Une exposition insolite au Musée Picasso, mettant en vedette les œuvres de Sophie Calle

Sophie Calle a récemment décidé de poser sa marque au Musée Picasso de Paris. Pour sa nouvelle exposition inaugurée cette semaine, elle a fait retirer au musée 90 % de sa collection permanente pour laisser la place à l'un de ses projets conceptuels les plus ambitieux. Calle a transplanté une grande partie du contenu de sa maison dans des galeries vides, remplissant l'espace d'objets personnels, de photographies et d'installations qui reflètent sa pratique artistique.

Le Musée Picasso du Marais avait contacté Calle pour la première fois en 2018 au sujet d'une potentielle collaboration. En tant que l'une des artistes contemporaines les plus éminentes de France, connue pour ses travaux autobiographiques qui retracent ses expériences et observations quotidiennes, Calle était une partenaire intrigante. Cependant, à l’époque, elle ne pensait pas avoir une contribution artistique claire. Mais alors que les plans de la nouvelle exposition prenaient forme au cours de l'été, Calle a organisé une installation immersive qui utilise le musée lui-même comme support, insérant sa présence dans l'institution traditionnellement dédiée à un autre artiste emblématique.

Lorsque la pandémie a frappé, Calle a reçu une autre invitation du Musée Picasso qui s’est avérée trop convaincante pour la refuser. Face aux tableaux de Picasso enveloppés et absents, une idée vient à Calle. Ses projets plongent l'observateur dans de riches récits autobiographiques. Pourtant, aucune description écrite ne pouvait rendre pleinement compte de sa personnalité captivante et de son enthousiasme contagieux pour son travail. Lors d'une nouvelle visite fin septembre, alors que l'installation était en cours, la présence de Calle était immédiatement tangible, comme si elle était innée au musée. Sa voix distinctive résonnait dans chaque galerie, imprégnant l'espace de sa vision artistique unique et de son esprit ludique. Bien qu'invisibles, son empreinte artistique et son influence hantent chaque recoin, transformant l'institution en une exploration immersive d'elle-même et de l'absence désormais flagrante de Picasso.

Les seules peintures de Picasso entièrement visibles dans l'exposition de Calle sont trois autoportraits, exposés à proximité d'une copie de la traduction française du thriller de Peter Cheyney de 1941 qui a donné son titre à l'exposition. Dans une autre galerie, cinq autres Picasso - Mort de Casagemas, Grande baigneuse au livre, Paul dessinant, Homme à la pipe et La Nageuse - sont voilés d'un tissu blanc imprimé de descriptions des œuvres par les agents de sécurité du musée. Les peintures sont physiquement présentes mais visibles uniquement à travers le point de vue des autres.

Dans une galerie du premier étage, Calle présente une correspondance avec un homme arrêté pour avoir volé cinq chefs-d'œuvre du Musée d'Art moderne de Paris en 2010, dont Le Pigeon aux petits pois de Picasso. Il n’admet aucun fandom de Picasso. Pour Calle, c'est une impasse narrative. La lettre partiellement expurgée est exposée, bien que les raisons des expurgations restent floues pour les téléspectateurs. Calle transforme le musée en une exploration à plusieurs niveaux de la mémoire, de l'absence et des traces que d'autres laissent sur les œuvres d'art.

L'une des contributions les plus impressionnantes de Calle est sa version de Guernica. Inspiré par une anecdote du livre de Mary Gabriel sur Arshile Gorky essayant de rassembler des artistes pour revisiter le chef-d'œuvre de Picasso, Calle n'a pas invité directement ses pairs mais leur influence demeure. Son Guernica correspond aux dimensions de Picasso mais comprend 200 œuvres de la collection de Calle d'artistes comme Christian Boltanski, Tatiana Trouvé, Miquel Barceló, Damien Hirst et Cindy Sherman.

Alors que les liens avec Picasso deviennent plus abstraits, le deuxième étage présente les photographies d'individus aveugles de Calle. Dans les archives, Calle a découvert une lettre de 1965 demandant à Picasso de faire don d'un dessin pour aider les aveugles. Soixante-cinq ans plus tard, Calle a pris l'initiative d'accéder à la demande en mettant aux enchères une céramique de Picasso lors de l'exposition, avec le soutien de la Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso. L'exposition transforme le musée en un espace de réflexion examinant la mémoire, l'influence artistique et la manière dont les individus impriment leurs marques dans l'histoire.