Listaverk sem skilgreindu árið 2022: allt frá risasprengju til breytinga

Árið 2022 endurvaknaði listheimurinn þegar risasýningar og topphátíðir, eins og Feneyjatvíæringurinn og Documenta, sneru aftur.

Rannsókn og virðing fyrri verka hélt áfram og ný list var bætt við kanónuna, þar sem listamenn héldu áfram að kanna og taka á kynþáttafordómum, nýlendustefnu og kvenfyrirlitningu í verkum sínum. Orkan í listasamfélaginu var áþreifanleg. Ennfremur vakti þetta ár einnig endurnýjaða athygli litaðra listamanna og kvenna sem höfðu lengi tekist á við þessi mál í verkum sínum. Skilningurinn á því að ekkert sé fastur leiddi einnig til endurmats á frægum verkum, þar á meðal uppgötvunarinnar að ástkær abstraktmynd hafði verið hengd á hvolf í mörg ár.

Svo skulum við líta á nokkur af mikilvægustu listaverkunum sem urðu til eða kynnt í nýju ljósi á síðasta ári.

Simone Leigh, "Sovereignity" (2022)

Eitt af því helsta sem einkenndi "Sovereignity" Simone Leigh í bandaríska skálanum á Feneyjatvíæringnum var sláandi umbreyting á nýpalladísku byggingunni. Með því að hylja ytra byrðina með lágt hangandi stráþaki og viðarstoðum náði Leigh sjónrænni afnýlendu á byggingunni. Sem fyrsta svarta konan til að vera fulltrúi Bandaríkjanna á Feneyjatvíæringnum skapaði Leigh sannarlega einstaka sýningu. Hún sótti innblástur frá nýlendusýningunni í París árið 1931, þar sem nýlenduþjóðir kynntu menningu sína og stundum fólkið á yfirráðasvæðum sínum í mannlausum sýningum sem styrktu staðalímyndir.

Coco Fusco, augun þín verða tómt orð

Kannski er of snemmt að ákvarða hvaða listaverk núverandi Covid heimsfaraldur skilgreinir, en myndband Coco Fusco „Your Eyes Will Be An Empty Word“ er sterkur keppinautur. Listaverkið fjallar um Hart Island, landsvæði nálægt Bronx sem hefur verið notað sem grafreitur fyrir óþekkta í meira en öld. Árið 2020 fékk Hart Island nýja þýðingu þar sem hún varð síðasti hvíldarstaður fyrir ósótt lík þeirra sem höfðu látist af völdum Covid-19 og voru grafnir af föngum frá Rikers Island. Með því að nota drónamyndatöku fangar myndavél Fusco eyjuna úr fuglasjónarhorni, eins og sést með augum nafnlausra sem fóru framhjá.

Hew Locke, Procession (2022)

Umboð Hew Locke fyrir miðsal nýklassískrar byggingar Tate Britain var eitt umtalaðasta verkið í London á þessu ári. Gangan spannar endilanga loftrýmið, með tugum fígúra klæddar flóknum og lifandi flíkum, veiddar í miðri ferli. Tilgangur göngunnar er ekki alveg skýr og gefur svigrúm til túlkunar hvort um er að ræða karnivalshátíð, eins og skærklæddu gleðskaparnir hafa gefið til kynna, eða jarðarför, til kynna með svörtum tölum, sem sumar bera kistulíkan skúlptúr. .

Xaviera Simmons, Align (2022)

Kraftmikil stefnuskrá Xavieru Simmons, máluð með hvítum hástöfum á svörtum bakgrunni, prýðir ytra byrði risastórs ferhyrnds herbergis í miðju sýningarrýmis Queens Museum. Herbergið mælist 40 fet og á stefnuskránni stendur: "Crisis makes a book club" í ýmsum hlutum. Þetta er skýr tilvísun í bókaklúbbana sem stofnaðir voru af hópi áhrifamikilla, auðugra og reyndra hvítra kvenna í listum, góðgerðarstarfsemi og fræðimönnum í kjölfar morðsins á George Floyd árið 2020, til að fræðast um kynþáttafordóma og hvernig á að vera and-rasisti. , eins og listamaðurinn sagði við New York Times.

Zineb Sedira, Dreams Have No Titles (2022)

Franskir kvikmyndagerðarmenn á tímum eftirstríðsáranna horfðu oft á kvikmyndir með tortryggni og töldu að hún bjóði upp á flóttafantasíur sem væru ótengdar raunverulegum vandamálum. En hvað ef þessir kvikmyndadraumar gætu hvatt til pólitískrar þátttöku? Þetta er spurningin sem rannsökuð er í hinni kraftmiklu ritgerðarmynd Zineb Sedira, "Dreams Have No Titles", sem var sýnd í franska skálanum á Feneyjatvíæringnum í ár. Í myndinni er kafað ofan í leitina að framsetningum á sjálfstæðisbaráttu Alsír, sem virtist hafa bæði tengsl og sambandsleysi við vinstri kvikmyndahús þess tíma, þar sem hreyfingin vakti áhuga ítalskra og franskra leikstjóra, á sama tíma og raddir þeirra sem beinlínis komu að málinu. voru að mestu fjarverandi.

Jumana Manna, Foragers (2022)

Plöntur viðhalda sakleysistilfinningu jafnvel þegar landið sem þær vaxa á er viðurkennt sem pólitískt hlaðið. Þetta er raunin í "Foragers" eftir Jumana Manna, sem er til sýnis á yfirstandandi sýningu hennar á MoMA PS1. Klukkutíma löng kvikmynd kannar, í gegnum blöndu af heimildarmyndum og skálduðum senum, hvaða afleiðingar og hvatir liggja að baki banni ísraelskra stjórnvalda við fæðuöflun villtra jurta sem eru mikilvæg fyrir palestínska menningu og lífsviðurværi. Í myndinni eru hljóðlátar, kyrrlátar myndir af hæðum í mismunandi litum og áferð, sem fjölskyldumeðlimir Manna sjálfir fara yfir. Það felur einnig í sér árekstraþætti þar sem leikarar standa gegn ásökunum um ólöglega söfnun og ræða meint neikvæð áhrif fæðuleitar á landið.