신표현주의란 무엇이며 20세기를 어떻게 변화시켰는가

20세기 초 표현주의 운동에 활력을 불어넣은 신표현주의는 가공되지 않은 강렬한 감정의 파동이 특징이었다. 그것은 매우 주관적인 성격 때문에 1980년대에 널리 퍼진 인기를 얻었다. 전후 독일에서 처음 등장한 이 예술적 현상은 1970년대의 미니멀리스트 및 개념 미술에 대한 반발로 전 세계적으로 퍼졌습니다. 나아가 금기에 도전하고 경계를 허무는 포스트모더니즘의 문을 열었다.

1980년대 신표현주의 운동은 공격적인 실행 스타일, 날것의 원시주의, 관능미, 강렬한 감정으로 미술 시장을 사로잡았다. 프랑스, 독일, 미국 예술가들의 작품이 경매에서 수백만 달러에 팔렸습니다. 그들은 밝은 색상과 다성분 질감을 사용하여 사회적 항의, 표현 및 분노를 전달하기 위해 사용 가능한 모든 표면에 그림을 그렸습니다. 이 운동은 그 시대의 열광적인 사회 변화와 경제 호황을 반영했습니다. 그러나 이 운동의 뿌리는 제2차 세계 대전의 여파로 거슬러 올라갑니다. 게오르그 바젤리츠는 나치에 의해 "타락한 예술"로 분류되었던 독일 표현주의를 되살렸습니다. 그의 작품은 신표현주의 운동의 토대를 마련하여 신세대 독일 예술가들이 전후 시대에 예술과 국가 정체성 문제를 탐구할 수 있도록 했습니다.

바젤리츠는 동베를린공산당이 공식적으로 승인한 사회현실주의 운동에 잠시 몸담은 바젤리츠의 예술가로서의 성장기를 형성했습니다. 그러나 서베를린에서 추상 미술을 접하면서 인간 형상을 다시 회화의 중심에 두게 되었고, 이전에는 무시되었던 장르를 주류로 끌어올렸습니다. 1963년 서베를린에서 열린 바젤리츠의 전시회는 관객들에게 충격을 주었고 나체와 자위 행위를 묘사한 일부 그림이 음란하다고 인식되어 결국 철거되었습니다. 초기 반발에도 불구하고 이 쇼는 신표현주의 운동의 전환점이 되었으며 10년 후 바젤리츠는 독일의 주요 인물로 환호를 받았습니다.

1980년대에는 날것 그대로의 감각적인 그림의 부활이 세계적인 현상이 되었습니다. 이전에 미술계를 지배했던 미니멀리즘과 개념주의는 전 세계의 예술가들이 표현의 길을 모색함에 따라 생생한 색상의 임파스토 스트로크로 대체되었습니다. 신화, 문화, 역사, 민족주의, 에로티시즘을 바탕으로 신표현주의자들은 종종 의견을 나누는 펑크 운동에서 예술의 구속력을 이용했습니다.

게다가 1980년대에는 Julian Schnabel과 Jean-Michel Basquiat가 미국에서 새로운 예술적 물결의 아이콘으로 등장했습니다. 그들의 자칭 원시적 페르소나는 바스키아의 작품을 열정적으로 찬양했던 앤디 워홀을 포함하여 퇴폐적이고 고급스러운 예술계에 수용되었습니다. 전 세계의 각 신표현주의 운동에는 고유한 스타일이 있었지만 모두 열정적인 감정과 원인을 반영하는 공통된 스레드를 공유했습니다.

운동이 Neue Wilden(New Fauves)으로 알려진 독일에서는 감정의 뿌리와 더 깊은 의미가 특히 강력했습니다. 제2차 세계대전 이후 독일은 국가적 정체성을 찾고 있었고 표현주의로의 전환은 이러한 사회적 변화를 반영했습니다. 게오르그 바젤리츠와 마르쿠스 루페르츠 같은 예술가들은 작품을 통해 나치의 유산을 극복하려고 노력했고, 안셀름 키퍼의 감정이 충만한 그림은 성찰을 위한 강력한 도구를 제공했습니다. 전후 독일에서는 정치와 사회적 논평을 피할 수 없었으며 Jorg Immendorff의 작업은 분단된 국가의 문제를 매우 정치적인 방식으로 다루었습니다.

이탈리아의 신표현주의는 Transavanguardia로 알려졌는데, 이는 "아방가르드 너머"를 의미합니다. 이전 Arte Povera 운동의 미니멀리즘에서 벗어나는 것을 목표로했습니다. 패러디의 사용은 Sandro Chia의 "모의 영웅적" 작품에서 볼 수 있듯이 Transavanguardia를 Neo-Expressionist 동료와 구별했습니다. 이 운동의 가장 유명한 예술가인 프란체스코 클레멘테는 인도와 뉴욕에 거주한 후 국제적인 스타일에서 영감을 얻었습니다.

미국에서 전쟁, 갈등, 집단적 정체성은 신표현주의의 중심 주제가 아니었습니다. 대신 Eric Fischl, Julian Schnabel, Basquiat를 포함한 뉴욕 예술가 그룹은 자신의 경험에 초점을 맞춘 매우 개인적이고 표현력이 풍부한 작품을 만들었습니다. 큰 번영을 누리던 시기에 이 그룹은 그들의 작품이 경매에서 놀라운 가격에 팔리면서 신표현주의 운동과 관련된 가장 유명한 예술가가 되었습니다.