全世界的艺术界都珍视和珍视日本美术的形式,这是一种起源于许多世纪前的艺术。原因很明显,因为艺术本身在技术上既壮观又精致。这也可能是由于日本古典艺术的非凡历史。今天,我们的重点是日本传统绘画。
“Nihonga”运动或日本绘画运动可以追溯到 19 世纪末和 20 世纪初。这是一种特殊的艺术形式,因为绘画中使用的工艺和面料来自大约一千年的传统实践和技术。这种丰富的经验源于这样一个事实,即在多个时间点,日本画家只与自己国家的过去对话。在其他时候,画家们有机会接触西方文化或中国。这些对话使这些传统绘画的风格发生了惊人的变化。
在日本传统艺术领域内,外部影响较小的作品和明显受其他文化影响的绘画同样受到珍视。因此,这是我们的日本传统艺术指南,将帮助您了解为什么日本绘画在艺术年表中拥有如此尊贵的地位。
经典的日本艺术包括多种艺术运动,包括但不限于大和绘、嘉能和日本画的绘画风格。这些风格有共同的主题,其中之一是自然,这是日本传统艺术中非常流行的主题。到目前为止,您可能已经在绘画中看到风景和人们在田间劳作以及其他自然活动。使用具有历史意义的面料和透视也很受欢迎。日本古代哲学深受上述所有传统风格的影响。您可能知道“侘寂”的概念,嗯,这是对日本经典艺术品进行的美与自然老化的结合。不仅如此,还有“yūgen”,这是微妙和优雅的理想。
事实上,许多来自日本传统经典的画作一直是最受瞩目的画作之一。因此,除了探索大和绘、嘉能和日本画的优美风格,领略日本古典艺术之美,别无他法。
大和江
大和绘运动始于日本与中国的贸易往来。在那段时期,日本艺术家因此转向他们自己的文明以寻求未被触及的东西:刺激。从那时起,yamato-e 风格在整个镰仓时代(1185 年至 1333 年)一直享有盛名。当日本重新开始与中国的商业和贸易联系时(室町时代 - 1392-1573),这种绘画风格遇到了衰落。
然而,yamato-e 风格的特点是转向日本影响,一些最强烈的主题包括与该国四个季节相关的主题。更重要的是,这些画作中有日本历史和文学的典故,其中很多描绘了日本遗址内缓缓起伏的丘陵。在镰仓时代,大和绘扩展到包含佛教监督的场景。例如,“亲然图鉴”展示了日本和尚亲然的生活瞬间。
嘉能
政信采用了他那个时代主要禅寺流行的国画风格。但他的孙子 Kano Eitoku 在 16 世纪发展了这种风格,就像 17 世纪的德川幕府一样。这个幕府统治的是江户时代,所以也被理解为江户时代。但嘉能运动在 19 世纪末逐渐消退。
早期的嘉能风格描绘了中国题材、风景和禅宗祖师。但随着时间的推移,这种风格发生了变化,还包括了各种能唤起日本流行符号的图案。后来,Kano Eitoku 画了屏风和推拉门,重点是大型人物、动物和自然。他的目的是激发能量和力量,正如您从“中国狮子屏风”中看到的那样,他茁壮成长。
日本语
Nihonga 的字面意思是“日本绘画”。因此,艺术家、艺术史学家和对艺术充满好奇的创意人士在明治时期(1868 年 10 月 - 1912 年 7 月)开始使用“Nihonga”一词,并在几个世纪以来首次将日本扩展到外部影响。目前,这个词被用来区分传统的日本绘画和被称为“瑜伽”的受西方影响的绘画。但今天,一些研究人员声称“Nihonga”包含了所有的日本传统绘画。其他艺术专家根据艺术家使用的面料将其与其他类型区分开来。