O que é o Neo-Expressionismo e como mudou o século XX
O neo-expressionismo, que revitalizou o movimento expressionista do início do século 20, foi caracterizado por uma onda de emoções intensas e não processadas. Ganhou grande popularidade na década de 1980 devido à sua natureza altamente subjetiva. Surgindo inicialmente na Alemanha do pós-guerra, esse fenômeno artístico se espalhou globalmente como uma reação contra a arte minimalista e conceitual dos anos 1970. Além disso, abriu as portas para o pós-modernismo ao desafiar tabus e quebrar fronteiras.
Na década de 1980, o movimento neoexpressionista cativou o mercado de arte com seu estilo de execução agressivo, primitivismo cru, sensualidade e emoção intensa. Obras de artistas da França, Alemanha e Estados Unidos renderam milhões em leilões. Eles pintaram em qualquer superfície disponível para transmitir protesto social, expressão e raiva usando cores vivas e texturas multicomponentes. Esse movimento refletia as frenéticas mudanças sociais e o boom econômico da época. No entanto, as raízes do movimento podem ser rastreadas até o rescaldo da Segunda Guerra Mundial. Georg Baselitz reviveu o expressionismo alemão, que havia sido rotulado de "arte degenerada" pelos nazistas. Seu trabalho lançou as bases para o movimento neo-expressionista, permitindo que uma nova geração de artistas alemães explorasse questões de arte e identidade nacional nos anos pós-guerra.
Os anos de formação de Baselitz como artista foram moldados por sua breve passagem pelo movimento comunista de Realismo Social oficialmente sancionado na Berlim Oriental. No entanto, sua exposição à arte abstrata em Berlim Ocidental o levou a colocar a figura humana de volta no centro da pintura, elevando um gênero anteriormente descartado ao mainstream. Em 1963, a exposição de Baselitz em Berlim Ocidental chocou o público e acabou sendo desmontada devido à percepção de indecência de algumas pinturas retratando nudez e masturbação. Apesar da reação inicial, o show provou ser um ponto de virada para o movimento neo-expressionista e, uma década depois, Baselitz foi aclamado como sua figura principal na Alemanha.
Na década de 1980, o renascimento da pintura crua e sensual tornou-se um fenômeno global. O minimalismo e o conceitualismo que antes dominavam a cena artística foram substituídos por pinceladas empastadas de cores vibrantes, à medida que artistas de todo o mundo exploravam caminhos expressivos. Baseando-se na mitologia, cultura, história, nacionalismo e erotismo, os neo-expressionistas aproveitaram o poder redentor da arte em um movimento punk que frequentemente dividia opiniões.
Além disso, na década de 1980, Julian Schnabel e Jean-Michel Basquiat emergiram como ícones de uma nova onda artística nos Estados Unidos. Suas personas primitivas autodenominadas foram adotadas pelo mundo da arte decadente e sofisticado, incluindo Andy Warhol, que era um admirador apaixonado do trabalho de Basquiat. Embora cada movimento neo-expressionista em todo o mundo tenha seu próprio estilo único, todos eles compartilhavam um fio comum de refletir emoções e causas apaixonadas.
Na Alemanha, onde o movimento era conhecido como Neue Wilden (Novos Fauves), as raízes da emoção e do significado mais profundo eram particularmente poderosas. Após a Segunda Guerra Mundial, a Alemanha estava em busca de uma identidade nacional, e a mudança para o expressionismo refletiu essa mudança social. Artistas como Georg Baselitz e Markus Lupertz buscaram superar o legado dos nazistas por meio de seu trabalho, enquanto as pinturas carregadas de emoção de Anselm Kiefer forneceram ferramentas poderosas para reflexão. Política e comentários sociais eram inevitáveis na Alemanha do pós-guerra, e o trabalho de Jorg Immendorff abordou os problemas de um país dividido de uma maneira altamente política.
O neoexpressionismo na Itália era conhecido como Transavanguardia, que significa "além da vanguarda". Visava afastar-se do minimalismo do movimento Arte Povera anterior. O uso da paródia distinguiu a Transavanguardia de seus pares neo-expressionistas, como pode ser visto nas obras "heroicas" de Sandro Chia. Francesco Clemente, o artista mais conhecido do movimento, inspirou-se em estilos internacionais depois de viver na Índia e em Nova York.
Nos Estados Unidos, guerra, conflito e identidade coletiva não eram temas centrais do neoexpressionismo. Em vez disso, um grupo de artistas de Nova York, incluindo Eric Fischl, Julian Schnabel e Basquiat, criaram obras altamente pessoais e expressivas que se concentravam em suas próprias experiências. Numa época de grande prosperidade, este grupo tornou-se o mais reconhecido dos artistas associados ao movimento neo-expressionista, pois as suas obras atingiam preços exorbitantes em leilões.
