Arta veche de secole a lui Kintsugi: găsirea frumuseții în imperfecțiune

Kintsugi (tâmplăria de aur) este o artă japoneză veche de secole de a repara ceramica spartă. Metoda implică asamblarea meticuloasă împreună a cioburilor de ceramică spartă și umplerea golurilor dintre ele cu un lac care a fost prăfuit sau amestecat cu pulbere de aur, argint sau platină.

În loc să mascheze ruperea, kintsugi tratează fisurile și cusăturile ca parte a istoriei și a poveștii unice a unui obiect. Pudra metalică adăugată lacului creează vene orbitoare de aur care accentuează locul unde a fost spartă ceramica. Această abordare nouă găsește frumusețea în imperfecțiune prin evidențierea reparațiilor, mai degrabă decât ascunzându-le. Experții cred că arta kintsugi ar fi putut avea originea la sfârșitul secolului al XV-lea, când shogunul japonez Ashikaga Yoshimasa a trimis un castron chinezesc de ceai deteriorat înapoi în China pentru reparare. Cu toate acestea, a fost returnat cu capse de metal urâte, reparand crăpăturile. Este posibil ca acest lucru să fi inspirat meșterii japonezi să dezvolte o tehnică de restaurare mai plăcută din punct de vedere estetic, folosind lac cu pete de aur.

În loc să mascheze defectele, kintsugi le îmbrățișează ca parte a narațiunii și a patinei de vârstă a unui obiect. Este o filozofie poetică japoneză care vede frumusețea ieșind din ruperea și revenirea împreună.

Arta japoneză a reparației lacului infuzat cu metale prețioase a devenit strâns asociată cu vasele ceramice folosite la ceremonia ceaiului (chanoyu). Această preparare ritualică și împărțire a ceaiului matcha întruchipează estetica wabi-sabi de a găsi frumusețe în imperfecțiunile naturale.

Ca filozofie, Kintsugi reflectă această apreciere a defectelor sau asimetricului găsit în artele tradiționale japoneze. Accentuând crăpăturile și cusăturile cu pulbere de aur, argint sau platină, tratează spargerea nu ca pe ceva de deghizat, ci ca pe un eveniment din viața narativă a unui obiect. Acest lucru normalizează uzura și deteriorarea de la utilizare în timp. Aceasta se referă la viziunea japoneză de a valorifica semnele de uzură care provin de la un obiect care este manipulat și savurat. Oferă rațiune pentru păstrarea ceva chiar și după deteriorare, evidențiind reparațiile pur și simplu ca parte a patinei sale în evoluție, mai degrabă decât ca motiv de înlocuire.

Kintsugi se conectează, de asemenea, la conceptul zen de „fără minte” (mushin), care cuprinde neatașarea față de posesiunile materiale, precum și acceptarea schimbării și impermanenței ca părți naturale ale experienței umane. Așa cum ceașca rămâne întreagă chiar și atunci când este spartă, Kintsugi vede frumusețea ieșind din perturbare și călătoria de restaurare. Găsește poezia în defecțiuni și reforme ca fațete inevitabile ale vieții de zi cu zi.

În procesul Kintsugi, articolele fragmentate sunt adunate înapoi împreună și echipate cu un lac special. Dar, spre deosebire de lipiciurile sau materialele de umplutură obișnuite menite să mascheze reparațiile, lacul urushi este amestecat cu metale sub formă de pulbere precum aurul, argintul sau platina. Acest lucru conferă lacului folosit pentru a repara crăpăturile cu o calitate eterică strălucitoare, odată uscat. În loc să caute soluții invizibile, artizanii Kintsugi optează în schimb să evidențieze reparațiile umplând cusăturile cu lac metalic, care evident iese în evidență în contrast cu culoarea originală a ceramicii. Kintsugi ridică reparațiile la caracteristici de design deliberate mai degrabă decât la defecte prin această tehnică accentuată de reunire.

Denumit și kintsukuroi însemnând „reparație de aur”, procesul strălucitor are ca rezultat restaurări atât de proeminente încât ar putea fi considerate tributuri care sărbătoresc povestea unui articol și utilizarea continuă - ridicând uzura de la trecerea timpului în artă. În Kintsugi, repararea vizibilă devine un mijloc atât de păstrare a istoriei, cât și de cultivare a unei noi frumuseți din spargere.

La fel ca ceremonia meditativă a ceaiului wabi-cha, dezvoltată în opoziție cu estetica chineză existentă, ceramica spartă era în mod tradițional reparată cu capse metalice inestetice.

Potrivit relatărilor istorice japoneze, acesta a fost ceea ce l-a nemulțumit pe Ashikaga Yoshimasa, al 8-lea shogun Ashikaga, când un castron de ceai preferat a fost trimis în China pentru reparații, în jurul anului 1480. La întoarcerea acestuia, topit cu capse, el a cerut o abordare japoneză alternativă. Se spune că aceasta a dat naștere dezvoltării kintsugi-ului.

Maeștrii Kintsugi au folosit seva arborelui urushi, care are o lungă istorie de utilizare a lacului în Japonia, datând din 2400 î.Hr. Cunoscută sub numele de seva urushi, este recoltată din specia înrudită Toxicodendron vernicifluum, sau arbore de lac. La fel ca rudele sale iedera otrăvitoare și sumacul otravitor, seva de urushi conține concentrații mari de urushiol toxic. Cei care lucrează cu mediul își construiesc treptat imunitatea, deși majoritatea meșterilor îmbracă cu grijă mănuși și măști de protecție pentru siguranță, în timp ce valorifică proprietățile unice de adeziv ale urushi. Prin infuzarea de metale prețioase sub formă de pudră în straturi de lac urushi și umplerea fracturilor, kintsugi s-a născut ca o filozofie artistică distinctă japoneză care ridică daunele naturale în frumusețe rafinată.