Hvernig náttúrumyndir og garðar í myndlist endurspegla erfiðan veruleika okkar

Á nýlegum sýningum hafa garðar færst út fyrir hefðbundna fegurð til að skoða dýpri tengsl við sögu, tækni og loftslagsbreytingar. Þó að plöntur hafi lengi fangað listrænan áhuga, lyfta sumar sýningar nú garðyrkju upp í yfirgripsmikla upplifun sem sameinar metnaðarfulla stafræna flóru með tónlist, ljóðum og vísindum. Ekki lengur eingöngu um fagurfræði, þessar innsetningar glíma við viðkvæmni umhverfisins, hlutverk mannkyns og samtengd lífsins á mælikvarða sem passar við dýpstu þemu myndlistar. Þegar brýn mál móta samfélagið geta garðar þróast í leiðandi listrænan miðil til að hugleiða framtíð mannkyns meðal náttúru og tækni.

Í nóvember 2023 setti breski listamaðurinn Shezad Dawood sýninguna "Nótt í garð ástarinnar" í Aga Khan safninu í Toronto, sem stendur til maí 2024. Dawood svaraði verkum tónskáldsins Yusef Lateef í gegnum textíl, ilm og hljóð, óaðfinnanlega. sameinuð náttúruleg og stafræn flóra. Risastórir skjáir sýna reiknirit vaxandi plöntur á meðan VR flytur gesti í gegnum gróskumikið garðland. Á sýningunni er kannað hvernig garðar tákna samband mannkyns við náttúruna – bæði nærandi og ógnandi. Sem snertiflötur við ytri heiminn hlúðu garðar sögulega að samfélagi og fjölbreytileika en einnig einangrun. Með metnaðarfullum tækni- og skynjunarverkum kveikir „Nótt í garðinum ástarinnar“ til umhugsunar um viðkvæmt jafnvægi náttúrunnar og hlutverk okkar í lífkerfum.

Verk Dawood bregðast við skelfilegu ástandi plánetunnar. Í kjölfar langvarandi margmiðlunarverkefnis hans um að kanna tengsl geðheilbrigðis, fólksflutninga og umhverfisbilunar á þessari öld, heldur "Nótt í garðinum ástarinnar" svo brýnum þemum. Hins vegar sér Dawood tækifæri til að skipta um sjónarhorn. Teikning af skáldsögu Lateef, Dawood flytur VR notendur frá dystópískri endurvinnslustöð inn í yfirgengilegan garð. Þar sem fyrri list hljómaði dystópískar viðvaranir, sér þetta verk náttúruna sem vonarrými. Jafnvel á skelfilegum tímum telur Dawood að list geti ræktað endurnýjaðan skilning og kveikt jákvæðar breytingar í gegnum upplifun af fegurð, tengingu og endurheimtri sátt við umhverfið.

Dawood leitast við að sýna sambýli tækni og náttúru frekar en að sýna þau sem andstæð öfl. Hann útskýrði að VR uppsetningin miðar að því að veita gestum yfirgengilega, skynræna upplifun sem tengir huga þeirra og líkama til að sýna þessi tengsl. Dawood dregur líka hliðstæður á milli tónlistar og jurtalífs og vísar til þess að Lateef hafnaði merkjum í þágu hugmyndar hans, þar sem skiptin milli flytjenda og áhorfenda örva líkamlega, andlega og andlega vitund samtímis. Dawood tengir þessa heildrænu virkjun mannlegra hæfileika við eigin súfíska uppeldi sem skilur garða sem myndlíkingarými sem auðvelda persónulega umbreytingu með frumspekilegri ígrundun, sem endurspeglar sýn Lateef á getu til að rækta djúpstæða reynslu og innsýn.

Yfirgripsmikil listaverk Precious Okoyomon kanna náttúruleg þemu í gegnum lifandi innsetningar. Feneyjatvíæringurinn þeirra lofaði árið 2022 og innihélt jarðhauga, vatnsgarð, steinstíga og sykurreyr innan hrunandi Arsenale-múra. Í Feneyjum fögnuðu þeir Kudzu-vínviðnum sem venjulega er erfiður fyrir seiglu hans. Í annarri uppsetningu árið 2021 hýsti afvígð rómversk kirkja eitruð blóm, fiðrildi í myndbreytingu og bjarnarskúlptúr sem sveiflaðist á milli svefns og skelfingarvakningar, ásamt laglínu Kelsey Lu. Þó að ákveðnar plöntur geti ógnað mannvirkjum, fagnar lifandi list Okoyomon þrautseigju náttúrunnar innan um tilvistarhættur og óþægilega stjórnun mannkyns á náttúrunni í gegnum hvetjandi, fjölskynjunarumhverfi.