Gustav Klimtin pastoraalisten kohtausten luonnon kauneuden paljastaminen

Tunnettu symbolistimaalari Gustav Klimt muistetaan parhaiten aistillisista, kultalehtisistä naisten muotokuvista. Hänen omistautumisensa maisemamaalaukseen tunnetaan kuitenkin nykyään vähemmän. Klimt vietti vuosia kesälomansa Itävallan maaseudulla uppoutuen vangitsemaan maaseudun maastoa kankaalle.

New Yorkin Neue Galerien viimeisin näyttely "Klimt Landscapes" paljastaa, kuinka taiteilijan muotokuvat liittyvät hänen maisemiinsa. Molemmat genret välittivät voimakkaita tunteita ja elämää.

Vuonna 1901 Klimt etsi paeta Wienin ankarasta ilmapiiristä kesällä ja kirjoitti museolleen Emilie Flögelle kaipauksestaan lähteä Attersee-järvelle lähellä Salzburgia. Siellä taidemaalari sai avantgardistisen taidepiirinsä mukana hengähdystauon luonnon lohdutuksesta joka kesä. Kesälomallaan osallistuessaan Sommerfrische-tapahtumaan - wieniläiseen maaseudulle pakenemisen perinteeseen - Klimt tarttui tilaisuuteen tutkia uusia taiteellisia teitä poissa muotokuvatilauksistaan.

Kaupunkityönsä taloudellisten paineiden rajoittamatta taidemaalari uskalsi ulkoilleen vangita edessään olevia bukolisia kohtauksia en plein air -maalauksen avulla. Hän kuvasi elävästi vehreitä puistoja ja murattipuuhun käärittyjä hedelmäkuormia puita vapaammalla tyylillä kuin tavallisesti huolelliset muotokuvansa. Ilman muodollista maisemakoulutusta Klimt kokeili vapaasti tekniikoita suoraan kankaalle. Kammerin linnan puistossa (1909) eri viileämpien tai lämpimämpien sävyjen pointillistiset pisteet luonnehtivat jokaista yhtenäistä puun muotoa, kun taas pidemmät pastelliset siveltimen vedot rakentavat järven ilman jälkeäkään sinisestä. Yksi harmaanruskea oksa antaa katsojalle tarpeeksi viitteitä siitä, että hän katselee metsäistä järvenrantamaisemaa.

Klimt kokeili tutkimuksista tinkimättä uusia menetelmiä tämänkaltaisissa teoksissa, jotka paljastavat hänen taiteellisen hylkäämisensä luonnon alueilla.

Vehreät maisemat tarjosivat taiteilijalle lohtua. Vuodesta 1914 vuoteen 1916 Klimt ja Flöge pakenivat syrjäiseen Weissenbachin kylään kesälomalle. Siellä he vuokrasivat metsänhoitajan talon ja uppoutuivat luonnonympäristöön vähällä vuorovaikutuksella paikallisten kanssa. Tänä syrjäisenä aikana Klimt sai valmiiksi kaksi suurta teosta, jotka kuvaavat metsänhoitajan taloa maiseman nielaisemina. Maalauksissa rehevä muratti melkein ympäröi mökin ja värikkäät puiset ikkunakehykset kurkistavat lehtien läpi. Ikkunalaudoilla kukkivat lisää kukkia, ruusukimppuja, pioneja ja tulppaaneja, esittely luonnon palkkiosta, joka peittää pakopaikan, joka inspiroi Klimtiä näinä heijastusvuosina.

Klimtin vangisivat usein ystävät, kuten Emma Bacher-Teschner, Madame d'Ora, Antios ja Fritz Walker, valokuviin. Viereisessä galleriassa kuvat näyttävät taiteilijan poseeraavan yksin omassa viittassaan tai Flögen ja kumppaneiden kanssa, kun he kävelevät hiekkateitä, istuvat juttelemassa nurmikolla tai veneellä veden päällä. Klimtin sosiaalinen piiri meni päällekkäin vaikutusvaltaisen Wienin kameraklubin kanssa, joka arvosti ranskalaista impressionismia ja tuotti pehmeämpiä, eloisampia maisemakuvia. Altistuminen heidän teoksilleen vaikutti syvästi Klimtin maalauksiin. Näyttelyteatterissa valokuvat, kuten Heinrich Kuehnin seepiasävyinen niitty, joka on täynnä ruohoa, puita ja taivasta, osoittavat Camera Clubin impressionistisia taipumuksia. Heidän vaikutuksensa näkyy selkeästi Klimtin teoksissa, kuten Suuri poppeli, jossa maisema muuttuu sumuisempaan, sumeampaan tyyliin heijastaen näiden valokuvaajien vaikutelmia luonnonmaisemista.

Lopuksi Klimtin maisemien tarkastelu ei paljasta vain hänen taiteellisia kokeilujaan, vaan myös syvää lohtua, jota ne tarjosivat kaupunkien myllerryksessä. Nämä maaseutukohtaukset, jotka on vangittu uudella vapaudella maaseudulla lomaillessa, paljastavat symbioottisen yhteyden hänen muotokuvansa ja luontosuhteensa välillä. Ne lisäävät ymmärrystämme hänen vivahteikastaan luovasta näkökulmastaan ja hänen ympäristönsä merkittävästä vaikutuksesta hänen tuotantoonsa.

Hänen pastoraalimaalauksensa, jotka on vapautettu rajoituksista ja joita ovat ruokkineet maavierailut, paljastavat hänen muotokuviensa ja luonnonmaailmaan uppoamisen väliset läheiset yhteydet. Tämä symbioosi rikasti sekä genrejä että näkemystämme Klimtin monitahoisesta näkemyksestä, joka on syvästi muotoiltu paikan mukaan.