수세기 동안 프로방스의 그림 같은 라코스테 마을은 예술가들을 자연의 아름다움과 평온함으로 끌어들였습니다. 모네, 반 고흐, 피카소와 같은 창의적인 거장들은 모두 라코스테의 구릉지와 라벤더 밭에서 영감을 받았습니다. 20년 이상 이 마을은 또한 목가적인 풍경 속에 자리 잡은 명문 사바나 예술 디자인 대학(SCAD) 캠퍼스의 본거지이기도 했습니다.
SCAD Lacoste는 활기찬 유럽의 존재감을 가진 예술 및 디자인 교육의 선두주자로서 Promenade de Sculptures를 데뷔시켜 20주년을 기념합니다. 이 매력적인 새로운 야외 조각 트레일은 엘리트 SCAD 아티스트의 재능과 비전을 나타내는 10개의 대형 작품을 선보입니다. SCAD 회장 겸 설립자 Paula Wallace와 COO Glenn Wallace가 큐레이팅하고 SCAD Museum of Art 큐레이터 Ben Tollefson이 조직한 이 작품은 주변 Luberon Valley의 마법에 경의를 표합니다.
선정된 아티스트들은 산업 디자인, 그래픽 디자인, 그림, 섬유, 패션, 애니메이션과 같은 분야에서 SCAD의 최고 순위 프로그램 내에서 다양한 배경을 가지고 있습니다. 그들은 학생, 교수 또는 동문 풍부화 프로그램을 통해 Lacoste를 직접 경험한 후 창작하도록 감동을 받았습니다. Promenade de Sculptures 컬렉션은 SCAD의 고요한 유럽 본거지에서 20년간의 창의성과 혁신을 구현하는 동시에 Lacoste를 정의하는 자연의 아름다움과 예술적 영감의 역사를 보존합니다.
Promenade de Sculptures에 있는 그의 작품을 위해 예술가 Archer는 사모트라케의 날개 달린 승리의 여신으로 알려진 고대 그리스 조각에서 영감을 얻었습니다. "En plein air"라는 제목의 청동 조각상은 이 유명한 작품을 연상시키는 아름다움과 지속성, 견고함과 무상함 사이의 균형을 추구합니다. 이러한 특성은 남부 프랑스의 풍경에 짜여진 지속적이면서도 영적인 중세 건축물에서 발견되는 특성을 반영합니다. 키가 7피트가 넘는 이 조각상은 굽이치는 시골을 바라보며 자리를 잡고 있으며, 마치 수세기 동안 이 지역을 정의해 온 일시적인 미학과 지속적인 구조물 사이의 상호 작용을 숙고하는 듯합니다.
존경받는 SCAD 동문인 애슐리 벤튼(1990년 회화 학사)은 권위 있는 2019 SCAD 동문 아틀리에 프로그램의 홍보대사로 라코스테에 복귀하는 동안 조각에 대한 영감을 얻었습니다. 이 방문에서 그녀는 하이브리드 인간-동물 형태를 특징으로 하는 새로운 작은 작품 시리즈를 만들기 시작했습니다. 이러한 작품의 규모를 확장한 Promenade de Sculptures 컬렉션을 위한 벤튼의 조각은 지금까지 그녀의 가장 큰 작품입니다. "그들이 그녀에게 '왜?'라고 물었을 때, 오딜은 그것에 대해 생각하고 '왜 안 되겠어요?'라고 대답했고, 그녀의 마음에 걸린 자물쇠가 열렸습니다."라는 제목의 이 흥미로운 청동 작품은 벤튼이 Alumni Atelier를 통해 라코스테에서 보낸 풍부한 시간 동안 처음 나타난 혼합된 형상에 대한 탐구를 더욱 발전시킨 것을 나타냅니다.
인도 푸네 출신의 밀란 불라르는 현재 SCAD에서 가구 디자인 석사 학위를 취득하고 있습니다. 그녀의 작품 "변형"은 수업에서 탐구했던 개념에서 나왔습니다. 다양한 크기와 색조의 스테인리스 스틸 모노리스 5개를 쌓아 만든 "변형"은 시청자가 면상의 구조에서 변화하는 반사를 바라보면서 성찰과 회고를 유도합니다. 배경에는 라코스테의 광활한 풍경이 있습니다. 인도 출신의 불라르는 SCAD에서 대학원 과정을 수강하는 동안 프리즘 형태를 통해 관점에 대한 이러한 명상을 개발했습니다.
Bradley L. Bowers의 조각품 "Ooma"는 인류의 지속적인 명상에 대한 필요성을 반영하며, 우리의 열광적인 디지털 세계에서 휴식을 제공합니다. 역사적 건축물을 참조하지만 최첨단 3D 바이오플라스틱 인쇄 기술을 사용하는 부드럽게 휘어진 이중 껍질 돔 모양으로 "Ooma"는 명상 공간을 제공합니다. 복잡한 격자 모양의 외관은 투과성 경계를 만들어 주변 Luberon Valley의 광활한 전망과 그 형태가 주민들에게 제공하는 친밀한 내면과 위안을 대조시킵니다. SCAD의 유명한 산업 디자인 및 가구 디자인 프로그램(MA 2012, BFA 2010)의 졸업생인 Bowers는 Promenade de Sculptures에서 작업하면서 예술적 비전, 첨단 기술 및 시대를 초월한 인간의 진실을 의미 있게 종합하는 능력으로 계속해서 놀라움을 선사합니다.
"반복의 뉘앙스"에서 저스틴 지엘케(MFA 애니메이션, 2017)는 사실적이고 추상적인 해석을 통해 인간의 형태를 해석하는 탐구를 계속합니다. Promenade de Sculptures에서 지엘케는 전통적인 청동 주조와 디지털 기술을 사용하여 실물 크기의 흉상을 만들어 창작 과정에 대한 관심과 개인적 정체성과의 관계를 보여줍니다. 웅장한 규모로 렌더링된 과장된 제스처 마크를 통해 이 작품은 친숙함과 미지의 세계를 넘나듭니다.
각각의 조각품은 자연 환경 속에 영구적으로 설치되었을 때 함께 경험되면 더 큰 무언가를 나타냅니다.