O plimbare prin sculptură: descoperirea artei publice în Provence

Timp de secole, satul pitoresc Lacoste din Provence a atras artiștii către frumusețea și liniștea sa naturală. Lumini creative precum Monet, Van Gogh și Picasso au fost toți inspirați de peisajele ondulate și câmpurile de lavandă ale lui Lacoste. De peste 20 de ani, satul găzduiește și prestigiosul campus Savannah College of Art and Design (SCAD), amplasat în mijlocul peisajului idilic.

În calitate de lider în educația de artă și design cu o prezență europeană vibrantă, SCAD Lacoste își sărbătorește cea de-a 20-a aniversare prin debutul Promenadei de Sculpturi. Acest nou traseu de sculptură în aer liber convingător cuprinde 10 lucrări de mare anvergură reprezentând talentul și viziunea artiștilor de elită SCAD. Organizate de președintele și fondatorul SCAD Paula Wallace și COO Glenn Wallace și organizate de curatorul Muzeului de Artă SCAD Ben Tollefson, piesele aduc un omagiu magiei văii Luberon din jur.

Artiștii selectați provin din medii diverse în cadrul programelor de top ale SCAD în domenii precum design industrial, design grafic, pictură, fibre, modă și animație. Au fost mutați să creeze după ce au experimentat personalul Lacoste ca studenți, profesori sau prin programe de îmbogățire pentru absolvenți. Împreună, colecția Promenade de Sculptures întruchipează 20 de ani de creativitate și inovație în casa europeană liniștită a SCAD, păstrând în același timp frumusețea naturală și istoria inspirației artistice care definesc Lacoste.

Pentru piesa sa din Promenade de Sculptures, artistul Archer s-a inspirat din sculptura greacă antică cunoscută sub numele de Victoria înaripată a Samotraciei. Intitulată „En Plein Air”, figura de bronz tinde spre un echilibru care amintește de această lucrare celebră – între frumusețe și rezistență, soliditate și impermanență. Aceste calități le reflectă pe cele găsite în arhitectura medievală durabilă, dar eterică, țesută în peisajul din sudul Franței. Având o înălțime de peste șapte picioare, silueta este aruncată pe loc, cu privirea îndreptată asupra peisajului rural ondulat, ca și cum ar gândi interacțiunea dintre estetica trecătoare și structurile durabile care au definit această regiune de-a lungul secolelor.

Stimata studentă SCAD Ashley Benton (BFA în pictură, 1990) și-a inspirat sculptura în timpul revenirii la Lacoste ca ambasador al prestigiosului program SCAD Alumni Atelier 2019. În această vizită, ea a început să creeze o nouă serie de lucrări mai mici care prezintă forme hibride om-animal. Extinderea dimensiunii acelor piese, sculptura lui Benton pentru colecția Promenade de Sculptures este cea mai mare lucrare a ei de până acum. Intitulată „Când au întrebat-o „de ce?”, Odile s-a gândit la asta și a răspuns „de ce nu?”, iar încuietoarea inimii ei s-a deschis”, piesa intrigantă de bronz îl reprezintă pe Benton, dezvoltând-o în continuare explorarea formelor figurale amestecate care au apărut pentru prima dată. în timpul ei îmbogățitor petrecut în Lacoste prin Atelierul Alumni.

Milan Bhullar, originară din Pune, India, își urmează în prezent masteratul în design de mobilier la SCAD. Piesa ei, „Transfiguration”, a apărut dintr-un concept pe care l-a explorat într-o clasă. Compus din cinci monoliți stivuiți din oțel inoxidabil de diferite dimensiuni și nuanțe, „Transfiguration” invită la introspecție și retrospecție, în timp ce privitorii își privesc reflexiile schimbătoare în structura fațetată, așezată pe peisajul întins al lui Lacoste din fundal. Originară din India, Bhullar a dezvoltat această meditație asupra perspectivei prin formele prismatice în timpul studiilor sale postuniversitare la SCAD.

Sculptura „Ooma” a lui Bradley L. Bowers reflectă asupra nevoii durabile de contemplare a umanității, oferind răgaz din lumea noastră digitală frenetică. Cu forma sa de cupolă curbată ușor, cu dublă carcasă, care face referire la arhitectura istorică, dar utilizând tehnici de imprimare bioplastică 3D de ultimă generație, „Ooma” oferă un spațiu meditativ. Exteriorul său complex cu zăbrele creează o graniță permeabilă, aducând priveliștile extinse ale Văii Luberon din jur în contrast cu interioritatea intimă și mângâierea pe care forma le oferă locuitorilor săi. Un absolvent al prestigioasei programe de design industrial și design de mobilier de la SCAD (MA 2012, BFA 2010), Bowers continuă să uimească prin capacitatea sa de a sintetiza în mod semnificativ viziunea artistică, tehnologiile avansate și adevărurile umane atemporale prin munca sa pentru Promenade de Sculptures.

În „Nuance in Repetition”, Justin Zielke (MFA Animation, 2017) își continuă explorarea traducerii formei umane prin interpretări atât realiste, cât și abstracte. Pentru Promenade de Sculptures, Zielke a folosit turnarea tradițională a bronzului, precum și tehnici digitale pentru a crea un bust în mărime naturală care să exemplifice interesul său pentru procesul creativ și relația acestuia cu identitatea personală. Prin semne gestuale exagerate redate la scară mare, piesa se încadrează în familiaritate și necunoscut.

Împreună, sculpturile individuale reprezintă ceva mai mare atunci când sunt experimentate în instalarea lor permanentă în cadrul natural.