Como as imagens da natureza e os jardins na arte refletem a nossa realidade conturbada
Em exposições recentes, os jardins foram além da beleza tradicional para examinar relações mais profundas com a história, a tecnologia e as alterações climáticas. Embora as plantas tenham despertado o interesse artístico há muito tempo, algumas exibições agora elevam a jardinagem a uma experiência imersiva que combina ambiciosa flora digital com música, poesia e ciência. Não mais apenas sobre estética, estas instalações lidam com a fragilidade ambiental, o papel da humanidade e a interligação da vida numa escala que corresponde aos temas mais profundos das artes visuais. À medida que questões urgentes moldam a sociedade, os jardins podem evoluir para um meio artístico líder para contemplar o futuro da humanidade entre a natureza e a tecnologia.
Em novembro de 2023, o artista britânico Shezad Dawood lançou a exposição "Noite no Jardim do Amor" no Museu Aga Khan em Toronto, que ficará em cartaz até maio de 2024. Respondendo às obras do compositor Yusef Lateef através de têxteis, aromas e sons, Dawood perfeitamente flora natural e digital unida. Telas gigantes mostram plantas que crescem por algoritmos, enquanto a realidade virtual transporta os visitantes por um parque exuberante. A exposição explora como os jardins simbolizam a relação da humanidade com a natureza – tanto estimulante quanto ameaçadora. Como interface com o mundo externo, os jardins promoveram historicamente a comunidade e a diversidade, mas também o isolamento. Através de ambiciosos trabalhos tecnológicos e sensoriais, “Noite no Jardim do Amor” desperta a reflexão sobre o frágil equilíbrio da natureza e o nosso papel nos sistemas vivos.
O trabalho de Dawood responde ao estado alarmante do planeta. Após o seu longo projecto multimédia que explora as ligações entre a saúde mental, a migração e o colapso ambiental deste século, "Noite no Jardim do Amor" mantém temas tão urgentes. No entanto, Dawood vê uma oportunidade para mudar a perspectiva. Baseado na novela de Lateef, Dawood transporta usuários de RV de uma instalação de reciclagem distópica para um jardim transcendente. Onde a arte anterior emitia avisos distópicos, esta peça vê a natureza como um espaço de esperança. Mesmo em tempos difíceis, Dawood acredita que a arte pode cultivar uma compreensão renovada e desencadear mudanças positivas através de experiências de beleza, conexão e restauração da harmonia com o meio ambiente.
Dawood se esforça para mostrar a simbiose entre tecnologia e natureza, em vez de retratá-las como forças opostas. Ele explicou que a instalação VR visa proporcionar aos visitantes uma experiência sensorial transcendente conectando mente e corpo para revelar essas relações. Dawood também traça paralelos entre a música e a vida vegetal, referenciando a rejeição de Lateef aos rótulos em favor de seu conceito, onde a troca entre artistas e público estimula simultaneamente a consciência física, mental e espiritual. Dawood relaciona esta ativação holística das faculdades humanas com a sua própria educação Sufi, que entende os jardins como espaços metafóricos que facilitam a transformação pessoal através da reflexão metafísica, espelhando a visão de Lateef sobre a capacidade de cultivar experiências e insights profundos.
As obras de arte imersivas de Precious Okoyomon exploram temas naturais através de instalações vivas. Sua aclamada peça da Bienal de Veneza de 2022 apresentava montes de terra, um jardim aquático, caminhos de pedra e cana-de-açúcar dentro das paredes em ruínas do Arsenale. Em Veneza, eles celebraram a normalmente problemática videira kudzu pela sua resiliência. Em outra instalação de 2021, uma igreja romana desconsagrada abrigava flores venenosas, borboletas em metamorfose e uma escultura de urso que oscilava entre o sono e o despertar aterrorizado, acompanhada pela partitura melódica de Kelsey Lu. Embora certas plantas possam ameaçar as estruturas humanas, a arte viva de Okoyomon celebra a perseverança da natureza em meio aos perigos existenciais e a difícil administração do mundo natural pela humanidade através de ambientes evocativos e multissensoriais.
