AiA 的编辑们为最近出版的年度美国艺术指南编制了一份著名的博物馆展览清单。因此,事不宜迟,这里有一些今年春天开幕的值得注意的节目。
纽约新美术馆 - Wangechi Mutu
Wangechi Mutu 的艺术风格将神话和民俗叙事与社会历史参考相结合,从而产生超凡脱俗的创作。在她早期的作品中,以拼贴画为基础,以迷人的嵌合生物为特色,她巧妙地批判了女权主义和殖民主义主题。最近,穆图的雕塑实践深入探讨了全球化、移民以及非洲和散居文化传统等问题,如 2019 年在大都会艺术博物馆外立面展出的大型青铜“外星人”中所见。这个内容广泛的展览展示了 100 多件作品从穆图 25 年的职业生涯开始,让观众有机会见证她作品的演变和她丰富的想象力。演出时间为 3 月 2 日至 6 月 4 日。
圣地亚哥当代艺术博物馆,拉荷亚 - Celia Álvarez Muñoz
Celia Álvarez Muñoz 是奇卡纳艺术家,在埃尔帕索出生和长大,目前居住在德克萨斯州的阿灵顿。她的作品经常反映居住在美国和墨西哥边境地区的人们的生活经历。穆尼奥斯认为自己是一名“艺术家”,将她的艺术作为行动主义的一种手段。她的概念实践包括装置、摄影、绘画和艺术家书籍。这次展览标志着她的第一次职业回顾展,展出了 35 件重要作品,包括她的“启蒙”系列作品,这些作品使用西班牙语和英语之间的双关语和双重含义来探索语言习得和障碍。在 3 月 16 日至 8 月 13 日期间观看演出。
亚特兰大高等艺术博物馆 - Evelyn Hofer
出生于德国的摄影师伊芙琳·霍弗 (Evelyn Hofer) 在 80 年代被《纽约时报》艺术评论家希尔顿·克莱默 (Hilton Kramer) 誉为“美国最著名的无名摄影师”。在二战后的社会和经济转型时期,她的作品非常多产,捕捉了城市场景。她 50 多年来在美国的首次博物馆展览展示了她在 1960 年代制作的摄影集,其中包括佛罗伦萨、都柏林、伦敦、纽约、华盛顿特区和西班牙等欧美城市。展览包括 100 多幅黑白和彩色版画。不要错过这个节目:3 月 24 日至 8 月。 13.
纽约大都会艺术博物馆和西班牙裔社会博物馆和图书馆 - Juan de Pareja
胡安·德·帕雷哈 (Juan de Pareja) 最出名的是迭戈·委拉斯开兹 (Diego Velázquez) 1650 年的肖像画主题,而不是他自己的艺术成就。德帕雷哈 (De Pareja) 在委拉斯开兹 (Velázquez) 的工作室里做了二十年的奴隶手工艺工人。即将在大都会博物馆举办的展览“Juan de Pareja,非裔西班牙裔画家”旨在通过展示 de Pareja 作为一位在西班牙黄金时代航行的非裔西班牙裔艺术家来改变这种说法。展览包括 de Pareja 罕见的作品以及 Velázquez、Zurbarán 和 Murillo 的黑人和莫里斯科保姆(被迫皈依天主教的穆斯林)的肖像,突出了西班牙奴役劳工的普遍存在,并强调了社会的多种族性质当时。 4 月 3 日至 7 月 16 日。
巴尔的摩艺术博物馆,4 月 5 日至 7 月 16 日 - 嘻哈和当代艺术
嘻哈不仅仅是音乐;自 1970 年代成立以来,它以主持、节目主持人、霹雳舞和涂鸦这四个基本要素渗透到文化的各个方面。多年来,嘻哈文化已经扩展到影响关于权力结构的讨论,挑战主流文化叙事,并揭示压迫的政治和社会制度。 “文化:21世纪的嘻哈与当代艺术”展览将聚焦这一运动从2000年至今的发展历程,展出尼娜·香奈儿·阿布尼、乔丹·卡斯蒂尔、劳伦·哈尔西、亚瑟·贾法等艺术家的约70件作品。
西班牙裔社会博物馆和图书馆,纽约 - Jesús Rafael Soto
委内瑞拉艺术家赫苏斯·拉斐尔·索托 (Jesús Rafael Soto) 以欧普艺术和动感绘画和雕塑而闻名,他擅长通过作品创造幻觉。在他的整个职业生涯中,索托的装置变得越来越复杂和多层次。 1967 年,他建造了他的第一个 Penetrables,沉浸式环境,由悬挂在天花板上的不同长度的塑料管制成。当参观者穿过这些装置时,他们的空间感会被令人眼花缭乱的色彩流所破坏。为庆祝西班牙裔社会成立一百周年和索托诞辰 100 周年,该博物馆将在纽约展出首个户外可穿透装置。