巴黎重新夺回欧洲艺术之都的地位

20 年代的巴黎，有影响力的创意作品蓬勃发展，艺术家和作家感受到了自由和友情。这个时代的特点是跨学科合作和活跃的社交活动，例如格特鲁德·斯坦主持的著名的周六沙龙。毕加索和马蒂斯等艺术家与海明威、菲茨杰拉德、庞德和西特韦尔等作家混在一起。日子结束时，一些人寻求孤独，而另一些人则聚集在咖啡馆讨论他们的生活和艺术追求。

在视觉艺术领域，20 年代巴黎的艺术家通过追求自己的想法而不是仅仅依赖赞助人的委托作品，体验到了新的自由。这一转变得到了一群寻求投资年轻人才的经销商的支持。像莱昂斯·罗森伯格这样的人物促进了费尔南·莱热和乔治·布拉克等艺术家的职业生涯，而保罗·纪尧姆则代表了查伊姆·苏丁和阿梅代奥·莫迪利亚尼。这种走向独立艺术表达的运动让人想起保罗·杜兰德-鲁尔（Paul Durand-Ruel）此前如何通过支持克劳德·莫奈（Claude Monet）和卡米尔·毕沙罗（Camille Pissarro）等印象派艺术家，挑战法国美术学院年度展览的主导地位，在法国艺术市场去中心化方面发挥了关键作用。 19世纪中叶之前。

巴黎以其浪漫的波西米亚艺术景观而闻名，但在第二次世界大战期间经历了衰落，因为许多艺术家和画廊主纷纷离去，一些幸运的人在纽约寻求庇护。多年来，人们一直认为巴黎是一座拥有优秀博物馆但画廊保守的城市。然而，在过去的几年里，巴黎的艺术界出现了令人惊讶的复苏。这归因于年轻经销商经营的国际画廊的出现、FIAC 等艺术博览会的复兴、拍卖市场的不断增长以及皮诺收藏馆 (Pinault Collection) 的 Bourse de Commerce 等当代展览空间的开放。有些人甚至将巴黎誉为欧洲新的艺术之都。这一转变吸引了人们对受英国脱欧影响的伦敦和柏林的注意力，后者对年轻艺术家不再具有同样的吸引力。然而，巴黎的长期画廊主可能会驳斥这种所谓的变化，认为情况一直如此。

汉语中的“危机”一词是“危”和“机”的结合体。受这种合并的启发，艺术品经销商凡妮莎·郭和让·马蒂厄·马蒂尼于 2020 年秋季成立了马果画廊。郭曾担任豪瑟沃斯亚洲区总监，她在巴黎拜访了摄影和艺术书籍的独立经销商马蒂尼，当大流行来袭时。全球暂停促使他们两人反思自己的目的。几个月后，郭决定辞去工作，留在巴黎，将他们的浪漫伙伴关系转变为一项商业投资。虽然马果画廊 (Galerie Marguo) 位于充满活力的玛莱区 (Marais)，占地 1,200 平方英尺，前身为军事建筑群，周围有达太·罗帕克 (Thaddaeus Ropac) 和贝浩登 (Perrotin) 等知名画廊，以及毕加索博物馆和蓬皮杜中心 (Centre Pompidou) 等著名机构，但它主要展示鲜为人知的作品。国际艺术家。这些艺术家中有许多年龄在30多岁和40多岁的亚裔艺术家，由于共同的热情而被郭和Martini个人收藏。

卡梅尔·门努尔 (Kamel Mennour) 是一位出生于阿尔及利亚的法国经销商，他不断挑战流行观念，并将巴黎视为当代艺术的重要中心。自 1999 年开设同名画廊以来，他一直积极致力于扩大该市的画廊景观，代理 Anish Kapoor、Ugo Rondinone 和 Alicja Kwade 等著名艺术家的作品。门努尔对巴黎潜力的信念促使他建立了四个画廊空间，并在国际艺术博览会上宣传这座城市的艺术活力，吸引收藏家。他观察到，随着新的基金会、博物馆、画廊的建立以及海外收藏家的参观增加，巴黎已经恢复了活力。门努尔强调，这座城市的复兴甚至吸引了艺术家回归，被其充满活力的氛围所吸引。