بساطتها لها معنى وراء السطح
من المحتمل أنك رأيت مصطلح "الحد الأدنى" مطبقًا على الملابس وصور تصميم المنزل على وسائل التواصل الاجتماعي مؤخرًا. لكن البساطة في الأسلوب لا تقتصر فقط على الألوان السوداء والبيضاء أو عدم وجود الكثير من الأشياء. إنها فلسفة كاملة تستمر في العودة عبر السنين.
يبدو أن المصممين والفنانين يعودون دائمًا إلى البساطة كصفحة فارغة للبناء عليها. إنه مثل زر إعادة الضبط الخاص بهم عندما يحتاجون إلى بداية جديدة. ولكن تم النظر إلى البساطة بشكل مختلف بناءً على الفترة الزمنية أيضًا. ما كان الحد الأدنى في الستينيات ربما لا يعتبر الحد الأدنى اليوم.
هناك معنى أعمق وراء الجمالية البسيطة التي تتجاوز مجرد استخدام لون واحد أو وجود غرفة فارغة. إنه يتصل بتغيرات أوسع في الثقافة والمجتمع في لحظات مختلفة من التاريخ. تشجع البساطة على التركيز فقط على ما تحتاجه حقًا أو تجد قيمة فيه. أعتقد أن الأمر يتعلق بالتبسيط وصولاً إلى جوهرك ورؤية الجمال في درجات ألوان محايدة أو مساحات متفرقة.
حتى بعد كل هذه العقود، لا تزال البساطة قائمة كأسلوب فني وعقلية. إنها تستمر في إلهام الأجيال الجديدة للتساؤل عما هو مهم بالنسبة لهم وتقليص كل شيء آخر. هناك رضا يمكن العثور عليه في القيود أحيانًا أيضًا!
جذور الموضة البسيطة
ربما تسمع أشخاصًا يتحدثون كثيرًا عن مصطلح "البساطة" عند الحديث عن الفن والتصميم والموضة. بدأت حركة الحد الأدنى لأول مرة في الستينيات في نيويورك. سئمت مجموعة من الفنانين اللوحات والمنحوتات التقليدية التي ركزت كثيرًا على مدى واقعية تصوير الأشياء.
وبدلاً من ذلك، أراد هؤلاء الفنانون مثل دونالد جود وأجنيس مارتن تجريد الأشياء من جوهرها الأساسي. وصف جود عمله بأنه "يعبر عن أفكار معقدة من خلال أشكال بسيطة". وهذا يلخص البساطة في الموضة أيضًا - مع الحفاظ على التصميم مبسطًا للغاية ولكنه لا يزال مؤثرًا.
كما اتبعت بساطتها الاتجاهات الاقتصادية والتكنولوجية على مر العقود. حتى قبل الستينيات، يمكنك رؤية التأثيرات البسيطة تظهر خلال أوقات التغيير. مع دخول المزيد من النساء إلى القوى العاملة في أوائل القرن العشرين للنضال من أجل أشياء مثل حق التصويت، تم تبسيط أساليبهن أيضًا. أصبحت الملابس أكثر ذكورية وعملية، مثل تصاميم شانيل.
ثم عندما واجهت الحركة النسوية رد فعل عنيفًا في الخمسينيات والثمانينيات من القرن الماضي، عادت الموضة إلى كونها أنثوية جدًا ومبالغًا فيها مرة أخرى، على غرار مظهر ديور الجديد. لكن المصممين الطليعيين ساعدوا في إعادة البساطة كبيان في كل مرة. لقد كان مرتبطًا دائمًا بفترات التقدم الاجتماعي والتحديث. حتى الآن، تتيح البساطة لأساليبنا الفردية أن تتألق دون تشتيت الانتباه.
رفض الفن البسيط المبكر الحرف اليدوية التقليدية باستخدام مواد خام بسيطة. قام المصممون اليابانيون مثل إيسي مياكي في الثمانينيات بشيء مماثل في الموضة. لقد استخدموا أقمشة غير تقليدية مثل البوليستر وأرسلوا إطلالات فضفاضة ومتعددة الطبقات على مدارج الطائرات. لقد غيرت رؤيتهم الطريقة التي ننظر بها إلى الملابس باعتبارها شيئًا يتجاوز مجرد الظهور بطريقة معينة.
تطورت بساطتها إلى التفكيكية في الثمانينات
خلال هذا العقد، تشعبت البساطة إلى تيارات مختلفة. اتبعت العلامات التجارية الفاخرة الكبيرة أسلوبًا أنيقًا ونظيفًا ابتكرته دونا كاران وجورجيو أرماني. وفي الوقت نفسه، أصبح المصممون المستقلون الأصغر حجمًا أكثر مفاهيمية.
ركز مارجيلا على إنعاش تصورات الأنوثة من خلال تصاميمه المفككة. نظرًا لأن الموضة أعطت الأولوية للعلامات التجارية بشكل أكبر، فقد أصبح عمله المناهض للمكانة ذا أهمية كبيرة. لقد سلط الضوء على الإتقان الفني جنبًا إلى جنب مع إعادة تشكيل القواعد بشكل مرح. وحتى اليوم، لا تزال رؤية مارجيلا التفكيكية تلهم الموضة التي تتخطى الحدود.
في حين تبنى المصممون المتطورون بدلات السلطة الحديثة والبسيطة في وقت سابق، فقد حذت الموضة السائدة حذوها في وقت لاحق في الثمانينيات والتسعينيات بقيادة المواهب الأمريكية مثل دونا كاران وكالفن كلاين.
مظهرها النظيف البسيط يركز على الراحة والسهولة والعملية للنساء العاملات. اختلف "ما بعد التبسيط" هذا بشكل كبير عن الملابس القوية في العقد الماضي في الصور الظلية.
على عكس الدور الأوروبية مثل Maison Martin Margiela التي فضلت التفكيك المفاهيمي، أو العلامات التجارية اليابانية التي تركز على الأقمشة غير التقليدية، سلطت البساطة الأمريكية الضوء على الشكل الأنثوي أكثر من أي وقت مضى.
بساطتها اليوم
الآن، أكثر من أي وقت مضى، أصبح التبسيط مرتبطًا بالإنفاق بحذر. نريد أساسيات متعددة الاستخدامات لن تنتهي صلاحيتها في الموسم المقبل. تبدو القطع البسيطة دائمًا في الوقت المناسب.
كما تشكل الاستدامة مصدر قلق كبير اليوم. نحن نهتم بسلاسل التوريد الشفافة وتقليل النفايات/التلوث. تتيح لنا البساطة أن نشعر بالرضا تجاه تقليل التأثير البيئي.
تُظهر العلامات التجارية مثل Stella McCartney وPhoebe Philo for Celine كيف أن البساطة تتناسب بشكل جيد مع الموضة الأخلاقية.
يعكس النهج المبسط للبساطة قيمنا للاستهلاك الواعي. إنها تمكننا من التعبير عن الأسلوب الفردي بطريقة مسؤولة من خلال العناصر الاستثمارية الخالدة.