Hvad er neo-ekspressionisme, og hvordan det ændrede det 20. århundrede

Neo-ekspressionismen, som genoplivede den ekspressionistiske bevægelse i det tidlige 20. århundrede, var præget af en bølge af ubearbejdede og intense følelser. Det vandt udbredt popularitet i 1980'erne på grund af dets meget subjektive karakter. Dette kunstneriske fænomen, som oprindeligt dukkede op i efterkrigstidens Tyskland, spredte sig globalt som en reaktion mod 1970'ernes minimalistiske og konceptuelle kunst. Ydermere åbnede det døren for postmodernismen ved at udfordre tabuer og bryde grænser.

I 1980'erne fangede den neo-ekspressionistiske bevægelse kunstmarkedet med sin aggressive udførelsesstil, rå primitivisme, sensualitet og intense følelser. Værker af kunstnere fra Frankrig, Tyskland og USA indbragte millioner på auktioner. De malede på enhver tilgængelig overflade for at formidle social protest, udtryk og raseri ved hjælp af lyse farver og multikomponent-teksturer. Denne bevægelse afspejlede de hektiske samfundsændringer og æraens økonomiske boom. Bevægelsens rødder kan dog spores tilbage til efterdønningerne af Anden Verdenskrig. Georg Baselitz genoplivede den tyske ekspressionisme, som var blevet stemplet som "degenereret kunst" af nazisterne. Hans arbejde lagde grunden til den neo-ekspressionistiske bevægelse, der tillod en ny generation af tyske kunstnere at udforske spørgsmål om kunst og national identitet i efterkrigsårene.

Baselitz' formative år som kunstner blev formet af hans korte ophold i det kommunistiske Østberlins officielt godkendte socialrealismebevægelse. Men hans eksponering for abstrakt kunst i Vestberlin førte til, at han placerede den menneskelige figur tilbage i centrum af maleriet og løftede en tidligere afvist genre til mainstream. I 1963 chokerede Baselitz' udstilling i Vestberlin publikum og blev til sidst demonteret på grund af den opfattede uanstændighed af nogle malerier, der skildrede nøgenhed og onani. På trods af den indledende modreaktion viste showet sig at være et vendepunkt for den neo-ekspressionistiske bevægelse, og et årti senere blev Baselitz hyldet som dens førende skikkelse i Tyskland.

I 1980'erne var genoplivningen af råt og sensuelt maleri blevet et globalt fænomen. Den minimalisme og konceptualisme, der tidligere havde domineret kunstscenen, blev erstattet af impasto-streger af levende farver, da kunstnere rundt om i verden udforskede ekspressive veje. Med udgangspunkt i mytologi, kultur, historie, nationalisme og erotik udnyttede neo-ekspressionisterne kunstens forløsende kraft i en punkbevægelse, der ofte delte meninger.

Hvad mere er, i 1980'erne dukkede Julian Schnabel og Jean-Michel Basquiat op som ikoner for en ny kunstnerisk bølge i USA. Deres selvudformede primitive personligheder blev omfavnet af den dekadente og fornemme kunstverden, inklusive Andy Warhol, som var en passioneret beundrer af Basquiats værk. Mens hver neo-ekspressionistisk bevægelse rundt om i verden havde sin egen unikke stil, delte de alle en rød tråd af at afspejle lidenskabelige følelser og årsager.

I Tyskland, hvor bevægelsen var kendt som Neue Wilden (Nye Fauves), var rødderne til følelser og dybere mening særligt kraftfulde. Efter Anden Verdenskrig søgte Tyskland efter en national identitet, og skiftet mod ekspressionisme afspejlede denne samfundsmæssige forandring. Kunstnere som Georg Baselitz og Markus Lupertz søgte at overvinde arven fra nazisterne gennem deres arbejde, mens Anselm Kiefers følelsesladede malerier gav kraftfulde redskaber til refleksion. Politik og sociale kommentarer var uundgåelige i efterkrigstidens Tyskland, og Jorg Immendorffs arbejde behandlede problemerne i et splittet land på en yderst politisk måde.

Neo-ekspressionisme i Italien var kendt som Transavanguardia, hvilket betyder "ud over avantgarden." Den havde til formål at bevæge sig væk fra minimalismen i den foregående Arte Povera-bevægelse. Brugen af parodi adskilte Transavanguardia fra sine neo-ekspressionistiske jævnaldrende, som det kan ses i Sandro Chias "håne-heroiske" værker. Francesco Clemente, bevægelsens mest kendte kunstner, hentede inspiration fra internationale stilarter efter at have boet i Indien og New York.

I USA var krig, konflikt og kollektiv identitet ikke centrale temaer i neo-ekspressionismen. I stedet skabte en gruppe New York-kunstnere, herunder Eric Fischl, Julian Schnabel og Basquiat, meget personlige og udtryksfulde værker, der fokuserede på deres egne oplevelser. I en tid med stor fremgang blev denne gruppe de mest genkendelige kunstnere med tilknytning til den neo-ekspressionistiske bevægelse, da deres værker opnåede forbløffende priser på auktioner.