मुसी पिकासो में एक असामान्य प्रदर्शनी, जिसमें सोफी कैले की कृतियाँ प्रदर्शित हैं

सोफी कैले ने हाल ही में पेरिस में मुसी पिकासो पर अपनी छाप छोड़ने का फैसला किया। इस सप्ताह अपनी नई प्रदर्शनी के उद्घाटन के लिए, उन्होंने अपनी सबसे महत्वाकांक्षी वैचारिक परियोजनाओं में से एक के लिए रास्ता बनाने के लिए संग्रहालय से अपने स्थायी संग्रह का 90% हटा दिया। कैले ने अपने घर की अधिकांश सामग्री को खाली दीर्घाओं में प्रत्यारोपित किया, उस स्थान को व्यक्तिगत वस्तुओं, तस्वीरों और प्रतिष्ठानों से भर दिया जो उसके कलात्मक अभ्यास को दर्शाते हैं।

मराइस-आधारित मुसी पिकासो ने संभावित सहयोग के बारे में पहली बार 2018 में कैले से संपर्क किया था। फ्रांस के प्रमुख समकालीन कलाकारों में से एक के रूप में, जो अपने आत्मकथात्मक कार्यों के लिए जाने जाते हैं जो उनके दैनिक अनुभवों और टिप्पणियों का पता लगाते हैं, कैले एक दिलचस्प साथी थे। हालाँकि, उस समय उन्हें नहीं लगा कि उनका कोई स्पष्ट कलात्मक योगदान है। लेकिन जैसे ही गर्मियों में नई प्रदर्शनी की योजना बनी, कैले ने एक व्यापक इंस्टॉलेशन तैयार किया जो संग्रहालय को एक माध्यम के रूप में उपयोग करता है, और पारंपरिक रूप से एक अन्य प्रतिष्ठित कलाकार को समर्पित संस्थान में अपनी उपस्थिति दर्ज कराता है।

जब महामारी आई, तो कैले को मुसी पिकासो से एक और निमंत्रण मिला जो अस्वीकार करने के लिए बहुत मजबूर करने वाला साबित हुआ। पिकासो की पेंटिंग्स को लपेटे हुए और अनुपस्थित देखकर, कैले के मन में एक विचार आया। उनकी परियोजनाएँ पर्यवेक्षक को समृद्ध आत्मकथात्मक आख्यानों में डुबो देती हैं। फिर भी कोई भी लिखित विवरण उनके आकर्षक व्यक्तित्व और उनके काम के प्रति संक्रामक उत्साह को पूरी तरह व्यक्त नहीं कर सका। सितंबर के अंत में वापसी यात्रा पर, जब स्थापना चल रही थी, कैले की उपस्थिति तुरंत ध्यान देने योग्य थी, जैसे कि संग्रहालय के लिए जन्मजात हो। उनकी विशिष्ट आवाज़ हर गैलरी में गूँजती है, जिससे स्थान उनकी अद्वितीय कलात्मक दृष्टि और चंचल भावना से भर जाता है। अदृश्य होते हुए भी, उसकी कलात्मक छाप और प्रभाव हर कोने में छाया रहता है, जिसने संस्थान को उसकी और पिकासो की अब स्पष्ट अनुपस्थिति दोनों की गहन खोज में बदल दिया है।

कैले के शो में पूरी तरह से दिखाई देने वाली एकमात्र पिकासो पेंटिंग तीन स्व-चित्र हैं, जो पीटर चेनी की 1941 थ्रिलर के फ्रांसीसी अनुवाद की एक प्रति के पास प्रदर्शित हैं, जिसने प्रदर्शनी को अपना शीर्षक दिया। एक अन्य गैलरी में, पांच और पिकासो - मोर्ट डे कासागेमास, ग्रांडे बेग्न्यूज़ औ लिवरे, पॉल डेसिनेंट, होमे ए ला पाइप, और ला नेज्यूज़ - संग्रहालय सुरक्षा गार्डों के कार्यों के विवरण के साथ मुद्रित सफेद कपड़े में लिपटे हुए हैं। पेंटिंग भौतिक रूप से मौजूद हैं फिर भी केवल दूसरों के दृष्टिकोण से ही दिखाई देती हैं।

पहली मंजिल की गैलरी में, कैले ने 2010 में मुसी डी'आर्ट मॉडर्न डे पेरिस से पांच उत्कृष्ट कृतियों को चुराने के आरोप में गिरफ्तार किए गए एक व्यक्ति के साथ पत्राचार दिखाया है, जिसमें पिकासो की ले पिजन ऑक्स पेटिट्स पोइस भी शामिल है। वह मानते हैं कि पिकासो का कोई प्रशंसक नहीं है। कैले के लिए, यह एक कथात्मक गतिरोध है। आंशिक रूप से संशोधित पत्र प्रदर्शित किया गया है, हालांकि संपादन के कारण दर्शकों के लिए अस्पष्ट हैं। कैले संग्रहालय को स्मृति, अनुपस्थिति और अन्य लोगों द्वारा कलाकृतियों पर छोड़े गए निशानों की बहुस्तरीय खोज में बदल देता है।

कैले के सबसे प्रभावशाली योगदानों में से एक ग्वेर्निका का उनका संस्करण है। पिकासो की उत्कृष्ट कृति को फिर से देखने के लिए कलाकारों को इकट्ठा करने की कोशिश कर रहे अर्शील गोर्की के बारे में मैरी गेब्रियल की किताब के एक किस्से से प्रेरित होकर, कैले ने सीधे साथियों को आमंत्रित नहीं किया लेकिन उनका प्रभाव बना हुआ है। उनका ग्वेर्निका पिकासो के आयामों से मेल खाता है, लेकिन इसमें कैले के संग्रह से क्रिश्चियन बोल्टान्स्की, तातियाना ट्रौवे, मिकेल बार्सेलो, डेमियन हर्स्ट और सिंडी शर्मन जैसे कलाकारों की 200 कृतियाँ शामिल हैं।

जैसे-जैसे पिकासो से संबंध अधिक अमूर्त होते गए, दूसरी मंजिल पर कैले की अंधे व्यक्तियों की तस्वीरें दिखाई गईं। अभिलेखागार में, कैले को 1965 का एक पत्र मिला जिसमें पिकासो से नेत्रहीनों की मदद के लिए एक चित्र दान करने का अनुरोध किया गया था। पैंसठ साल बाद, कैले ने फंडाकियोन अल्माइन वाई बर्नार्ड रुइज़-पिकासो के समर्थन से, प्रदर्शनी के दौरान पिकासो सिरेमिक की नीलामी करके अनुरोध को स्वीकार करने का जिम्मा उठाया। यह शो संग्रहालय को एक चिंतनशील स्थान में बदल देता है जो स्मृति, कलात्मक प्रभाव और कैसे व्यक्ति इतिहास पर अपनी छाप छोड़ते हैं, इसकी जांच करता है।