Back to Superbe.com
Дом Искусство Женщины Развлечения Стиль Роскошь Путешествовать

Любите музеи? Вот шоу, которые вы не можете пропустить этой весной

Любите музеи? Вот шоу, которые вы не можете пропустить этой весной

Редакция AiA составила список примечательных музейных выставок для недавно опубликованного ежегодного путеводителя «Искусство в Америке». Итак, без лишних слов, вот несколько заслуживающих внимания шоу, открывающихся этой весной.

Новый музей, Нью-Йорк - Вангечи Муту

Художественный стиль Вангечи Муту сочетает в себе мифические и фольклорные повествования с социально-историческими отсылками, что приводит к потусторонним творениям. В своих более ранних работах, основанных на коллажах и изображающих привлекательных химерных существ, она тонко критиковала феминистские и колониальные темы. Совсем недавно скульптурная практика Муту углубилась в вопросы глобализации, миграции, культурных традиций Африки и диаспоры, о чем свидетельствуют большие бронзовые «пришельцы», выставленные на фасаде Метрополитен-музея в 2019 году. На этой обширной выставке представлено более 100 произведений. из 25-летней карьеры Муту, предлагая зрителям возможность стать свидетелями эволюции ее творчества и ее богатого воображения. Шоу проходит со 2 марта по 4 июня.

Музей современного искусства Сан-Диего, Ла-Холья - Селия Альварес Муньос

Селия Альварес Муньос, художница из племени чикана, родилась и выросла в Эль-Пасо, в настоящее время проживает в Арлингтоне, штат Техас. Ее работы часто отражают жизненный опыт тех, кто живет на границе между США и Мексикой. Муньос считает себя «артисткой», использующей свое искусство как средство активизма. Ее концептуальная практика включает в себя инсталляцию, фотографию, живопись и книги художников. На этой выставке, знаменующей собой ее первую ретроспективу карьеры, представлены 35 значительных работ, в том числе произведения из ее серии «Просвещение», в которых используются каламбуры и двойные значения между испанским и английским языками для изучения языковых барьеров. Смотрите шоу с 16 марта по 13 августа.

Высокий художественный музей, Атланта - Эвелин Хофер

Эвелин Хофер, фотограф немецкого происхождения, в 1980-х годах искусствовед New York Times Хилтон Крамер назвал «самым известным неизвестным фотографом Америки». Она была очень продуктивной, снимая городские сцены в период социальных и экономических преобразований после Второй мировой войны. Ее первая музейная выставка в США за более чем 50 лет демонстрирует фотокниги, которые она выпустила в 1960-х годах, с изображением европейских и американских городов, таких как Флоренция, Дублин, Лондон, Нью-Йорк, Вашингтон и Испания. В экспозицию вошли более 100 черно-белых и цветных репродукций. Не пропустите это шоу: 24 марта – авг. 13.

Метрополитен-музей и Музей и библиотека латиноамериканского общества, Нью-Йорк - Хуан де Пареха

Хуан де Пареха наиболее известен тем, что он был изображен на портрете Диего Веласкеса 1650 года, а не своими собственными художественными достижениями. Де Пареха провел два десятилетия в качестве порабощенного ремесленника в мастерской Веласкеса. Предстоящая выставка «Хуан де Пареха, афро-испаноязычный художник» в Метрополитене призвана изменить это повествование, представляя де Пареху как афро-испаноязычного художника, путешествующего по Золотому веку Испании. На выставке представлены редкие произведения де Парехи, а также портреты чернокожих и мориско (мусульман, вынужденных обратиться в католицизм) работы Веласкеса, Сурбарана и Мурильо, подчеркивающие преобладание рабского труда в Испании и подчеркивающие многорасовый характер общества. в это время. 3 апреля – 16 июля.

Балтиморский художественный музей, 5 апреля – 16 июля – хип-хоп и современное искусство.

Хип-хоп — это больше, чем просто музыка; с момента своего основания в 1970-х годах он проник в различные аспекты культуры с его четырьмя основополагающими элементами: ведущим, диджеем, брейк-дансом и граффити. С годами культура хип-хопа расширилась, чтобы влиять на дискуссии о структурах власти, бросать вызов доминирующим культурным нарративам и проливать свет на политические и социальные системы угнетения. Выставка «Культура: хип-хоп и современное искусство в 21 веке» будет посвящена развитию движения с 2000 года по настоящее время, на ней будут представлены около 70 произведений таких художников, как Нина Шанель Эбни, Джордан Кастил, Лорен Хэлси и Артур Джафа.

Музей и библиотека латиноамериканского общества, Нью-Йорк - Хесус Рафаэль Сото

Хесус Рафаэль Сото, венесуэльский художник, известный своим оп-артом, а также кинетическими картинами и скульптурами, умел создавать иллюзии в своих работах. На протяжении всей своей карьеры инсталляции Сото становились все более сложными и многослойными. В 1967 году он построил первый из своих Penetrables, иммерсивную среду, состоящую из пластиковых трубок разной длины, подвешенных к потолку. Когда посетители проходят через эти инсталляции, их ощущение пространства дестабилизируется головокружительными потоками цвета. Чтобы отпраздновать столетие латиноамериканского общества и 100-летие Сото, музей представляет первую в мире инсталляцию Penetrable под открытым небом в Нью-Йорке.

Искусство
2549 прочтений
14 апреля 2023 г.
ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ К НАШЕЙ РАССЫЛКЕ
Получайте наши последние обновления прямо на свой почтовый ящик.
Это бесплатно, и вы можете отказаться от подписки в любое время.
Статьи по Теме
Спасибо за чтение
Superbe Magazine

Создайте бесплатную учетную запись или
войдите, чтобы продолжить чтение.

Продолжая, вы соглашаетесь с Условиями использования и принимаете нашу Политику конфиденциальности.