उत्तर-आधुनिक कला के बारे में सब कुछ जानें और इसे समझने के लिए कुछ टिप्स

उत्तर आधुनिक कला एक शब्द है जिसका उपयोग कला के उस आंदोलन का वर्णन करने के लिए किया जाता है जो 20वीं सदी के अंत और 21वीं सदी की शुरुआत में विकसित हुआ था। यह आधुनिकतावाद के खिलाफ एक प्रतिक्रिया थी, जिसने 20वीं सदी के ज्यादातर समय कला जगत पर अपना दबदबा कायम रखा था।

उत्तर-आधुनिकतावाद की विशेषता विडंबना, पैरोडी, पेस्टीच, आत्म-संदर्भता और अन्य तकनीकें हैं जो कलात्मक सम्मेलनों और प्रक्रियाओं की कृत्रिमता पर ध्यान आकर्षित करती हैं। उत्तर-आधुनिकतावाद भी आधुनिकतावाद की तुलना में स्थापित कलात्मक सम्मेलनों की अधिक आलोचना करता है - जो कभी-कभी इसे अपने पूर्ववर्ती की तुलना में कम औपचारिक रूप से प्रायोगिक बना सकता है। उत्तर आधुनिक कला क्या है?

उत्तर आधुनिक कला एक ऐसी शैली है जो 1960 और 70 के दशक में उभरी, लेकिन 21वीं सदी में इसका विकास जारी रहा। उत्तर आधुनिकतावाद एक ऐसा शब्द है जो कला और साहित्य दोनों के साथ-साथ दर्शन और वास्तुकला को भी शामिल करता है। कई उत्तर आधुनिक कलाकार दादावाद नामक आंदोलन से प्रभावित थे, जो प्रथम विश्व युद्ध (1914-1918) के दौरान यूरोप में शुरू हुआ था। दादावादियों की दिलचस्पी ऐसी कला बनाने में थी जो कला-विरोधी थी; उन्होंने सुंदरता, अर्थ और मूल्य की पारंपरिक अवधारणाओं को खारिज कर दिया। उन्होंने एक वस्तुगत वास्तविकता या सत्य की धारणा को भी खारिज कर दिया।

सुंदरता और मूल्य के बारे में पारंपरिक विचारों को खारिज करने के अलावा, उत्तर-आधुनिकतावाद वस्तुनिष्ठ वास्तविकता या सच्चाई की किसी भी धारणा को खारिज करता है। इस अर्थ में, उत्तर-आधुनिकतावाद अस्तित्ववाद के साथ कुछ समानताएँ साझा करता है: एक व्यक्ति की वास्तविकता की धारणा किसी और की धारणा से भिन्न हो सकती है क्योंकि उनके अनुभव अद्वितीय हैं। हालांकि, अस्तित्ववादियों के विपरीत, जो मानते हैं कि मनुष्य समाज या अन्य अधिकारियों जैसे सरकारों या धर्मों (जिन्हें आधिकारिक माना जा सकता है) द्वारा लगाए गए प्रतिबंधों के बिना स्वतंत्र रूप से किए गए विकल्पों के माध्यम से जीवन में अपना अर्थ बनाने के लिए जिम्मेदार हैं, उत्तर-आधुनिकतावादियों का मानना है कि कोई सार्वभौमिक अस्तित्व नहीं है। सत्य - केवल स्थानीय सत्य जो विशिष्ट समुदायों के भीतर मौजूद हैं जहां उन समुदायों के सदस्यों के बीच आम सहमति के माध्यम से साझा मूल्य स्थापित किए गए हैं

एंडी वारहोल की मर्लिन डिप्टीच (1962) उत्तर-आधुनिक कोलाज का एक उदाहरण है। वारहोल ने विभिन्न पत्रिकाओं से मर्लिन मुनरो की दो छवियां लीं और उन्हें एक टुकड़े में मिला दिया। रॉय लिचेंस्टीन की वैम! (1963) कॉमिक स्ट्रिप्स और विज्ञापनों के टुकड़ों से बना एक और उत्तर आधुनिक कोलाज है।

उत्तर आधुनिकतावादी कलाकारों का एक विविध समूह था जो प्रदर्शन कला, उपकरण और कोलाज, विनियोग, और अन्य ऐतिहासिक तकनीकों को अपनी कला में मिलाता था। नतीजतन, उत्तर आधुनिक कला आंदोलन मिश्रित था और रैखिक नहीं, बहुत चंचल और विडंबनापूर्ण था क्योंकि इसने उच्च संस्कृति और लोकप्रिय संस्कृति के बीच के अंतर को कुचल दिया। यह रोजमर्रा की जिंदगी और इसे जीने की कला के बारे में अधिक था।

यदि आप नहीं जानते हैं कि उत्तर आधुनिक कला की शुरुआत कहां से करें, तो यहां क्या देखना है इसके बारे में हमारे सुझाव हैं:

सिंडी शरमन की "शीर्षकहीन फिल्म स्टिल #21" (1977-1980) उनकी तस्वीरों की श्रृंखला का हिस्सा है, जिसमें एक खलनायिका, पीड़ित और प्रेमी सहित रूढ़िवादी महिला पात्रों को चित्रित किया गया है। श्रृंखला, जिसमें 69 तस्वीरें शामिल हैं, ने खंडित, उत्तर-आधुनिक पहचान की खोज की और नारीवाद की दूसरी लहर को आवाज दी, जो मताधिकार के बजाय घर और कार्यस्थल पर केंद्रित थी। शर्मन ने टिप्पणी की कि कोई भी महिला एक रोल मॉडल हो सकती है, लेकिन जरूरी नहीं कि वह सकारात्मक हो, जिसने उसे एक युवा लड़की के रूप में निराश किया।

एंडी वारहोल की "मर्लिन डिप्टीच" (1962) ने 1950 के दशक से मर्लिन मुनरो की एक प्रेस तस्वीर और एक दोहरावदार रंग और काले-सफेद चित्र का उपयोग किया, जो आधुनिक कला की पारंपरिक धारणाओं को चुनौती देता है। छवि की पुनरावृत्ति ने बड़े पैमाने पर उत्पादन और कला की प्रामाणिकता पर एक विडंबनापूर्ण टिप्पणी प्रदान की। इसका सौंदर्य विज्ञापन उद्योग के समान था, और इस्तेमाल की जाने वाली तकनीक अखबार की छपाई की याद दिलाती थी, इस प्रकार कला के पारंपरिक दृष्टिकोण को चुनौती देती थी।

कैरोली शनीमैन का प्रदर्शन कला टुकड़ा "इंटीरियर स्क्रॉल" (1975) कला और उच्च संस्कृति के शास्त्रीय विचारों से एक क्रांतिकारी प्रस्थान था। प्रदर्शन के दौरान, श्नीमैन ने दर्शकों के सामने कपड़े उतारे और अपनी योनि से कागज की एक पट्टी (एक आंतरिक स्क्रॉल) को धीरे-धीरे खींचने और उसकी सामग्री को पढ़ने से पहले अपनी पुस्तक "सेज़ेन, शी वाज़ ए ग्रेट पेंटर" (1967) से नग्न पढ़ा। पारंपरिक कलात्मक मानदंडों को चुनौती देने वाला यह अपरंपरागत दृष्टिकोण उत्तर आधुनिक कथन था।

अंत में, उत्तर-आधुनिकतावाद एक विद्रोही आंदोलन था जिसने स्थापित शैलियों की अवहेलना की, कलात्मक स्वतंत्रता के एक नए युग की शुरुआत की और यह विचार कि 'कुछ भी हो जाता है।' हालांकि यह केवल लगभग 40 वर्षों तक चला, इसने कलात्मक मूल्य की पारंपरिक धारणाओं को कमजोर कर दिया, ठीक उसी तरह जैसे कि मार्सेल डुचैम्प के रेडीमेड्स ने 60 साल पहले किया था। यह तथ्य कि उत्तर-आधुनिकतावाद को बिना किसी कलात्मक प्रशिक्षण के सराहा जा सकता है, इसे साधारण लोगों के लिए सुलभ बनाता है। हालांकि यह उतनी मान्यता प्राप्त नहीं है जितनी एक बार थी, इसकी कलात्मक स्वतंत्रता की प्रकृति अभी भी शक्ति रखती है।