A Provence-i Lacoste festői falu évszázadok óta vonzza a művészeket természetes szépségéhez és nyugalmához. Az olyan kreatív világítótesteket, mint Monet, Van Gogh és Picasso, mind Lacoste hullámzó tájai és levendulamezői ihlették. A falu immár több mint 20 éve ad otthont a tekintélyes Savannah College of Art and Design (SCAD) campusának is, amely az idilli táj közepette fészkelődik.
A SCAD Lacoste, mint a művészeti és formatervezési oktatás éllovasa, élénk európai jelenléttel, a Promenade de Sculptures debütálásával ünnepli fennállásának 20. évfordulóját. Ez a lenyűgöző, új szabadtéri szoborösvény 10 nagyméretű alkotást tartalmaz, amelyek az elit SCAD-művészek tehetségét és látásmódját képviselik. A SCAD elnöke és alapítója, Paula Wallace és Glenn Wallace ügyvezető igazgató, valamint a SCAD Művészeti Múzeum kurátora, Ben Tollefson által rendezett darabok a környező Luberon-völgy varázsa előtt tisztelegnek.
A kiválasztott művészek különböző hátterűek a SCAD legkiemelkedőbb programjaiban olyan területeken, mint az ipari formatervezés, grafikai tervezés, festészet, szálak, divat és animáció. Miután hallgatóként, oktatóként vagy öregdiákként gazdagító programokon keresztül személyesen megtapasztalták a Lacoste-ot, arra ösztönözték őket, hogy alkossanak. A Promenade de Sculptures kollekció együttesen 20 év kreativitását és innovációját testesíti meg a SCAD nyugodt európai otthonában, miközben megőrzi a természetes szépséget és a művészi inspiráció történetét, amely meghatározza a Lacoste-ot.
Archer művész a Promenade de Sculptures sétányon készült alkotásához az ókori görög szoborból merített ihletet, amelyet Samothrace szárnyas győzelmeként ismertek. Az "En Plein Air" címet viselő bronzfigura e híres műre emlékeztető egyensúlyra törekszik - szépség és kitartás, szilárdság és múlhatatlanság között. Ezek a tulajdonságok a dél-franciaországi tájba beleszőtt, tartós, mégis éteri középkori építészetben megtalálhatóak. A több mint hét láb magas figura a helyére vetődik, tekintetét a hullámzó vidékre irányítja, mintha az átmeneti esztétika és a tartós struktúrák kölcsönhatásán töprengene, amelyek évszázadokon át meghatározták ezt a vidéket.
A SCAD megbecsült öregdiákja, Ashley Benton (BFA in Painting, 1990) a tekintélyes 2019-es SCAD Alumni Atelier program nagyköveteként a Lacoste-ba visszatérve merített ihletet szobrához. Ezen a látogatáson kezdett el új, kisebb alkotássorozatot készíteni, amelyben ember-állat hibrid formák szerepelnek. Ezeknek a daraboknak a léptékét kibővítve Benton szobra a Promenade de Sculptures gyűjteményben az eddigi legnagyobb munkája. "Amikor megkérdezték tőle, hogy "miért?", Odile elgondolkodott, és azt válaszolta: "Miért ne?", és kinyílt a zár a szívén." Az érdekes bronzdarab azt mutatja be Bentonnak, hogy tovább fejleszti az elsőként megjelenő kevert figurális formák felfedezését. Lacoste-ban töltött gazdagító ideje alatt az Alumni Atelier révén.
Milan Bhullar, eredetileg Pune-ból, Indiából, jelenleg a SCAD-nál folytatja MFA-ját bútortervezés területén. A „Transfiguration” című darabja abból a koncepcióból nőtt ki, amelyet egy osztályban vizsgált meg. Az öt különböző méretű és árnyalatú, egymásra rakott rozsdamentes acél monolitból álló „Transfiguration” önellenőrzésre és visszatekintésre hívja a nézőket, miközben a nézők változó tükörképeiket nézik a fazettás szerkezetben, a háttérben Lacoste terjengő tájával szemben. Az indiai származású Bhullar a SCAD-n végzett posztgraduális tanulmányai során fejlesztette ki ezt a perspektíváról szóló meditációt a prizmatikus formákon keresztül.
Bradley L. Bowers „Ooma” szobra az emberiség tartós szemlélődési igényére reflektál, és felüdülést kínál őrjöngő digitális világunkból. Finoman ívelt, dupla héjú kupolaformájával, amely a történelmi építészetre utal, de a legmodernebb 3D bioműanyag nyomtatási technikákat alkalmazza, az "Ooma" meditatív teret biztosít. Bonyolult rácsos külseje áteresztő határt hoz létre, kontrasztba hozva a környező Luberon-völgy kiterjedt kilátásait azzal a meghitt belsővel és vigasztalással, amelyet a forma kínál a lakóinak. A SCAD tekintélyes ipari formatervezési és bútortervezői programjainak (MA 2012, BFA 2010) öregdiákja Bowers továbbra is lenyűgözi képességét, hogy értelmesen szintetizálja a művészi látásmódot, a fejlett technológiákat és az időtlen emberi igazságokat a Promenade de Sculptures számára végzett munkája révén.
Justin Zielke (MFA Animation, 2017) a "Nuance in Repetition" című művében folytatja az emberi forma reális és absztrakt értelmezéseken keresztüli lefordításának kutatását. A Promenade de Sculptures számára Zielke hagyományos bronzöntvényt, valamint digitális technikákat alkalmazott, hogy életnagyságú mellszobrot alkosson, amely jól szemlélteti az alkotási folyamat iránti érdeklődését és annak a személyes identitáshoz való viszonyát. A nagy léptékben megjelenített, eltúlzott gesztusjegyeken keresztül a darab az ismertségen és az ismeretlenen csap át.
Az egyes szobrok együtt valami nagyobbat képviselnek, ha állandó installációjukban, természetes környezetben tapasztalják meg őket.