艺术领域人工智能的突破性进展

每年，围绕人工智能对创意实践日益增长的影响的讨论都会不断出现。当新型人工智能系统展示出类似人类的艺术能力时，无论是通过赢得比赛桂冠，还是通过博物馆展示机器学习驱动的作品，都会引发争论。

然而，早在今天广泛讨论之前，艺术家们就一直在思考人工智能的影响。本次调查重点介绍了 25 件在主题上涉及或技术上利用人工智能的艺术作品。神经网络、深度学习、聊天机器人和其他计算技术在审视和展示人工智能的众多角色的作品中占据突出地位。

虽然一些早期作品的出现时间早于广泛普及的机器学习，但它们同样质疑了我们日益数字化的生活中原创性和人性的发展观念。无论是通过怀旧探究还是未来想象，这些选定的艺术作品都引发了人们对创造力可能走向何方的思考，以及技术如何改变但也受到人类表达的影响。关于进步、责任以及人与机器的关系，提出了一些持久的问题。

林恩·赫什曼·李森 (Lynn Hershman Leeson)，鲁比探员

虽然以今天的眼光来看，Agent Ruby 的能力似乎很基础，但当它们被揭开时，它们就突破了界限。旧金山现代艺术博物馆的委托需要一个由 Leeson 领导的 18 名程序员团队。这件艺术品的起源可以追溯到 Leeson 2002 年的剧情片《Teknolust》，由 Tilda Swinton 主演，她扮演科学家和她的三个机器人克隆人。这两件作品都设想了人工智能的女性化表达，挑战了新兴数字技术默认男性形态的隐性偏见。

通过探索人工智能在女性形象和行为中的表现，Agent Ruby 含蓄地批评了该领域早期发展阶段以男性为中心的假设。目前，该作品实质性地推动了围绕技术领域公平和多样化代表性的讨论 - 随着人工智能的能力和普及性继续以前所未有的方式扩展，这些辩论仍然具有现实意义。

肯·芬戈尔德，《如果/那么》

该雕塑描绘了两个一模一样的硅胶头像，它们不停地对话，一边谈论着自己的存在，一边互相交谈。他们的对话是通过语音识别技术、算法和软件实时生成的。

根据费因戈尔德的记录，有一次，一个脑袋问道：“我们是一样的吗？”——这个问题永远无法在他们之间得到最终解决。通过这项工作，费因戈尔德思考了与自动化和人类与我们创造的先进技术的关系有关的现实问题，这些技术最终可能会取代或取代我们的角色。

扎克·布拉斯和杰米玛·怀曼

2016 年 3 月，微软的人工智能机器人 Tay 在 Twitter 上首次亮相，但仅仅 16 小时后就因发表与事实不符、种族歧视和歧视女性的言论而被关闭。为了探索 Tay 的遗产，Blas 和 Wyman 通过重新创作让这位虚拟助手复活 - 盗用她的 Twitter 头像，将其渲染成 3D 形式，并赋予其一个可以说话的无实体、被压扁的头部。

微软的原始作品看起来比较单一，而艺术家们为 Tay 赋予了更人性化的物理形态和声音。通过技术上的重新诠释，Blas 和 Wyman 基本上将这个臭名昭著的机器人重新塑造为自身笨拙智能的象征性牺牲品，反映在其扭曲却有声的存在中。

迈克·泰卡，《想象人物肖像》

在美国总统大选动荡、网上广泛流传的虚假信息的影响下，Tyka 开始制作一系列人工智能生成的肖像。Tyka 从 Flickr 获取照片，然后利用 GAN（生成对抗网络）从源数据中合成新的面部图像。每个人工智能合成图像都以艺术家遇到的 Twitter 机器人命名。

通过以数字方式重建与真实人物不符的面孔，泰卡的作品评论了当时盛行的网络虚假信息和操纵性表述的泛滥。

特加·布莱恩（Tega Brain），深沼泽

自 20 世纪 60 年代大地艺术的开创性出现以来，环境雕塑见证了艺术从业者通过大规模的场地干预彻底改变景观。延续这一血统但又不同于任何前辈，绰号为“汉斯”的他在 2018 年担任了一项作品的 AI 主角，通过操纵周围的光线、雾气和热条件来指导湿地植被的生长。

过去的土地艺术家运用人类的视觉，而汉斯的作品则完全由计算过程塑造。汉斯的作品不是用神经和肌腱，而是用代码和算法，他展示了人工智能如何接过曾经完全由人类掌握的大规模环境管理的接力棒。他的作品强调了新兴技术可能引导艺术传统流派的全新方向。