Это был художник, написавший Ceci n'est pas une pipe: знаменитый Магритт.

С вероятностью 100% вы хотя бы раз слышали или видели онлайн-версию знаменитой картины с трубкой, иронично названной «Ceci n'est pas une pipe». Знаменитый автор — не кто иной, как Рене Магритт, и его картины тщательно проработаны и часто обманчивы. Бельгийский сюрреалист был известен тем, что утверждал, что трубка, изображенная на его картине, на самом деле не была трубкой, поскольку он написал этот факт на французском языке под самой трубкой. Хотите узнать больше об авторе? Прочтите эту статью.

Своим искусством Магритт утверждал, что внешность обманчива. Его загадочные изображения изображают обычные предметы жутким образом, заставляя зрителей и художников чесать затылки с момента его пика в 20-м веке. Яркое дневное небо может возвышаться над улицей в сумерках, сельский пейзаж может быть картиной, а синева глаз может просто отражать цвет неба. Картинам Магритта намеренно не хватает живописных качеств, и вместо этого они полагаются на странность своего предмета, чтобы привлечь внимание зрителя. Точно так же Магритт жил относительно ничем не примечательной жизнью человека среднего класса в пригороде Брюсселя, сливаясь с фигурами в котелках, которые часто появляются в его работах. Он намеренно избегал выделяться, так как считал себя агентом, который работает под прикрытием, чтобы тайно игнорировать правила и условности современной буржуазии. Критик Джордж Мелли однажды описал его как саботажника, который избегает обнаружения, сливаясь с толпой.

Но что такого в Магритте и его искусстве, что по прошествии стольких лет все еще захватывает воображение публики?

Несмотря на то, что он ушел из жизни более 50 лет назад, работы Рене Магритта остаются пленительными и влиятельными в мире искусства. В 2006 году Художественный музей округа Лос-Анджелес продемонстрировал его влияние на современное искусство, а выставка 2011 года в Национальном музее Нуво Монако использовала его работы в качестве вдохновения для изображения обыденных предметов в причудливой манере. В 2009 году на его родине в Бельгии открылся Музей Магритта, в котором хранится около 200 его работ. Более того, совсем недавно вышла биография Магритта Алекса Данчева и Сары Уитфилд.

Художник, полное имя которого Рене Франсуа Гислен Магритт, родился в 1898 году в Лессине и был старшим из трех мальчиков в семье Регины, бывшей работницы шляпного дома, и Леопольда Магритта, торговца-портного. Еще до поступления в художественную школу он начал брать уроки рисования в 1910 году. Мать художника была известна своей депрессией и неоднократно предпринимала попытки самоубийства. В самом начале 20 века маленькому Рене было 13 лет, когда его мать скончалась, прыгнув в реку. Ее тело было обнаружено 17 дней спустя с обернутой вокруг головы ночной рубашкой.

В дальнейшем на протяжении своей творческой карьеры художник создал множество произведений искусства на тему закрытых лиц, хотя ни разу прямо не упомянул о связи с трагической смертью матери. Одним из примеров являются «Влюбленные», написанные в 1928 году, на которых изображены две целующиеся фигуры, головы которых покрыты тканью. Кстати, вы наверняка видели это изображение в качестве мема во время пандемии Covid, когда маски были повсеместны. Двигаясь дальше, после экспериментов с импрессионизмом, кубизмом и футуризмом, художник поступил в Королевскую академию изящных искусств в Брюсселе, но обнаружил, что там не хватает учений, и ушел, не завершив учебы.

В 1920 году Магритт был призван в бельгийскую пехоту и в следующем году освобожден. Затем он нашел работу дизайнера на обойной фабрике, а два года спустя женился на Жоржетте Бергер, которую знал с подросткового возраста. У них не было детей, но их дом был наполнен домашними животными, такими как собаки, кошки и голуби. Несмотря на видимость стабильного брака со стороны, у них обоих были романы: Магритт был связан с художником-сюрреалистом Шейлой Легге, а Жоржетта - с поэтом-сюрреалистом Полом Колине. Однако они оставались вместе до самой смерти Магритта.

Но первый галерейный контракт Магритта был подписан с Galerie le Centaure в Брюсселе в 1926 году, что, наконец, позволило ему заниматься живописью на постоянной основе. В следующем году в галерее прошла первая персональная выставка художника. Однако его сюрреалистические работы были плохо восприняты критиками, в результате чего пара переехала в авангардный Париж. Наконец, они переехали в восточный пригород, где познакомились с кругом сюрреалистов и познакомились с другими известными художниками, такими как Бретон, Дали и Миро. И уже через год Магритт начал выставляться вместе с ними.

Время, которое он провел в Париже, было относительно коротким, потому что Магритт и его жена вскоре вернулись в Бельгию по финансовым причинам. Этот шаг сделал Магритта более периферийным участником движения, повторяющейся темой в его жизни. За исключением нескольких лет, проведенных в Париже, он избегал центров мира искусства и никогда не посещал Нью-Йорк до конца своей жизни, когда он поехал на свою ретроспективу в Музей современного искусства.