Sophie Calle nedavno je odlučila ostaviti trag u Musée Picasso u Parizu. Za svoju novu izložbu koja se otvara ovaj tjedan, naredila je muzeju da ukloni 90% svoje stalne zbirke kako bi napravila mjesta za jedan od svojih najambicioznijih konceptualnih projekata. Calle je velik dio sadržaja svog doma premjestila u prazne galerije, ispunjavajući prostor osobnim predmetima, fotografijama i instalacijama koje odražavaju njezinu umjetničku praksu.
Musée Picasso sa sjedištem u Maraisu prvi se put obratio Calleu 2018. u vezi s potencijalnom suradnjom. Kao jedna od najuglednijih francuskih suvremenih umjetnica, poznata po autobiografskim djelima koja prate njezina svakodnevna iskustva i zapažanja, Calle je bila intrigantna partnerica. Međutim, tada nije osjećala da ima jasan umjetnički doprinos. No kako su se planovi za novu izložbu oblikovali tijekom ljeta, Calle je kurirala impresivnu instalaciju koja koristi sam muzej kao medij, ubacujući svoju prisutnost u instituciju tradicionalno posvećenu drugom ikoničnom umjetniku.
Kad je izbila pandemija, Calle je dobio još jedan poziv od Musée Picasso koji se pokazao previše uvjerljivim da bi ga odbio. Suočen s Picassovim slikama omotanim i odsutnim, Calleu je sinula ideja. Njezini projekti uranjaju promatrača u bogate autobiografske priče. Ipak, nijedan pisani opis nije mogao u potpunosti prenijeti njezinu zadivljujuću osobnost i zarazni entuzijazam za njezin rad. Nakon ponovnog posjeta krajem rujna, dok je instalacija bila u tijeku, Calleova prisutnost bila je odmah opipljiva, kao da je urođena muzeju. Njezin osebujni glas odzvanjao je svakom galerijom, prožimajući prostor svojom jedinstvenom umjetničkom vizijom i razigranim duhom. Iako nevidljiv, njezin umjetnički pečat i utjecaj opsjedaju svaki kutak, pretvarajući instituciju u impresivno istraživanje nje same i Picassove sada uočljive odsutnosti.
Jedine u potpunosti vidljive Picassove slike u Calleovoj izložbi tri su autoportreta, izložena u blizini kopije francuskog prijevoda trilera Petera Cheyneyja iz 1941., koji je izložbi dao i naslov. U drugoj galeriji, još pet Picassa - Mort de Casagemas, Grande baigneuse au livre, Paul dessinant, Homme à la pipe i La Nageuse - prekriveni su bijelom tkaninom s otisnutim opisima djela muzejskih zaštitara. Slike su fizički prisutne, ali vidljive samo kroz perspektive drugih.
U galeriji na prvom katu Calle prikazuje korespondenciju s čovjekom uhićenim zbog krađe pet remek-djela iz Musée d'Art moderne de Paris 2010., uključujući Picassov Le Pigeon aux petits pois. Ne priznaje obožavateljstvo Picassa. Za Callea, to je narativna slijepa ulica. Djelomično redigirano pismo je izloženo, iako gledateljima nisu jasni razlozi redigiranja. Calle pretvara muzej u višeslojno istraživanje sjećanja, odsutnosti i tragova koje drugi ostavljaju na umjetninama.
Jedan od Calleinih najdojmljivijih doprinosa je njezina verzija Guernice. Inspiriran anegdotom iz knjige Mary Gabriel o Arshileu Gorkyju koji pokušava okupiti umjetnike da ponovno posjete Picassovo remek-djelo, Calle nije izravno pozvao kolege, ali njihov utjecaj ostaje. Njezina Guernica odgovara Picassovim dimenzijama, ali se sastoji od 200 djela iz Calleove kolekcije umjetnika poput Christiana Boltanskog, Tatiane Trouvé, Miquela Barcela, Damiena Hirsta i Cindy Sherman.
Kako veze s Picassom postaju sve apstraktnije, na drugom katu nalaze se Calleove fotografije slijepih osoba. Calle je u arhivi otkrio pismo iz 1965. godine u kojem se od Picassa traži da donira crtež za pomoć slijepima. Šezdeset pet godina kasnije, Calle je preuzela na sebe da ispuni zahtjev tako što je tijekom izložbe prodala Picassovu keramiku na aukciji, uz potporu Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso. Predstava pretvara muzej u reflektivni prostor koji ispituje sjećanje, umjetnički utjecaj i kako pojedinci utiskuju svoje tragove u povijest.