Samræma sköpunargáfu og áhyggjur
Uppgangur gervigreindar hefur heillað huga með óparaðri getu sinni. Hins vegar, með myndframleiðendum eins og DALL·E 2, Midjourney og Lensa, hefur tilfinning um kvíða og deilur myndast meðal listamanna og ekki bara þeirra heldur einnig markaðsfræðinga sem glíma við mikilvægi mannlegrar sköpunar. Þó að sumir hafi tekið þessum gervigreindarverkfærum til sín til að fara inn í alheim gervigreindarlistarinnar, þá nálgast aðrir eflana með talsverðri tortryggni. Svo, hvernig förum við um sköpunargáfu á tímum háþróaðra gervigreindartækja?
Tilkoma framsækinna texta-í-mynd hljóðfæra sem klippa myndir óaðfinnanlega, búa til myndir með sérstökum hætti og endurtaka verk listamanna í gegnum tíðina - allt þetta vekur upp krefjandi spurningar um framtíð mannlegrar sköpunar. Mun gervigreind gera sköpunargáfu úrelta? Þegar gervigreind fyrirtæki kynntu tímamótaverkfæri árið 2022 fóru djarfar spár að berast um fall listarinnar, hugsanlegt missi skapandi starfa og hnignun mannlegrar sköpunar. Þessar áætlanir, sem einu sinni voru huglægar, virðast nú í fyrsta skipti eins og áþreifanlegir möguleikar.
Þó að það sé óumdeilanlegt að gervigreind geti snúið út gríðarlegu magni af texta, myndum eða hljóði á undraverðum hraða, þá er líka mikilvægt að viðurkenna að nýjung útkomunnar er oft háð mótun leiðbeininganna sem berast til gervigreindar reiknirit. Vegna þess að þegar öllu er á botninn hvolft virka tilkynningar sem mikilvægir hlutir á mönnum sem auðvelda hvers kyns samskipti við gervigreind verkfæri, sem þjóna þér sem grunninn að því að kenna gervigreind til að sýna hugmyndaríka hegðun þína og niðurstöður. Samtímis bætir gervigreind upp fyrir takmarkanir sínar með því að vinna mikið magn af gögnum og þrýsta á mörk þess sem virðist vera list sköpuð af mönnum. Listrýnirinn Jerry Saltz vék nýlega að gervigreindum myndlist og hélt því fram að mikið af henni væri af óviðjafnanlegum gæðum og að flesta gervigreindarlist skorti ósvikna framtíðarsýn og sköpunargáfu, sem lýsir löngun til að verða vitni að gervigreindum framleiða sannarlega frumlegar hugmyndir til að bregðast við öflugum tilmælum.
En í gegnum tíðina hefur innleiðing nýstárlegra tækja til listsköpunar alltaf vakið umræðu. Þegar myndavélin kom fram litu margir listamenn á hana sem ógn, óttuðust gengisfelling mannlegra hæfileika. Að sama skapi réðust puristar á 20. öld á stafræn klippiverkfæri og tölvustýrð hönnunarforrit og töldu þau vera of háð ófaglærðum mannlegum samstarfsaðilum. Árið 2018 átti sér stað byltingarkennd augnablik þegar málverkið „Portrait of Edmond Belamy“ varð fyrsta listaverkið sem búið var til með gervigreind sem var selt á stóru uppboði og fékk rúmlega hálfa milljón dollara. Þessi atburður markaði veruleg bylting á þessu sviði á þeim tíma. Hins vegar, samanborið við getu háþróaðra myndframleiðenda í dag, virtist andlitsmyndin sjálf frekar grunnatriði.
Á aðeins fimm árum hafa gervigreindarframleiðendur upplifað veldisstökk í smáatriðum og fíngerðum. Þegar listamenn tóku fyrst eftir ljósraunsæu hönnuninni sem AI myndframleiðandinn DALL·E 2 gerði, ríkti óróleg tilfinning í skapandi samfélagi. Þess vegna höfum við þessa viðvarandi umræðu milli stuðningsmanna og efasemdamanna. Innan um hraðri uppsöfnun gervigreindarrafalla leggja bæði stuðningsmenn og áhyggjufullir fram sannfærandi rök til að verja skoðanir sínar. Sem leiðir okkur að næstu umræðu: hvað eru stílaeign og höfundarréttar áhyggjur?
Gagnrýnendur benda á að núverandi tímabil gervigreindartækja búi yfir ótrúlegum krafti, ekki bara til að búa til töfrandi list með lágmarks mannlegu framlagi, heldur frekar hvernig þau ná þessu. AI myndavélar safna milljónum mynda úr einkagagnagrunnum og internetinu og nota þær til að þjálfa tækin til að greina mynstur og fylgni til að þróa nýjar myndir í svipuðum stíl. Hins vegar vekur þessi aðferð áhyggjur, þar sem sumar þessara mynda gætu verið höfundarréttarvarið verk eftir alvöru listamenn. Þess vegna gætu listamenn sem hafa deilt verkum sínum á netinu, óafvitandi, gefið til þjálfunar algóritmískra andstæðinga sinna á skapandi sviði.
Átökin og deilurnar meðal sköpunarsinna, fyrirtækja, listamanna og þróunaraðila tákna fyrstu stig vaxandi bakslags gegn nýju og hrífandi tímum skapandi verkfæra. Það er enginn vafi á því að gervigreind myndlist opnar nýja möguleika og tjáningarleiðir, en samt vekur hún í senn djúpstæðar fyrirspurnir um kjarna ímyndunaraflsins og huglægu hliðina sem hefur lengi verið undirstaða listarinnar. Þegar umræðan um gervigreindarlist heldur áfram, er mikilvæga spurningin um hvort vélar geti raunverulega framleitt frumlegt -- enn í höndum okkar mannanna.