¿Te encantan los museos? Estos son los espectáculos que no te puedes perder esta primavera

Los editores de AiA compilaron una lista de exhibiciones de museos notables para la Guía anual Art in America, publicada recientemente. Entonces, sin más preámbulos, aquí hay algunos espectáculos notables que se estrenarán esta primavera.

Nuevo Museo, Nueva York - Wangechi Mutu

El estilo artístico de Wangechi Mutu combina narraciones míticas y folclóricas con referencias sociohistóricas, lo que da como resultado creaciones de otro mundo. En sus obras anteriores, que se basaban en collages y presentaban seductoras criaturas quiméricas, criticaba sutilmente los temas feministas y colonialistas. Más recientemente, la práctica escultórica de Mutu profundiza en temas de globalización, migración y tradiciones culturales africanas y diaspóricas, como se ve en los grandes "alienígenas" de bronce exhibidos en la fachada del Museo Metropolitano de Arte en 2019. Esta extensa exposición muestra más de 100 piezas. de la carrera de 25 años de Mutu, que ofrece a los espectadores la oportunidad de presenciar la evolución de su trabajo y su rica imaginación. El espectáculo se realizará del 2 de marzo al 4 de junio.

Museo de Arte Contemporáneo San Diego, La Jolla - Celia Álvarez Muñoz

Celia Álvarez Muñoz, artista chicana, nació y creció en El Paso y actualmente reside en Arlington, Texas. Su trabajo a menudo refleja las experiencias vividas por aquellos que habitan las zonas fronterizas entre los EE. UU. y México. Muñoz se considera a sí misma una "artivista", utilizando su arte como medio de activismo. Su práctica conceptual incluye instalación, fotografía, pintura y libros de artista. Esta exposición, que marca la primera retrospectiva de su carrera, muestra 35 obras significativas, incluidas piezas de su serie "Enlightenment" que utilizan juegos de palabras y dobles sentidos entre español e inglés para explorar la adquisición y las barreras del idioma. Vea el espectáculo entre el 16 de marzo y el 13 de agosto.

Alto Museo de Arte, Atlanta - Evelyn Hofer

Evelyn Hofer, una fotógrafa nacida en Alemania, fue apodada "la fotógrafa desconocida más famosa de Estados Unidos" por el crítico de arte Hilton Kramer del New York Times en la década de 1980. Fue muy productiva, capturando escenas urbanas durante el período de transformación social y económica posterior a la Segunda Guerra Mundial. Su primera exhibición en un museo en los EE. UU. en más de 50 años muestra álbumes de fotos que produjo en la década de 1960, con ciudades europeas y estadounidenses como Florencia, Dublín, Londres, Nueva York, Washington DC y España. La exposición incluye más de 100 copias en blanco y negro y en color. No se pierda este espectáculo: del 24 de marzo al 24 de agosto. 13

Museo Metropolitano de Arte y Museo y Biblioteca de la Hispanic Society, Nueva York - Juan de Pareja

Juan de Pareja es más conocido por ser el tema del retrato de 1650 de Diego Velázquez más que por sus propios logros artísticos. De Pareja pasó dos décadas como trabajador artesanal esclavizado en el estudio de Velázquez. La próxima exposición, "Juan de Pareja, pintor afrohispano", en el Met tiene como objetivo alterar esta narrativa al mostrar a de Pareja como un artista afrohispano que navega por la Edad de Oro de España. La exposición incluye piezas pocas veces vistas de de Pareja, así como retratos de negros y moriscos (musulmanes obligados a convertirse al catolicismo) de Velázquez, Zurbarán y Murillo, que destacan la prevalencia del trabajo esclavo en España y subrayan la naturaleza multirracial de la sociedad. En ese tiempo. 3 de abril al 16 de julio.

Museo de Arte de Baltimore, del 5 de abril al 16 de julio - Hip Hop y arte contemporáneo

El hip-hop es más que solo música; ha impregnado varios aspectos de la cultura desde su establecimiento en la década de 1970, con sus cuatro elementos fundamentales de maestro de ceremonias, DJ, breakdance y graffiti. A lo largo de los años, la cultura hip-hop se ha expandido para influir en los debates sobre las estructuras de poder, desafiar las narrativas culturales dominantes y arrojar luz sobre los sistemas políticos y sociales de opresión. La exposición "The Culture: Hip Hop and Contemporary Art in the 21st Century" se centrará en el desarrollo del movimiento desde 2000 hasta el presente, mostrando aproximadamente 70 piezas de artistas como Nina Chanel Abney, Jordan Casteel, Lauren Halsey y Arthur Jafa.

Museo y Biblioteca de la Hispanic Society, Nueva York - Jesús Rafael Soto

Jesús Rafael Soto, un artista venezolano conocido por sus pinturas y esculturas Op art y cinéticas, era experto en crear ilusiones a través de su trabajo. A lo largo de su carrera, las instalaciones de Soto se volvieron cada vez más complejas y con múltiples capas. En 1967, construyó el primero de sus Penetrables, entornos inmersivos hechos de tubos de plástico de diferentes longitudes suspendidos del techo. A medida que los visitantes se mueven a través de estas instalaciones, su sentido del espacio se desestabiliza por las vertiginosas corrientes de color. Para celebrar tanto el centenario de la Hispanic Society como el cumpleaños número 100 de Soto, el museo presenta la primera instalación Penetrable al aire libre en Nueva York.