Новые азиатские художники в центре внимания арт-сцены
Art Labor — это коллектив, базирующийся в Хошимине, Вьетнам, который бросает вызов традиционным подходам к созданию произведений искусства. Вместо того, чтобы быть ограниченными жесткими художественными практиками или категориями, они выставляют свои работы в нетрадиционных пространствах по всему Вьетнаму, от отдаленных деревень Центрального нагорья до больниц, ботанических садов и международных биеннале.
Благодаря своему кочующему и адаптируемому образу работы Art Labor нашли способы выжить в регионе, где нет развитой инфраструктуры для художников. Их стойкость и дружба позволили им реализовать свое видение за пределами типичных ограничений мира искусства. Коллектив часто исследует экологические, коренные и постколониальные темы посредством своей междисциплинарной практики. Они поддерживают постоянный диалог с народом джарай, коренным народом, проживающим в регионе Центрального нагорья Вьетнама.
На недавнем арт-саммите в Окаяме компания Art Labor создала уникальную бамбуковую инсталляцию, которая действует как духовой инструмент, используя силу природной среды. Вдохновленное духовностью Джараи и их экологическим мировоззрением, произведение отражало философию Джараи, согласно которой люди являются лишь частью более великой живой системы.
Благодаря своему инновационному подходу Art Labor привлекает внимание к важным социальным и экологическим проблемам, одновременно способствуя межкультурному обмену за пределами традиционных художественных границ.
Юджин Юнг — начинающий корейский скульптор, чьи работы исследуют темы руин и постапокалиптических миров. Находясь под глубоким влиянием опыта своего поколения в отношении надвигающихся экологических кризисов, а также аниме и мультфильмов, она воплощает эти фантазии в жизнь посредством искусно созданных скульптур из пенопласта. В недавней инсталляции, поставленной в боксерском зале, Юнг преобразил пространство с помощью скульптурных форм, проведя грань между резьбой вручную и машинной работой. Взаимодействуя в мультяшных сценах, эти предметы обладали игривой элегантностью, сохраняя при этом смелый физический вид.
В то время как многие корейские художники подчеркивают точность и утонченность, Юнг подходит к своим сложным скульптурам со смелым духом. Будучи молодой женщиной в этой отрасли, ее смелое видение и уникальное чувство юмора освежают.
В настоящее время Юнг, один из самых молодых художников, представленных на Пусанской биеннале, представляет амбициозную масштабную инсталляцию, в которой изображен корабль, севший на мель на берегу. Благодаря творческим постапокалиптическим картинам ее творческий талант и смелая чувствительность, несомненно, продолжат развивать новые сферы возможностей в современном корейском искусстве.
Благодаря киноинсталляциям с персонажами, меняющими форму, искусство Хо Цзы Ниена бросает вызов традиционным взглядам на историю. Найен создает нелинейные повествования, которые опосредованы фигурами, которые бросают вызов фиксированной идентичности, пересекая социально-политические трансформации Азии после Второй мировой войны.
Постоянно меняясь, эти персонажи действуют как сосуды для исследования изменчивой природы личности, повествования и течения времени. Например, тройной агент и лидер малайских коммунистов Лай Тек взял на себя такие личности, как Чынг Фыок Дет, Лой Тек, Лайтер и мистер Райт, чтобы управлять различными авторитарными державами своей эпохи.
Фильм Найена 2003 года «Утама - Каждое имя в истории - это я» также рассказывает о доколониальном основателе Сингапура Санг Ниле Утаме, известном также как Шри Три Буана, Парамешвара и Искандар Шах. Посредством меняющихся имен этих фигур Найен предполагает, что они стратегически приняли и отказались от обозначений в соответствии с меняющимися политическими обстоятельствами.
Дестабилизирующие проблемы в работе Найена, создавая неуправляемых персонажей, чья личность меняется, преодолевая границы, создают иерархию в нашем понимании азиатской истории. Он рассматривает прошлое как зависящее от изменчивых представлений о себе, а не от жестких классификаций.
