Откройте для себя американского художника, нарисовавшего знаменитые торты, пироги и конфеты.
Фигуративный художник Bay Area Уэйн Тибо (1920-2021) обладал единственной в своем роде способностью и талантом дразнить вкусовые рецепторы своей публики своими абсолютно вкусными и восхитительными изображениями тортов, пирогов, рожков мороженого и других продуктов. ретро-бутерброды, которые вы видите в начале 1960-х годов. Именно тогда он был признан восходящей знаменитостью поп-арта. Используя технику мягкой пастели, напоминающую глазурь, композиции Тибо и изысканные композиции из десертов и сладостей всегда отображались в привлекательной манере, напоминающей угощения в настоящей пекарне.
В начале своей уникальной художественной карьеры Тибо относился к той же категории, что и молодые поп-исполнители, такие как Энди Уорхол и Рой Лихтенштейн. Это было особенно очевидно на выставке куратора Уолтера Хоппса 1962 года «Новые картины обычных предметов» в Художественном музее Пасадены. Однако место Тибо в сфере американского искусства оставалось несколько загадочным. Хотя его работа отражала чрезмерное потребление, возникшее в результате послевоенного бума, подпитываемое подъемом среднего класса и возвращающимися ветеранами, она не была сосредоточена на брендах (вы, возможно, знаете «Суп Кэмпбелл» Уорхола и другие знаковые образы) или средствах массовой информации. На самом деле полотна Тибо не содержали скрытой критики поп-культуры.
Техника Тибо выделялась на фоне методов, используемых другими известными исполнителями поп-музыки. В то время как картины Уорхола отличались элегантными, гладкими и полированными поверхностями, созданными с помощью шелкографии, в работах Лихтенштейна использовались точки, а Розенквист использовал широкую и гладкую кисть, когда работал художником на рекламных щитах. Ольденбург был одним из поп-художников, чей подход ближе всего подходил к перспективе и чувствительности Тибо, поскольку у него были мягкие скульптуры, изображающие обычные, скучные объекты, но негабаритные, заполненные капоковым волокном. Эти скульптуры часто включали продукты питания, такие как гамбургеры, картофель фри и кусочки торта. Однако даже в этих работах сравнение с искусством Тибо оставалось неточным.
Кем был Тибо?
Уэйн Тибо родился в Аризоне и вырос в семье мормонов, которая переехала в Южную Калифорнию, когда он был ребенком. Несмотря на его возможную связь с поп-артом, Тибо сначала работал в Disney, еще учась в старшей школе, создавая рисунки, которые создавали иллюзию движения в мультфильмах. Он продолжал работать карикатуристом, а во время Второй мировой войны присоединился к Первому кинематографическому отряду ВВС США. Это подразделение производило пропагандистские и обучающие фильмы с участием голливудских знаменитостей, таких как Кларк Гейбл, и таких режиссеров, как Уильям Уайлер. Опыт работы Тибо в популярной культуре, вероятно, повлиял на его картины, хотя и неявным образом.
После войны Уэйн Тибо занялся преподаванием и был в отпуске с должности преподавателя в городском колледже Сакраменто, когда посетил Нью-Йорк в 1956-57 годах. Во время своего пребывания там он подружился с Элейн и Виллемом де Кунингом, а также с Францем Клайном и познакомился с работами Джаспера Джонса и Роберта Раушенберга, чей прото-поп-арт оказал на него значительное влияние. Тибо поступил на художественный факультет Калифорнийского университета в Дэвисе в 1960 году и оставался там до 1991 года.
В течение 1960-х годов арт-сцена Дэвиса характеризовалась эстетикой «фанка», смесью абстракции, мультяшной фигурации и сборки найденных объектов, которая включала свободный дух подхода к художественному самовыражению. Многие художники, преподающие в Дэвисе, в том числе Уильям Т. Уайли и Рой Де Форест, находились под влиянием этого движения. Брюс Науман, известная фигура, также окончил программу МИД Дэвиса. Работы Тибо отличались от его коллег несдержанным стилем: его торты часто статично располагались на переднем плане. Однако их динамичные водовороты яркого пигмента не были таковыми. Таким образом, хотя Тибо не полностью разделял группу Funk, его подход к живописи гармонировал с их живой эстетикой.
