Minni þekktar staðreyndir um fræga kólumbíska listamanninn Fernando Botero

Til að fagna lífi og listrænni arfleifð Fernando Botero

Hinn frægi kólumbíski listamaður Fernando Botero, þekktur fyrir einkennisstíl sinn sem sýnir umfangsmiklar persónur, lést 15. september 2023, 89 ára að aldri. Botero skilur eftir sig djúpstæð verk sem hefur haft áhrif á kynslóðir listamanna í gegnum einstaklega ýkta, næmandi framsetningu sína á form sem nú er nefnt "Boterismo." Þegar við minnumst líflegs anda Botero og gríðarlegs framlags til listaheimsins, heiðrum við arfleifð hans með því að kanna 10 minna þekkta þætti í merkilegu lífi og ferli brautryðjandi málara og myndhöggvara.

Listamaðurinn fæddist árið 1932 í Medellín, staðsett í fjallahéraði Kólumbíu. Faðir Botero starfaði sem sölumaður en lést á hörmulegan hátt úr hjartaáfalli þegar Fernando var aðeins fjögurra ára gamall, og skildi móður sína eftir til að framfleyta fjölskyldunni sem saumakona. Þó að Botero hafi ekki fengið mikla útsetningu fyrir list á barnæsku sinni, var hann innblásinn af íburðarmikilli barokkhönnun sem var áberandi í kirkjum Medellín og sá fræjum fyrir síðari listræna ástríðu hans og einstaka stíl. Þó fjármagn hafi verið af skornum skammti eftir að hafa misst föður sinn á unga aldri, fór náttúruleg listræn hæfileiki Botero að koma fram í kirkjunum sem umkringdu heimabæ hans.

Þegar hann var 12 ára, skráði frændi Botero hann í tveggja ára nám til að þjálfa sig sem lærlingur matador (nautakappi). Hins vegar, eftir að frumraun bardaga hans endaði með því að hann var varpað með ofbeldi til jarðar af 1.100 punda nauti, áttaði Botero sig á því að sanna ástríða hans lá annars staðar. Af þeirri sársaukafullu reynslu ákvað hann þá og þar að helga sig því að sækjast eftir feril sem listamaður í staðinn. Á meðan hann steig í burtu frá nautaatshringnum, myndefni og dramatík nauta myndi halda áfram að koma oft fram í málverkum Botero á glæsilegum ferli hans. Þessi upphaflega útsetning hjálpaði að planta fræjum innblásturs, jafnvel þótt örlög hans leiddu að lokum niður á aðra skapandi braut.

Jafnvel á unga aldri var hrá listræn hæfileiki Botero augljós. Aðeins 15 ára gamall myndi hann vinna sér inn peninga til að mæta í nautaat með því að selja vatnslitamyndir sínar fyrir utan Plaza de Toros leikvanginn. Þetta frumkvöðlastarf sýndi vígslu Botero við iðn sína. Þegar hann var 16 ára var verið að birta teikningar hans í dagblaðinu El Colombiano, sem fékk verk hans viðurkenndari. Tveimur árum síðar ákvað hinn metnaðarfulli 18 ára gamli Botero að yfirgefa heimabæ sinn, Medellín, til Bogotá, höfuðborgar Kólumbíu, til að sökkva sér af alvöru í listnám og sökkva sér inn í blómstrandi listalífið þar. Þessi forskot leyfði Botero að komast á jörðina í leit sinni að listferli.

Eftir að hafa eytt töluverðum tíma í Evrópu til að efla listmenntun sína með því að læra meistara í málaralist flutti Botero til Mexíkóborgar um miðjan fimmta áratuginn. Það var þar sem hann byrjaði að temja sér samstundis þekktan stíl sinn. Að sökkva sér niður í mexíkóskri list opnaði augu Botero fyrir því að tengjast aftur við rætur sínar í Suður-Ameríku og kanna persónulegar sögur og þemu. Innan fortíðarþrána fyrir heimamenningu sinni fann hann sína sannu rödd sem listamaður. Með því að blanda saman tæknikunnáttunni frá gömlu meistaranum með ýktum hlutföllum og fígúrum, byrjaði Botero að sýna atriði og persónur úr æskuminningum sínum um Medellín. Í Mexíkó komu öll verkin saman - það var tilurð stílanna sem myndi festa helgimyndastöðu hans og setja óafmáanlegt mark á list 20. aldar.

Eftir að hafa bætt tæknikunnáttu sína með því að rannsaka og endurtaka verk hinna virtu gömlu meistara í Evrópu á víðtækum ferðalögum vandlega, byrjaði Botero að setja sitt eigið hugmyndaflug á klassísk málverk. Á sjöunda áratugnum byrjaði Botero að gera tilraunir með að þýða einkennilegan fyrirferðarmikinn stíl sinn yfir í þrívíddar skúlptúra. Eftir að hafa sýnt fyrstu bronsskúlptúra sína í hinu virta Grand Palais í París árið 1977, helgaði hann stóran hluta síðari ferils síns stórum opinberum verkum.

Á tímum Botero í New York allan sjöunda áratuginn hafði abstrakt expressjónismi vikið fyrir popplist sem ríkjandi framúrstefnuhreyfingum. Figuration, forte Botero, var úr tísku. Engu að síður reyndist gríðarlegur fundur með Dorothy Miller, sýningarstjóra MoMA, umbreytandi. Þegar hún skoðaði verk hans keypti hún fljótt Monu Lisu hans, Age Twelve (1959) fyrir varanlegt safn safnsins. Botero fékk einnig fulltrúa frá hinu virta Marlborough Gallery árið 1972 þökk sé kynningum frá Miller, sem veitti honum áhrifamikinn stuðning og aðgang að alþjóðlegum áhorfendum. Þrátt fyrir að stíll hans hafi verið fyrir utan ríkjandi strauma, unnu stórkostlegir tæknihæfileikar og einstakt form Botero honum lof. Hann sýndi fram á að listamaður gæti náð árangri óháð hverfulum straumum með alhliða krafti meistaraverka sem standast tímans tönn.