艺术界聚焦亚洲新兴艺术家

Art Labor是位于越南胡志明市的一家艺术团体，他们挑战传统的艺术创作方式。他们不受严格的艺术实践或类别的限制，而是在越南各地的非传统空间展示作品，从中部高地的偏远村庄到医院、植物园和国际双年展。

通过游牧式和适应性强的工作方式，Art Labor 找到了在缺乏艺术家基础设施的地区维持生计的方法。他们的坚韧和友谊使他们能够在艺术界的典型限制之外追求自己的愿景。该集体经常通过他们的多学科实践探索环境、土著和后殖民主题。他们与越南中部高地地区的土著群体 Jarai 人保持着持续的对话。

在最近的冈山艺术峰会上，Art Labor 创作了一件独特的竹制装置，其功能类似于管乐器，利用自然环境的力量。这件作品受到 Jarai 精神及其生态世界观的启发，反映了 Jarai 哲学，即人类只是更大生命系统的一部分。

通过创新方式，Art Labor 关注重要的社会和环境问题，同时促进超越传统艺术界限的跨文化交流。

尤金·郑 (Eugene Jung)是一位新兴的韩国雕塑家，她的作品探索了废墟和后世界末日世界的主题。她深受这一代人对迫在眉睫的环境危机以及动漫和卡通片的体验的影响，通过精湛的泡沫雕塑将这些想象变为现实。在最近在拳击馆举办的一场装置艺术中，郑用雕塑形式改变了这个空间，打破了手工雕刻和机器制作的界限。这些作品在卡通般的场景中互动，既有俏皮的优雅，又保持了大胆的实体感。

韩国许多艺术家强调精准和精致，而郑氏则以大胆的精神来创作精美的雕塑。作为业内年轻女性，她大胆的眼光和独特的幽默感令人耳目一新。

郑氏目前是釜山双年展最年轻的参展艺术家之一，她正在展出一件雄心勃勃的大型装置作品，描绘了一艘搁浅在岸边的船。通过富有想象力的后世界末日场景，她的创作天赋和大胆的感性必将为韩国当代艺术继续开拓新的可能性领域。

何子彦的艺术通过以变形人物为特色的电影装置挑战了传统的历史观点。何子彦创作了非线性叙事，以不固定身份的人物为媒介，贯穿了亚洲自二战以来的社会政治变革。

这些角色不断变形，成为探索自我、故事叙述和时间流逝的流动本质的载体。例如，三重间谍和马来亚共产党领导人莱特曾以张福达、莱特、莱特和赖特先生等身份应对他那个时代的各种独裁权力。

杨 2003 年执导的电影《乌塔玛——历史上每个名字都是我》同样讲述了新加坡殖民前的开国元勋桑尼拉乌塔玛的故事，他又被称为 Sri Trī Buana、Paramēśwara 和 Iskandar Shāh。杨通过这些人物不断变化的名字，暗示他们根据不断变化的政治环境，策略性地接受和放弃称谓。

通过塑造身份不拘一格、跨越界限的人物，Nyen 的颠覆性作品挑战了我们对亚洲历史的既定等级观念。它认为过去取决于流动的自我概念，而不是严格的分类。