Rendhagyó kiállítás a Musée Picasso-ban, Sophie Calle munkáival

Sophie Calle a közelmúltban úgy döntött, hogy leírja magát a párizsi Picasso Múzeumban. A héten megnyíló új kiállítása alkalmából a múzeum eltávolította állandó gyűjteményének 90%-át, hogy helyet adjon egyik legambiciózusabb koncepciós projektjének. Calle otthona tartalmának nagy részét átültette az üres galériákba, megtöltötte a teret személyes tárgyakkal, fényképekkel és művészi gyakorlatát tükröző installációkkal.

A marais-i székhelyű Musée Picasso először 2018-ban kereste meg Callét egy lehetséges együttműködés miatt. Mint Franciaország egyik kiemelkedő kortárs művésze, aki mindennapi tapasztalatait és megfigyeléseit nyomon követő önéletrajzi munkáiról ismert, Calle érdekes partner volt. Azonban akkoriban nem érezte úgy, hogy egyértelmű művészi hozzájárulása lenne. Ám ahogy a nyáron kialakultak az új kiállítás tervei, Calle egy magával ragadó installációt készített, amely magát a múzeumot használja médiumként, beillesztve jelenlétét a hagyományosan egy másik ikonikus művésznek szentelt intézménybe.

Amikor beütött a járvány, Calle újabb meghívást kapott a Musée Picassótól, amely túlságosan meggyőzőnek bizonyult ahhoz, hogy visszautasítsa. Miután Picasso festményei becsomagoltak és hiányoztak, Calle-nak támadt egy ötlete. Projektjei gazdag önéletrajzi narratívákba merítik a szemlélőt. Ennek ellenére egyetlen írásos leírás sem tudta teljes mértékben kifejezni magával ragadó személyiségét és munkája iránti ragadós lelkesedését. Szeptember végén ismételt látogatás alkalmával, miközben a telepítés folyamatban volt, Calle jelenléte azonnal kézzelfogható volt, mintha veleszületett volna a múzeumban. Jellegzetes hangja minden galériában visszhangzott, átitatva a teret egyedi művészi látásmódjával és játékos szellemével. Bár láthatatlan, művészi bélyegét és befolyását minden szegletben kísérti, és az intézményt saját maga és Picasso most szembetűnő távollétének magával ragadó felfedezésévé változtatja.

Az egyetlen teljesen látható Picasso-festmény Calle kiállításán három önarckép, amelyek Peter Cheyney 1941-es thrillerének francia fordításának másolata mellett láthatók, amely a kiállítás címét kölcsönözte. Egy másik galériában további öt Picassót – Mort de Casagemas, Grande baigneuse au livre, Paul dessinant, Homme à la pipe és La Nageuse – fednek le fehér szövettel, amelyekre a múzeum biztonsági őreitől származó művek leírásai vannak nyomtatva. A festmények fizikailag jelen vannak, mégis csak mások szemszögéből láthatók.

Az első emeleti galériában Calle egy férfival folytatott levelezést mutatja be, akit azért tartóztattak le, mert 2010-ben ellopott öt remekművet a Musée d'Art Moderne de Paris-ból, köztük Picasso Galamb aux petits pois című művét. Nem ismeri el Picasso-rajongóságát. Calle számára ez egy narratív zsákutca. A részben megszerkesztett levelet kiállítják, bár a szerkesztés okai továbbra sem világosak a nézők számára. Calle a múzeumot az emlékezet, a hiány és a mások által a műalkotásokon hagyott nyomok többrétegű kutatásává változtatja.

Calle egyik leglenyűgözőbb munkája a Guernica változata. Mary Gabriel Arshile Gorkijról szóló könyvéből származó anekdota inspirálta, hogy művészeket próbált összegyűjteni, hogy újra látogassák Picasso remekművét, Calle nem hívott meg közvetlenül társakat, de befolyásuk megmaradt. A Guernica megfelel Picasso méreteinek, de 200 alkotást tartalmaz Calle gyűjteményéből olyan művészektől, mint Christian Boltanski, Tatiana Trouvé, Miquel Barceló, Damien Hirst és Cindy Sherman.

Ahogy a Picassóhoz fűződő kapcsolatok egyre elvontabbakká válnak, a második emeleten Calle vak személyekről készült fényképei láthatók. Az archívumban Calle felfedezett egy 1965-ös levelet, amelyben arra kérték Picassót, hogy adományozzon egy rajzot a vakok megsegítésére. Hatvanöt évvel később Calle vállalta, hogy teljesíti a kérést, és a kiállítás ideje alatt elárverezett egy Picasso-kerámiát az Almine és Bernard Ruiz-Picasso Fundación támogatásával. A kiállítás a múzeumot reflektív térré alakítja, amely megvizsgálja az emlékezetet, a művészi hatást, és azt, hogy az egyének hogyan vésik be bélyegeiket a történelembe.