Yves Klein Blue: warna terkenal yang ditemukan oleh seorang seniman Perancis

Selama ribuan tahun, berbagai warna telah digunakan untuk membangkitkan perasaan, berbagi rasa, dan mendorong pemikiran. Ini selalu menjadi kebenaran universal, dimulai dengan lukisan Mesir kuno dan berlanjut dengan grafiti modern. Namun pada abad ke-20, banyak hal sedang didefinisikan ulang, ditata ulang, dan dibuat ulang. Hal yang sama terjadi dengan warna biru.

Artis Prancis terkenal Yves Klein, pencipta Nouveau Réalisme, terkenal karena menciptakan seni konseptual yang memanfaatkan pertunjukan, kolase, dan lukisan abstrak. Nouveau Realisme-nya sering digambarkan sebagai padanan Eropa dari seni Pop. Selain popularitas dan prestasinya, Yves juga menjadi terkenal karena mendesain warna biru yang intens dan mencolok. Bagi seniman, warna biru ini sangat penting, mengekspresikan spiritualitas dan pendidikan sucinya, pentingnya komponen mentah seperti air dan langit, atau spektrum galaksi yang luas.

Biru Klein telah dianggap eksklusif selama bertahun-tahun, tetapi kenyataannya hal itu menginspirasi karya ribuan desainer interior, seniman, dan berbagai orang kreatif bahkan hingga hari ini. Karena visinya tentang warna biru telah menjadi warisan sejati.

Siapakah Yves Klein?

Lahir 28 April 1928, di Nice, Prancis, Yves berasal dari keluarga seniman. Ibunya, Marie Raymond, adalah tokoh utama dalam gerakan Art Informel dan ayahnya, Fred Klein, melukis lanskap dengan gaya Post-Impresionis. Meskipun Klein tumbuh dalam keluarga seniman, dia adalah seorang otodidak, artinya dia tidak memiliki pelatihan formal tetapi belajar sendiri cara melukis. Pada tahun 1942, Klein mulai belajar di École Nationale de la Marine Marchande dan Ecole Nationale des Langues Orientales. Di sanalah ia berteman dengan penyair muda Claude Pascal dan juga dengan pematung Arman Fernandez. Klein memiliki banyak minat yang sama dengan kedua artis tersebut, termasuk sastra, musik jazz, dan judo.

Selain itu, ketiga pemikir kreatif pernah duduk di pantai dan membagi alam semesta di antara mereka sendiri: Arman mengambil dunia fisik, Claude mengambil bahasa, dan Yves memilih ruang. Pertukaran antara teman-teman ini menyulut ketertarikan sang seniman dengan jarak dan abstraksi yang akan membentuk kariernya dan membimbingnya menuju kemasyhurannya.

Sebelum membuat lukisannya yang terkenal berwarna biru, Yves dikenal banyak menggunakan warna dalam lukisannya. Dalam pameran tunggal tahun 1956 di Paris, Yves Klein memulai debutnya hanya dengan menggunakan tiga warna: merah muda, biru, dan emas. Dia menggabungkan warna-warna ini dengan konsep Kristen tentang Tritunggal Mahakudus, yang menyatakan bahwa api itu biru, emas, dan merah muda. Dia menjelaskan bahwa ini adalah prinsip universal untuk menjelaskan keberadaan dunia. Pengunjung menyuarakan ketidakpuasan dengan lukisan Klein, dan dia memutuskan untuk segera mengejar pekerjaan monokrom dengan berfokus pada satu warna: biru.

Tak lama setelah debutnya di Paris, ia mengembangkan versi pertama dari apa yang akan menjadi warna ikoniknya pada tahun 1956 dan beberapa tahun kemudian, dengan bantuan pemasok seni dan ahli kimia Edouard Adam, sang seniman menciptakan naungan dan mendaftarkan formula cat dengan nama tersebut. dari International Klein Blue - IKB. Ini menandai dimulainya perubahan dalam karya Klein, yang dikenal sebagai Periode Biru.

Inspirasi Yves untuk warna birunya yang terkenal kemungkinan besar berasal dari beberapa titik kritis dalam hidupnya. Pencariannya akan karya monokrom mengingatkan kembali hasratnya akan yang tak terbatas, karena ia merasakan monokrom sebagai manifestasi warna yang tak ada habisnya di atas kanvas. Dia melihat lukisan-lukisan ini sebagai ekspresi kehidupan dan keabadian, menyebutnya sebagai jendela terbuka menuju kebebasan. Tapi warna birunya juga berasal dari perjalanannya ke Italia, di mana dia menemukan warna biru yang kaya dalam lukisan dinding di dinding gereja. Sebagai seorang Katolik, dia melihat nilai spiritual dengan warna biru, yang secara tradisional digunakan untuk mengilustrasikan jubah Perawan Maria dalam lukisan Renaisans. Bagi Klein, biru berarti ruang yang sangat besar: tidak ada dimensi.

Saat ini, warna tersebut telah dibuat ulang di International Klein Blue milik produsen cat Prancis, Ressource. Keserbagunaannya membuatnya mudah diaplikasikan dengan kuas, semprotan, rol atau ditempatkan langsung di atas kanvas. Pada tahun 1960, Klein memulai seri baru yang disebut Anthropométries. Karya pertama dalam urutan ini adalah pertunjukan di Galerie Internationale d'Art Contemporain di Paris di mana dia mengarahkan wanita telanjang - model - untuk menutupi diri mereka dengan warna biru dan menempelkan tubuh mereka ke dinding galeri dan kanvas.

Serial ini menandai perubahan substansial dalam hubungan Klein dengan karya seninya. Berharap untuk memisahkan dirinya dari seni, Klein berkata bahwa dia tidak akan pernah mencoba menyebarkan cat ke tubuhnya sendiri dan menjadi kuas hidup. Belakangan, ia terpesona oleh alam dan mulai menambahkan unsur alam seperti api, air, spons laut, dan kerikil ke dalam karya seninya. Ia mulai memisahkan diri dari seni lukis dan diuji dengan representasi tiga dimensi melalui seni pahat. Dia menciptakan hampir 200 karya seni sebelum dia meninggal karena serangan jantung pada tahun 1962.