कला जगत में उभरते एशियाई कलाकार सुर्खियों में

आर्ट लेबर वियतनाम के हो ची मिन्ह शहर में स्थित एक सामूहिक संगठन है जो कला निर्माण के पारंपरिक तरीकों को चुनौती देता है। कठोर कलात्मक प्रथाओं या श्रेणियों तक सीमित रहने के बजाय, वे वियतनाम भर में अपरंपरागत स्थानों पर अपने कामों का प्रदर्शन करते हैं, सेंट्रल हाइलैंड्स के दूरदराज के गांवों से लेकर अस्पतालों, वनस्पति उद्यानों और अंतरराष्ट्रीय द्विवार्षिकों तक।

अपने खानाबदोश और काम करने के अनुकूल तरीके के माध्यम से, आर्ट लेबर ने ऐसे क्षेत्र में खुद को बनाए रखने के तरीके खोजे हैं, जहाँ कलाकारों के लिए स्थापित बुनियादी ढाँचे का अभाव है। उनकी लचीलापन और दोस्ती ने उन्हें कला जगत की विशिष्ट बाधाओं से बाहर अपने दृष्टिकोण को आगे बढ़ाने में सक्षम बनाया है। सामूहिक अक्सर अपने बहु-विषयक अभ्यास के माध्यम से पर्यावरण, स्वदेशी और उत्तर-औपनिवेशिक विषयों की खोज करता है। वे वियतनाम के सेंट्रल हाइलैंड्स क्षेत्र के मूल निवासी एक स्वदेशी समूह जराई लोगों के साथ निरंतर संवाद करते हैं।

हाल ही में ओकायामा आर्ट समिट में, आर्ट लेबर ने एक अनूठी बांस की स्थापना की जो प्राकृतिक पर्यावरण की शक्ति का उपयोग करते हुए एक पवन यंत्र की तरह काम करती है। जराई आध्यात्मिकता और उनके पारिस्थितिक विश्वदृष्टिकोण से प्रेरित, यह कृति जराई दर्शन को दर्शाती है कि मनुष्य एक बड़ी जीवित प्रणाली का एक हिस्सा है।

अपने अभिनव दृष्टिकोण के माध्यम से, आर्ट लेबर पारंपरिक कलात्मक सीमाओं से परे अंतर-सांस्कृतिक आदान-प्रदान को बढ़ावा देते हुए महत्वपूर्ण सामाजिक और पर्यावरणीय मुद्दों की ओर ध्यान आकर्षित करता है।

यूजीन जंग एक उभरती हुई कोरियाई मूर्तिकार हैं, जिनका काम खंडहरों और सर्वनाश के बाद की दुनिया के विषयों की खोज करता है। अपनी पीढ़ी के उभरते पर्यावरणीय संकटों के साथ-साथ एनीमे और कार्टून के अनुभव से गहराई से प्रभावित होकर, वह इन कल्पनाओं को कुशलता से तैयार की गई फोम मूर्तियों के माध्यम से जीवंत करती हैं। हाल ही में एक बॉक्सिंग जिम में मंचित एक इंस्टॉलेशन में, जंग ने हाथ से नक्काशी और मशीन से बने के बीच की रेखा को छूते हुए मूर्तिकला रूपों के साथ जगह को बदल दिया। कार्टून जैसे दृश्यों में बातचीत करते हुए, टुकड़ों में एक चंचल लालित्य था जबकि एक बोल्ड भौतिक उपस्थिति बनाए रखी।

जहाँ कई कोरियाई कलाकार सटीकता और परिष्कार पर जोर देते हैं, वहीं जंग अपनी विस्तृत मूर्तियों को एक साहसी भावना के साथ पेश करती हैं। उद्योग में एक युवा महिला के रूप में, उनकी साहसिक दृष्टि और हास्य की अनूठी समझ ताज़ा करती है।

वर्तमान में बुसान बिएनले में सबसे कम उम्र के कलाकारों में से एक, जंग एक महत्वाकांक्षी बड़े पैमाने पर इंस्टॉलेशन प्रस्तुत कर रही हैं, जिसमें किनारे पर फंसे एक जहाज की कल्पना की गई है। कल्पनाशील पोस्ट-एपोकैलिप्टिक झांकी के माध्यम से, उनकी रचनात्मक प्रतिभा और साहसी संवेदनशीलता कोरियाई समकालीन कला के भीतर संभावना के नए क्षेत्रों को विकसित करना जारी रखेगी।

आकार बदलने वाले पात्रों को दर्शाने वाली फिल्म इंस्टॉलेशन के माध्यम से, हो त्ज़ु न्येन की कला इतिहास पर पारंपरिक दृष्टिकोणों को चुनौती देती है। न्येन गैर-रेखीय कथाएँ बनाते हैं जो निश्चित पहचानों को चुनौती देने वाले पात्रों द्वारा मध्यस्थता की जाती हैं, जो द्वितीय विश्व युद्ध के बाद से एशिया के सामाजिक-राजनीतिक परिवर्तनों को दर्शाती हैं।

लगातार रूपांतरित होते ये पात्र, आत्म-स्वरूप, कहानी कहने और समय बीतने की तरल प्रकृति का पता लगाने के लिए एक माध्यम के रूप में कार्य करते हैं। उदाहरण के लिए, ट्रिपल एजेंट और मलय कम्युनिस्ट नेता लाई टेक ने अपने युग की विभिन्न सत्तावादी शक्तियों को नियंत्रित करने के लिए ट्रौंग फुक डाट, लोई टेक, लाइटर और मिस्टर राइट जैसी पहचानें अपनाईं।

न्येन की 2003 की फ़िल्म उतामा - एवरी नेम इन हिस्ट्री इज़ आई भी सिंगापुर के पूर्व-औपनिवेशिक संस्थापक सांग नीला उतामा का अनुसरण करती है, जिन्हें श्री त्रि बुआना, परमेश्वर और इस्कंदर शाह के नाम से भी जाना जाता है। इन हस्तियों के बदलते नामों के ज़रिए, न्येन बताते हैं कि उन्होंने बदलती राजनीतिक परिस्थितियों के अनुसार रणनीतिक रूप से पदनाम अपनाए और त्यागे।

अनियंत्रित चरित्रों को प्रस्तुत करके, जिनकी पहचान सीमाओं के पार बदलती रहती है, न्येन का अस्थिर कार्य एशियाई इतिहास की हमारी समझ में पदानुक्रम स्थापित करने की चुनौती देता है। यह अतीत को कठोर वर्गीकरण के बजाय स्वयं की तरल अवधारणाओं पर आधारित मानता है।