今年年底在孟买看艺术展
在当今世界，过多地使用数字媒体会催生对实体艺术作品的新喜爱和偏爱。本月，在孟买，我们将举办一些视觉会议，邀请您探索虚拟世界，让您的注意力远离虚拟世界。发现当今社会政治景观中的英雄艺术、令人惊叹的雕塑和挂毯，以及再生艺术。注册参观其中一个艺术展，以发现与自己和我们周围的现实联系的新方式。
古吉特·辛格
一位擅长肖像画和软雕塑的艺术家，他的艺术作品掌握了流动性。他的艺术以丰富的反思感吸引人们，尽管其极简主义嵌入了自我表达。他将自己的“Chorus Of Misfits”解释为无限、自由和活跃。爆发出的能量搭配超级图案的倾倒面料，不仅仅是艺术家活力四射的个性的简单思考，而是展现了一个更重要的主题，涉及爱情、身份和创伤。 Gurjeet 说他是一个集体的一部分，这个集体一起战斗，并在传统的印度社会探索他的酷儿个性，这是一种激进的行为。他对锡克教微型绘画传统充满热情，因此展览包括与 Ruchika Sachdeva 的服装品牌 Bodice 的合作。
莎拉·纳克维 (Sarah Naqvi) 是一位屡获殊荣的艺术家，他们在 Tarq 艺术画廊举办的首场个展带来了大量值得一游的作品。其中，有挂毯、影像装置、素描、绘画，也有雕塑。他们用讽刺、幽默和反复无常的道具来表达自己，谈论宗教对性别肯定和同性恋者的不公正待遇。 Naqvi 住在孟买和阿姆斯特丹，他以一种简单易懂的方式讲述困难的概念，让任何人都能理解和消化。这确实使他们与同时代的人区分开来。 Naqvi 专注于创造一个暂时的明天，因为他们挑战了一个酷儿的反对者的核心，他们的生活是面对歧视社会的持续抵抗行为。
评论家在谈到他们的艺术作品时说，莎拉提出了一些策略和工具，这些策略和工具可以实现家庭亲属关系以及在有时充满敌意的世界中生存的温柔行为。
卡塔永卡拉米
一位伊朗艺术家将带您了解她在中东的生活：她的名字叫卡拉米，她使用该地区居民的视角。她的作品主题围绕对性别表达的偏见理解、社会标准在历史上随时间的变化、集体经历、移民。几年来，她创作的一系列艺术作品专注于传达在被战争撕裂的伊朗和邻近国家充满焦虑的易燃易爆的生活状态。地球上数百万人都经历过这些暴行，但居民每天都能感受到真正的恐怖。因此，这位艺术家让我们想起了一个由笔记、邮票和其他有时甚至沾满鲜血的个人物品等划痕形成的和平过去。 Karami 的艺术基于通过混合媒体的协作收集企业来面对社会个人任务。她从事艺术创作已有20年之久，已在伊朗和维也纳举办过四次个展。此外，她还参加了全球不同画廊的许多群展。
玛尼夏多西
“Weaving Worlds”是一首快乐和阴郁空间的悠闲歌曲。艺术家鼓励观察者超越窗框图像的经典领域，将它们视为有机事物。剪纸最终成为雕塑和独立的命题，为阴郁的游戏和概念的新历史创造了空间。作为其自身的愉悦标志，艺术家的“内树”序列表达了野生动物和人类合二为一的想象区域。 Doshi 声称她记得一位画家的作品，根据松鼠的活动，人们发现了一棵长满树枝的树。与此同时，从一种媒介转向另一种媒介，她将自己的作品定义为保持脚踏实地但在精神超现实领域中到达其领域的雕塑。她的作品遍布世界各地，甚至在大英博物馆展出过。
阿努帕姆南
Anupam Sud 从 1990 年代开始从事艺术创作，并表示印刷品是可以预测的。但今天，这位艺术家是王牌，并从性身份中获得灵感。他们的象征世界遇到了两种性别，讲述他们的经典角色并玩诱人的游戏，通常基于性别之间的社会概念和问题。在她的职业生涯中，她展现了一位年轻女士的意志力和勇气，慢慢地贬低了古老的父权制和男性至上的观念。她的作品捕捉了许多重要的符号，也赋予了力量。
