Τι ωραίο έχουν ούτως ή άλλως οι vintage γαλλικές αφίσες;

Η ιδέα μιας εντυπωσιακής και εντυπωσιακής αφίσας είναι πλέον ευρέως κατανοητή. Ωστόσο, μόλις στις αρχές του 20ου αιώνα, όταν ο Jules Chéret εισήγαγε την τεχνική της έγχρωμης λιθογραφίας στην πόλη της αγάπης, επαναπροσδιορίστηκε η ίδια η έννοια της αφίσας. Ο Chéret, μαζί με τον Henri de Toulouse-Lautrec και τον Théophile-Alexandre Steinlen, μετέτρεψαν vintage γαλλικές αφίσες σε συλλεκτικά αντικείμενα για τις επόμενες γενιές, πλημμυρίζοντας πόλεις σε όλο τον κόσμο με ζωηρά χρώματα.

Και η αλήθεια είναι ότι η επίδραση του Chéret στον σχεδιασμό της αφίσας δεν μπορεί να υποτιμηθεί. Πριν από την εμφάνισή του στον κόσμο των καλών τεχνών το 1900, δημιούργησε περισσότερες από 1.000 αφίσες στο φως και το θεατρικό του στυλ, φέρνοντας ζωντανές αποχρώσεις του κόκκινου, του κίτρινου και του μπλε στους σκοτεινούς τοίχους της πόλης. Οι γοητευτικές κοπέλες που κοσμούσαν συχνά τις αφίσες του έγιναν τόσο πανταχού παρόν χαρακτηριστικό στο Παρίσι που οι ντόπιοι τις αποκαλούσαν με στοργή "Cherettes".

Η παραγωγή αυτών των αφισών άνθισε σε τέτοιο βαθμό που οδήγησε στη δημιουργία νόμου το 1881, ο οποίος καθιέρωσε επίσημους χώρους ανάρτησης για να αποτρέψει την πλημμύρα της πόλης από αφίσες. Η δημοτικότητα αυτών των αφισών εδραιώθηκε περαιτέρω τρία χρόνια αργότερα, όταν ο καλλιτέχνης διοργάνωσε την πρώτη ομαδική έκθεση γαλλικών αφισών στο Παρίσι. Οι "Cherettes" του Chéret εμφανίστηκαν σε μια μεγάλη γκάμα προϊόντων, από θεατρικές παραστάσεις και εκθέσεις μέχρι αλκοόλ, λάδι, αρώματα και ακόμη περισσότερο αλκοόλ. Το περιεχόμενο της αφίσας ήταν σχεδόν άσχετο, καθώς το χαρακτηριστικό στιλ της Chéret με ζωηρές εκρήξεις χρωμάτων και μια χαρισματική γυναίκα που είχε στόχο να τραβήξει την προσοχή σας ήταν ο κανόνας.

Το 1893, ο ζωγράφος δημιούργησε μια από τις πιο πληθωρικές και συναρπαστικές του εικόνες για το Olympia music hall. Η αφίσα ακτινοβολεί με φωτεινότητα και κέφι, με μια ανέμελη γυναίκα να παρασύρεται από τη μουσική καθώς παίζει τα κύμβαλα. Από την άλλη πλευρά, η διαφήμιση για το ποτό μέντας είχε μια αισθητά πιο έντονη ατμόσφαιρα, με πιο σκούρες αποχρώσεις που έδιναν στην αφίσα του 1899 μια ελαφρώς πιο έντονη ατμόσφαιρα. Ωστόσο, η εντυπωσιακή χρήση των βασικών και δευτερευόντων χρωμάτων και το σαγηνευτικό βλέμμα της γυναίκας με ελεύθερο πνεύμα (για άλλη μια φορά) καθιστούν την αφίσα αδύνατο να παραβλεφθεί. Η Chéret επανεξέτασε την έννοια της ακραίας αντίθεσης σε ένα ζευγάρι αφίσες που δημιουργήθηκαν για ένα σόου του Loie Fuller στο Music Hall Folies Bergère. Οι αφίσες απεικονίζουν μια μποέμ γυναίκα σε πλήρη ροή, με μια εντυπωσιακή αντιπαράθεση σκιών με τη μορφή της που ρέει ελεύθερα. Η Λόι Φούλερ, Αμερικανίδα ηθοποιός και χορεύτρια από το Ιλινόις ήταν πρωτοπόρος των τεχνικών του σύγχρονου χορού και του θεατρικού φωτισμού στη Γαλλία. Παρά το γεγονός ότι περιοριζόταν σε λίγα χρώματα, ο Chéret αποτύπωσε επιδέξια την ουσία της κίνησης κάτω από τα έντονα φώτα του θεάτρου.

Ωστόσο, ο ζωγράφος δεν ήταν ο μόνος διάσημος καλλιτέχνης στην πόλη, καθώς ο απαράμιλλος Henri de Toulouse-Lautrec ανέλαβε επίσης ένα πινέλο για λογαριασμό εταιρειών με παρόμοια επιτυχία. Η αφίσα του για το εμβληματικό Moulin Rouge απαθανάτισε τον ενθουσιασμό της παρουσίας σε ένα σόου καμπαρέ, μεταφέροντας ταυτόχρονα την αίσθηση της ανωνυμίας που έρχεται με το να κάθεσαι στο σκοτάδι για να παρακολουθήσεις μια προκλητική παράσταση. Αυτή η αφίσα έχει γίνει από τότε μια από τις πιο αναγνωρισμένες vintage γαλλικές αφίσες όλων των εποχών. Ο Τουλούζ-Λωτρέκ σίγουρα δεν ήταν ξένος στην πρόκληση, και αγκάλιασε με χαρά αυτή τη φήμη με την αφίσα του 1892, "Reine de Joie", που δημιούργησε για τον φίλο του Victor Joze, έναν Πολωνό συγγραφέα φθηνών ερωτικών μυθιστορημάτων. Η αφίσα είναι ένα από τα πιο συναρπαστικά και διάσημα έργα του καλλιτέχνη, παρέχοντας μια δελεαστική ματιά στα περιεχόμενα του βιβλίου.

Καθώς πλησίαζε το γύρισμα του 20ου αιώνα, το κυρίαρχο στυλ ζωγραφικής υιοθέτησε μια αρ νουβό αισθητική. Ο Alphonse Mucha, ένας Τσέχος καλλιτέχνης με έδρα το Παρίσι, δημιούργησε ένα διάσημο παράδειγμα σχεδίασης αφίσας Art Nouveau με την απεικόνιση της ηθοποιού Sarah Bernhardt στον ρόλο του Άμλετ. Η αφίσα είναι διακοσμημένη με περίπλοκες λεπτομέρειες, περίτεχνες ακμές και επιρροές από διάφορα καλλιτεχνικά κινήματα όπως οι Προ-Ραφαηλίτες, το κίνημα των τεχνών και των χειροτεχνιών, ακόμη και η βυζαντινή τέχνη. Παρουσιάζει μια σαγηνευτική οπτική εμπειρία που προσφέρει σχεδόν τόσα πολλά για θαυμασμό όσο και η ίδια η θεατρική παραγωγή.