Φωτογράφοι μόδας που πρέπει να ακολουθήσετε στο Instagram

Πάνε οι μέρες που έπρεπε να επισκεφτείς μια γκαλερί τέχνης για να δεις μερικές εκπληκτικές φωτογραφίες και έργα τέχνης. Τώρα, λόγω των social media, η φωτογραφία μόδας είναι προσβάσιμη σε όποιον έχει λογαριασμό στο Instagram. Επιπλέον, δεν χρειάζεται να πάτε σε μια πασαρέλα ή να αγοράσετε γυαλιστερά περιοδικά για να δείτε τις τελευταίες δημιουργίες σχεδιαστών μόδας και επωνυμιών. Εδώ είναι μερικοί από τους καλύτερους φωτογράφους μόδας του σήμερα που μπορείτε να ακολουθήσετε στο Instagram. Παρακαλώ!

Πρώτον, θα πρέπει να γνωρίζετε ότι η φωτογραφία μόδας είναι ασαφής, καθώς σχεδιάζεται πρώτα και κύρια η πώληση και η προώθηση ρούχων. Αυτό το είδος δουλειάς αντιπροσωπεύει, αφενός, το ταλέντο και τη δεξιοτεχνία ενός φωτογράφου και αφετέρου, το έργο σχεδιαστών μόδας, καλλιτεχνικών διευθυντών, στυλιστών και καλλιτεχνών μακιγιάζ. Αυτές οι φωτογραφίες απαιτούν συνδυαστικά πολλαπλά ταλέντα και συνήθως ανατίθενται από διάφορες εκδόσεις ή επωνυμίες μόδας. Μπορεί να έχετε ακούσει για την Annie Leibovitz, τον Richard Avedon ή τον Helmut Newton. Είναι τρεις από τους πιο διάσημους φωτογράφους μόδας όλων των εποχών, συμβάλλοντας στη συνεχή αναβάθμιση του είδους, καθιστώντας το εξαιρετικό για προβολή σε γκαλερί και εκθεσιακούς χώρους. Σήμερα, η φωτογραφία μόδας αναδύεται σε δύο μορφές: το editorial μόδας - που μπορεί να είναι μια ακολουθία εικόνων που τυπώνονται σε περιοδικά και δημοσιεύονται στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Δεύτερον, μπορεί να γίνει ως προώθηση, σε άμεση σύνδεση με ένα εμπορικό σήμα. Οι παρακάτω φωτογράφοι μόδας καταγράφουν κάποια δημοφιλή μόδα υψηλής ραπτικής αλλά και μόδα του δρόμου, δύο στυλ που αυξάνονται τα τελευταία χρόνια. Ετοιμαστείτε να τους ακολουθήσετε και να μάθετε για τις τελευταίες τάσεις.

Lou Escobar - @lou__escobar

Μια φωτογράφος αφοσιωμένη στη δουλειά της, πραγματικά μοναδικό σε στυλ, η Lou Escobar φωτογραφίζει σαν να θέλει να παρουσιάσει ένα ηλεκτρικό ταξίδι στο άγνωστο, με τη βοήθεια των υποστηρικτών της. Οι φωτογραφίες της είναι γεμάτες με πολύχρωμες προσωπικότητες που αποτυπώνονται σε δείπνα, μοτέλ και άδειους δρόμους τη νύχτα. Παραδέχεται ότι αντλεί την έμπνευσή της και επηρεάζεται από τον κινηματογράφο, ειδικά από τον Ντέιβιντ Λιντς και τον Κουέντιν Ταραντίνο. Είναι αυτοδίδακτη καλλιτέχνης και έχει ταξιδέψει επίσης στο Μεξικό, την Κούβα και σε όλες τις ΗΠΑ.

Μέχρι στιγμής, είχε συνεργασίες με τις Ray Ban, Diesel και άλλες διάσημες μάρκες, οδηγώντας σε περισσότερες συνεργασίες με έντυπα μόδας όπως το περιοδικό Schön. Παραδέχεται ότι στο χαρτοφυλάκιο της εμπειρίας και του επαγγέλματός της προστίθενται όχι μόνο τα editorial, αλλά και κάθε είδους συνεργασίες. Της αρέσει όμως να δουλεύει με περιοδικά γιατί μπορεί να χρησιμοποιήσει περισσότερη δημιουργικότητα, καθώς οι λήψεις μόδας μπορεί να είναι πιο περιοριστικές. Για τα περιοδικά, μπορεί να κάνει τα μαγικά της μέσω της αφήγησης.

Victor Demarchelier - @victordemarchelier

Ανεξάρτητα από το έργο στο οποίο δουλεύει - όπως να φωτογραφίζει τη Natalia Vodianova για τον Dior ή να απαθανατίζει την όμορφη σύζυγό του, Héloïse Guérin, γαλλίδα κορυφαίο μοντέλο της Vogue, ο Victor έχει κάτι για το φως. Το φως είναι βασικό θέμα σε κάθε δουλειά που κάνει γιατί αναζητά τη μοναδική κομψότητα και τη διαχρονικότητα σε αυτό. Ο Ντεμαρσελιέ γεννήθηκε στις Ηνωμένες Πολιτείες και σπούδασε τέχνη και οικονομικά στο Vassar College της Νέας Υόρκης. Ο Patrick Demarchelier, ο πατέρας του, είναι επίσης φωτογράφος μόδας - και αρκετά διάσημος. Φυσικά, ο Victor κληρονόμησε το ταλέντο και την τεχνογνωσία από τον γονιό του, έτσι έκανε το ντεμπούτο του σε αυτό το σύμπαν της μόδας αρκετά νέος. Έκτοτε, έχει εργαστεί για τα Harper's Bazaar, Antidote και Vogue αλλά και για μεγάλους οίκους μόδας όπως οι Calvin Klein, Dior και D&G.

Valentin Fabre - @valentinfabre

Ο Valentin Fabre είναι ένας από εκείνους τους νέους φωτογράφους που μπορούν να τραβήξουν την προσοχή σας πολύ γρήγορα, με φωτογραφίες που δεν μπορείτε να ξεχάσετε. Οι αισθητικές και ουράνιο τόξο εικόνες του κατοικούνται από προσωπικότητες που φορούν μεταλλικές στολές. Του αρέσει επίσης να παίζει με το φως, τις σκιές και τις θαμπάδες.

Μέχρι στιγμής, η Fabre έχει συνεργαστεί με το Hyperbeast, την Adidas και το Harper's Bazaar μεταξύ πολλών άλλων εμπορικών σημάτων και μοναδικών δημιουργών. Το έργο του φημίζεται για τη δυνατή του σύνθεση και τα χρώματα που χρησιμοποιεί και παραδέχεται ότι μία από τις μεγαλύτερες εμπνεύσεις του υπήρξε ο ζωγράφος David Hockney. Από αυτόν πήρε την ιδέα να παίξει με τα χρώματα, κυρίως τα έντονα. Δηλώνει επίσης ότι επηρεάζεται από τον Tim Burton, και μπορούμε να δούμε γιατί. Ο νεαρός φωτογράφος υπενθυμίζει στους θεατές τι είναι πραγματικά η φωτογραφία μόδας: μια συνεργασία στην πολυπλοκότητά της μεταξύ του στυλίστα, του φωτογράφου, του makeup artist, του κομμωτή και του σκηνογράφου. Αυτή η συνεργασία μπορεί να σας διδάξει πολλά από τις εμπειρίες άλλων επαγγελματιών, ενισχύοντας τη δική σας εξειδίκευση και αξία και ακόμη και δίνοντάς σας περισσότερους λόγους για να εμπνευστείτε.

Άλλοι διάσημοι φωτογράφοι μόδας είναι η Pamela Hanson (με μια εξαιρετική λίστα πελατών που περιλαμβάνει Vogue, L'Oreal και Victoria's Secret), η Zhang Jingna (μία από τις κορυφαίες γυναίκες φωτογράφους μόδας του σήμερα) και η Daniel Jackson (που συνεργάστηκε με μοντέλα όπως η Gigi Hadid και Doutzen Kroes).