किंत्सुगी की सदियों पुरानी कला: अपूर्णता में सौंदर्य खोजना

किंत्सुगी (सुनहरी जोड़) टूटे हुए मिट्टी के बर्तनों की मरम्मत करने की सदियों पुरानी जापानी कला है। इस विधि में टूटे हुए चीनी मिट्टी के बर्तनों के टुकड़ों को सावधानीपूर्वक जोड़कर उनके बीच की जगह को लाख से भरना शामिल है, जिसे सोने, चांदी या प्लैटिनम के पाउडर के साथ छिड़का या मिलाया गया है।

टूट-फूट को छिपाने के बजाय, किंत्सुगी दरारों और सीमों को वस्तु के इतिहास और अनूठी कहानी का हिस्सा मानता है। लाह में मिलाई गई पाउडर धातु चमकदार सोने की नसें बनाती है जो मिट्टी के बर्तनों के टूटने की जगह को उभारती हैं। यह नया तरीका खामियों में सुंदरता ढूंढता है और उन्हें छिपाने के बजाय मरम्मत को उजागर करता है। विशेषज्ञों का मानना है कि किंत्सुगी की कला की शुरुआत 15वीं शताब्दी के अंत में हुई होगी जब जापानी शोगुन आशिकागा योशिमासा ने एक क्षतिग्रस्त चीनी चाय के कटोरे को मरम्मत के लिए चीन वापस भेजा था। हालाँकि, इसे दरारों को ठीक करने के लिए बदसूरत धातु के स्टेपल के साथ वापस कर दिया गया था। इसने जापानी कारीगरों को सोने के धब्बे वाले लाह का उपयोग करके अधिक सौंदर्यपूर्ण रूप से मनभावन बहाली तकनीक विकसित करने के लिए प्रेरित किया होगा।

खामियों को छिपाने के बजाय, किंत्सुगी उन्हें किसी वस्तु की कथा और उम्र के प्रभाव के हिस्से के रूप में स्वीकार करता है। यह एक काव्यात्मक जापानी दर्शन है जो सुंदरता को टूटने और फिर से एक साथ आने से उभरता हुआ देखता है।

कीमती धातु से बने लाह की मरम्मत की जापानी कला चाय समारोह (चानोयू) में इस्तेमाल किए जाने वाले चीनी मिट्टी के बर्तनों से बहुत करीब से जुड़ी हुई है। माचा चाय की यह अनुष्ठानिक तैयारी और साझा करना प्राकृतिक खामियों में सुंदरता खोजने के वाबी-सबी सौंदर्यशास्त्र का प्रतीक है।

एक दर्शन के रूप में, किंत्सुगी पारंपरिक जापानी कलाओं में पाई जाने वाली त्रुटिपूर्ण या विषमता की इस प्रशंसा को दर्शाता है। सोने, चांदी या प्लैटिनम के पाउडर से दरारें और सीमों को उभारकर, यह टूटने को छिपाने के लिए नहीं बल्कि किसी वस्तु के कथात्मक जीवन में एक घटना के रूप में मानता है। यह समय के साथ उपयोग से होने वाले घिसाव और क्षति को सामान्य बनाता है। यह जापानी दृष्टिकोण से संबंधित है जो किसी वस्तु को संभालने और उसका आनंद लेने से आने वाले घिसाव के निशानों को महत्व देता है। यह किसी वस्तु को क्षति के बाद भी रखने के लिए तर्क प्रदान करता है, मरम्मत को प्रतिस्थापन के कारण के बजाय उसके विकसित होने वाले पेटिना के हिस्से के रूप में उजागर करता है।

किंत्सुगी ज़ेन की "मन रहित" (मुशिन) अवधारणा से भी जुड़ती है, जिसमें भौतिक संपदा से अनासक्ति के साथ-साथ परिवर्तन और अस्थायित्व को मानवीय अनुभव के स्वाभाविक भागों के रूप में स्वीकार करना शामिल है। जिस तरह प्याला टूटने पर भी पूरा रहता है, उसी तरह किंत्सुगी विघटन से उभरती हुई सुंदरता और बहाली की यात्रा को देखता है। यह रोज़मर्रा की ज़िंदगी के अपरिहार्य पहलुओं के रूप में टूटने और सुधार में कविता पाता है।

किंत्सुगी प्रक्रिया में, खंडित वस्तुओं को वापस एक साथ जोड़ा जाता है और एक विशेष लाह के साथ सुसज्जित किया जाता है। लेकिन मरम्मत को छिपाने के लिए इस्तेमाल किए जाने वाले सामान्य गोंद या भराव के विपरीत, उरुशी लाह को सोने, चांदी या प्लैटिनम जैसी पाउडर धातुओं के साथ मिलाया जाता है। यह सूखने के बाद दरारों को ठीक करने के लिए इस्तेमाल किए जाने वाले लाह को एक चमकदार अलौकिक गुणवत्ता प्रदान करता है। अदृश्य सुधारों की तलाश करने के बजाय, किंत्सुगी कारीगर इसके बजाय धातु के लाह के साथ सीमों को भरकर मरम्मत को उजागर करना पसंद करते हैं जो स्पष्ट रूप से मूल मिट्टी के बर्तनों के रंग के विपरीत दिखाई देता है। किंत्सुगी इस उच्चारण फिर से जुड़ने की तकनीक के माध्यम से दोषों के बजाय जानबूझकर डिज़ाइन की गई विशेषताओं के लिए मरम्मत को बढ़ाता है।

इसे किंटसुकुरोई के नाम से भी जाना जाता है जिसका अर्थ है "सुनहरी मरम्मत", इस शानदार प्रक्रिया के परिणामस्वरूप इतनी प्रमुख बहाली होती है कि उन्हें किसी वस्तु की कहानी और निरंतर उपयोग का जश्न मनाने वाली श्रद्धांजलि माना जा सकता है - समय बीतने से घिसाव को कला में बदलना। किंटसुगी में, दृश्यमान मरम्मत इतिहास को संरक्षित करने और टूटने से नई सुंदरता पैदा करने का एक साधन बन जाती है।

ध्यानपूर्ण वाबी-चा चाय समारोह की तरह, जो कि मौजूदा चीनी सौंदर्यशास्त्र के विरोध में विकसित किया गया था, टूटे हुए चीनी मिट्टी के बर्तनों को पारंपरिक रूप से भद्दे धातु के स्टेपल से जोड़ा जाता था।

जापानी ऐतिहासिक विवरणों के अनुसार, 8वें आशिकागा शोगुन, आशिकागा योशिमासा को यह बात नापसंद थी, जब 1480 के आसपास एक पसंदीदा चाय का कटोरा मरम्मत के लिए चीन भेजा गया था। स्टेपल के साथ जुड़े हुए इस कटोरे के वापस आने पर, उन्होंने एक वैकल्पिक जापानी दृष्टिकोण की मांग की। कहा जाता है कि इसी से किंत्सुगी का विकास हुआ।

किंत्सुगी के उस्तादों ने उरुशी वृक्ष के रस का उपयोग किया, जिसका जापान में 2400 ईसा पूर्व से लाख के उपयोग का एक लंबा इतिहास है। उरुशी रस के रूप में जाना जाता है, इसे संबंधित प्रजाति टॉक्सिकोडेंड्रोन वर्निसीफ्लूम, या लाख के पेड़ से काटा जाता है। अपने रिश्तेदारों ज़हर आइवी और ज़हर सुमाक की तरह, उरुशी के रस में ज़हरीले उरुशीओल की उच्च सांद्रता होती है। इस माध्यम के साथ काम करने वाले लोग धीरे-धीरे प्रतिरक्षा विकसित करते हैं, हालांकि अधिकांश शिल्पकार उरुशी के अद्वितीय चिपकने वाले गुणों का उपयोग करते समय सुरक्षा के लिए सावधानीपूर्वक सुरक्षात्मक दस्ताने और मास्क पहनते हैं। उरुशी लाख की परतों में पाउडर वाली कीमती धातुओं को मिलाकर और दरारों को भरकर, किंत्सुगी का जन्म एक विशिष्ट जापानी कलात्मक दर्शन के रूप में हुआ, जो प्राकृतिक क्षति को परिष्कृत सुंदरता में बदल देता है।