AI로 생성된 예술: 이것이 창의성의 미래입니까, 아니면 단지 인간의 재능을 대체하는 것입니까?
창의성과 관심의 균형
AI의 부상은 독보적인 기능으로 사람들의 마음을 매료시켰습니다. 그러나 DALL·E 2, Midjourney, Lensa와 같은 이미지 제너레이터로 인해 예술가들 사이에는 물론 그들뿐만 아니라 인간 창의성의 중요성을 고민하는 마케팅 전문가들 사이에 불안감과 논쟁이 생겨났습니다. 일부는 AI 예술의 세계에 착수하기 위해 이러한 AI 도구를 수용했지만, 다른 일부는 많은 회의론으로 과대 광고에 접근합니다. 그렇다면 고급 AI 도구 시대에 어떻게 창의성을 탐색할 수 있을까요?
그림을 매끄럽게 편집하고, 특정 방식으로 이미지를 생성하고, 역사를 통틀어 예술가의 작품을 복제하는 진보적인 텍스트-이미지 도구의 출현은 인간 창의성의 미래에 대해 까다로운 질문을 제기합니다. AI가 창의성을 쓸모없게 만들까요? 2022년 AI 기업들이 획기적인 도구를 선보이면서 예술의 종말, 창작 일자리의 잠재적 손실, 인간 창의성의 쇠퇴에 대한 과감한 예측이 돌기 시작했습니다. 한때 개념적이었던 이러한 예측은 이제 처음으로 눈에 띄는 가능성처럼 보입니다.
AI가 엄청난 양의 텍스트, 이미지 또는 오디오를 놀라운 속도로 소용돌이칠 수 있다는 것은 논쟁의 여지가 없지만 그 결과의 참신함은 종종 AI 알고리즘에 전달되는 프롬프트의 공식화에 달려 있다는 점을 인식하는 것도 중요합니다. 결국 프롬프트는 AI 도구와의 모든 상호 작용을 촉진하는 중요한 인간 수준 구성 요소로 작용하여 선호하는 상상의 행동과 결과를 표시하도록 AI를 가르치는 기초 역할을 하기 때문입니다. 동시에 AI는 엄청난 양의 데이터를 처리하여 한계를 보완하고 인간이 만든 예술의 한계를 뛰어 넘습니다. 예술 평론가 Jerry Saltz는 최근 AI가 생성한 예술에 무게를 두며 예술의 대부분이 수준 이하이며 대부분의 AI 예술에는 진정한 비전과 창의성이 부족하다고 주장하며 AI가 강력한 프롬프트에 대한 응답으로 진정으로 독창적인 개념을 생성하는 것을 목격하고 싶다는 열망을 표현했습니다.
그러나 역사를 통틀어 예술 창작을 위한 혁신적인 장치의 도입은 항상 토론을 불러일으켰습니다. 카메라가 등장했을 때 많은 예술가들은 인간의 재능이 평가 절하되는 것을 두려워하여 카메라를 위협으로 여겼습니다. 마찬가지로 20세기에 순수주의자들은 디지털 편집 도구와 컴퓨터 지원 디자인 프로그램이 비숙련 인간 협력자에게 너무 의존한다고 생각하여 공격했습니다. 2018년에는 "에드먼드 벨라미의 초상"이라는 그림이 인공 지능으로 만든 최초의 작품이 되어 주요 경매에서 50만 달러가 넘는 가격에 팔리는 획기적인 순간이 일어났습니다. 이 사건은 당시 현장에서 중요한 돌파구를 마련했습니다. 그러나 오늘날의 고급 이미지 생성기의 기능과 비교할 때 초상화 자체는 매우 초보적인 것으로 나타났습니다.
불과 5년 만에 AI 예술 생성기는 세부 사항과 미묘함에서 기하급수적인 도약을 경험했습니다. 예술가들이 AI 이미지 생성기 DALL·E 2가 제작한 사실적인 디자인을 처음 발견했을 때 창작 커뮤니티에 불안감이 만연했습니다. 결과적으로 우리는 지지자와 회의론자 사이에 지속적인 논쟁을 벌이고 있습니다. AI 생성기가 빠르게 축적되는 가운데 지지자와 우려자 모두 자신의 견해를 옹호하기 위해 설득력 있는 주장을 제시합니다. 그러면 다음 논의로 이어집니다. 스타일 전유 및 저작권 문제는 무엇입니까?
비평가들은 AI 도구의 현재 시대는 최소한의 인간 입력으로 놀라운 예술을 창조하는 것뿐만 아니라 이를 달성하는 방법에 놀라운 힘을 가지고 있다고 지적합니다. AI 이미지 생성기는 개인 데이터베이스와 인터넷에서 수백만 장의 사진을 수집하여 유사한 스타일의 새 이미지를 개발하기 위한 패턴과 상관 관계를 감지하도록 장치를 훈련하는 데 사용합니다. 그러나 이 절차는 이러한 이미지 중 일부가 실제 아티스트의 저작물일 수 있으므로 우려를 낳습니다. 따라서 온라인에서 자신의 작업을 공유한 아티스트는 자신도 모르게 창의적인 영역에서 알고리즘 적 상대를 교육하는 데 기부했을 수 있습니다.
크리에이티브, 기업, 아티스트 및 개발자 간의 충돌과 분쟁은 새롭고 경외심을 불러 일으키는 크리에이티브 도구 시대에 대한 반발이 커지는 초기 단계를 나타냅니다. 인공지능이 만들어낸 예술이 새로운 가능성과 표현의 길을 열어준다는 것은 의심할 여지가 없지만, 동시에 오랫동안 예술의 근간이 되어온 주관적 측면과 상상의 본질에 대한 심오한 질문을 던진다. AI 예술을 둘러싼 논쟁이 계속되면서 기계가 진정으로 원본을 생산할 수 있는지에 대한 중요한 질문은 우리 인간의 손에 남아 있습니다.
