Párizs visszaszerzi Európa művészeti fővárosa státuszát

Az 1920-as évek Párizsában a befolyásos alkotómunka virágzott, a művészek és írók szabadságot és bajtársiasságot éreztek. A korszakot az interdiszciplináris együttműködés és az élénk társasági élet jellemezte, mint például a híres szombati szalonok, amelyeknek Gertrude Stein volt a házigazdája. Az olyan művészek, mint Picasso és Matisse olyan írókkal keveredtek, mint Hemingway, Fitzgerald, Pound és Sitwell. A napok azzal végződtek, hogy egyesek a magányt keresték, míg mások a kávézókba gyűltek össze, hogy megvitassák életüket és művészi elfoglaltságaikat.

A vizuális művészet szcénájában a művészek az 1920-as évek Párizsában egy újonnan felfedezett szabadságot éltek át azáltal, hogy saját elképzeléseiket követték, ahelyett, hogy kizárólag a mecénásoktól kapott megbízásokra hagyatkoztak volna. Ezt a váltást a kereskedők egy csoportja támogatta, akik fiatal tehetségekbe igyekeztek befektetni. Az olyan figurák, mint Léonce Rosenberg olyan művészek karrierjét segítették elő, mint Fernand Léger és Georges Braque, míg Paul Guillaume Chaïm Soutine-t és Amedeo Modiglianit képviselte. Ez a független művészi kifejezés felé irányuló mozgás arra emlékeztetett, hogy Paul Durand-Ruel korábban kulcsszerepet játszott a francia művészeti piac decentralizálásában az olyan impresszionista művészek támogatásával, mint Claude Monet és Camille Pissarro, megkérdőjelezve az Académie des Beaux-Arts éves kiállításainak dominanciáját. század közepe előtt.

A romantizált bohém művészeti életéről ismert Párizs a második világháború alatt hanyatláson esett át, mivel sok művész és galerista szétszóródott, és néhány szerencsés New Yorkban talált menedéket. Az a felfogás, hogy Párizs kiváló múzeumokkal, de konzervatív galériákkal rendelkező város, évekig fennmaradt. Az elmúlt néhány évben azonban a párizsi művészeti szcéna meglepő újjáéledésnek volt tanúja. Ez a fiatal kereskedők által vezetett nemzetközi galériák megjelenésének, a megújult művészeti vásároknak, mint például a FIAC, az egyre növekvő aukciós piacnak és a kortárs kiállítóterek, például a Pinault Collection Bourse de Commerce megnyitásának tulajdonítható. Néhányan még Párizst Európa új művészeti fővárosaként üdvözölték. Ez az elmozdulás elterelte a figyelmet a Brexit által érintett Londonról és Berlinről, amely már nem bírja ugyanazt a csábítást a fiatal művészek számára. Mindazonáltal a hosszú távú párizsi galériások elutasíthatják ezt a feltételezett változást, azt sugallva, hogy ez mindig is így volt.

A válságot jelentő kínai "weiji" szó egyesíti a "veszély" és a "lehetőség" karaktereit. Ettől a konflációtól inspirálva, Vanessa Guo és Jean-Mathieu Martini műkereskedők 2020 őszén megalapították a Galerie Marguo-t. Guo, a Hauser & Wirth Asia korábbi igazgatója Párizsban találta magát, és meglátogatta Martinit, egy független fotó- és művészeti könyvkereskedőt. amikor kitört a járvány. A globális szünet mindkettejüket arra késztette, hogy elgondolkodjanak a céljukon. Néhány hónapon belül Guo úgy döntött, hogy otthagyja munkáját, Párizsban marad, és romantikus kapcsolatukat üzleti vállalkozássá alakítja. Míg a Galerie Marguo egy 1200 négyzetméteres egykori katonai komplexumot foglal el a nyüzsgő Marais negyedben olyan bevált galériák mellett, mint a Thaddaeus Ropac és a Perrotin, valamint olyan neves intézmények, mint a Picasso Múzeum és a Pompidou Központ, elsősorban kevésbé ismertek munkáit mutatja be. nemzetközi művészek. Sok ilyen 30-as és 40-es éveiben járó, ázsiai származású művészt személyesen Guo és Martini gyűjtött közös szenvedélyük miatt.

Kamel Mennour, egy algériai születésű francia kereskedő, folyamatosan megkérdőjelezte az uralkodó elképzeléseket, és Párizst a kortárs művészet jelentős központjának tekinti. Amióta 1999-ben megnyitotta névadó galériáját, amely olyan neves művészeket képvisel, mint Anish Kapoor, Ugo Rondinone és Alicja Kwade, aktívan dolgozik a város galériáinak bővítésén. Mennour Párizsban rejlő lehetőségekbe vetett hite arra késztette, hogy négy galériateret hozzon létre, és népszerűsítse a város művészeti lendületét a nemzetközi művészeti vásárokon, gyűjtőket vonzva. Megfigyeli, hogy Párizs visszanyerte dinamizmusát, új alapítványokkal, múzeumokkal, galériákkal és a tengerentúli gyűjtők megnövekedett látogatásával. Mennour hangsúlyozza, hogy a város újjáéledése még a művészeket is visszatérésre csábította, vonzotta lendületes hangulata.