현대 미술이란 무엇입니까? 현대미술은 1970년대 이후 근현대사에서 창작된 미술을 말한다. 현대는 일상 언어에서 현대와 같은 의미로 사용되는 경우가 많지만, 예술계에서는 두 용어 사이에 명확한 차이가 있습니다.
현대 미술은 1860년대부터 1970년대까지 창작된 작품을 포괄합니다. 이 시대는 예술가들이 전통적인 규칙을 깨고 새로운 스타일과 재료를 실험하면서 정의되었습니다. 모더니스트들은 비유적인 표현에서 좀 더 추상적인 표현으로 전환했습니다.
현대 미술은 현대 미술이 중단된 시대의 시작을 가리킨다. 현대 예술가는 현재 또는 최근 과거에 작업하고 예술을 창조하는 사람들입니다. 현대 미술은 하나의 스타일이나 접근 방식에 얽매이기보다는 현재 순간에 초점을 맞추는 것이 특징입니다. 현대 예술가들은 다양한 매체와 관점을 통해 문화와 사회의 지속적인 진화를 탐구합니다.
현대 미술이 전통적인 규범을 무너뜨린 곳에서 현대 미술은 현재의 문화 환경을 반영하고 영향을 미치려고 노력합니다. 현대 예술가는 현 시대 예술에 영향을 미치는 아이디어와 문제에 적극적으로 참여하는 것으로 정의됩니다. 그들의 작품은 20세기 후반에서 21세기 초반의 삶의 경험과 미학에 반응한다.
범위는 넓지만 현대 예술 작품은 당시의 중요한 사회적 문제를 반영하는 경우가 많습니다. 공통 주제는 기술과 디지털 문화, 정체성 정치, 인체, 세계화, 이주, 기억, 시간 인식 등의 주제를 다룹니다. 현대 미술과의 또 다른 주요 차이점은 관객이 작품을 경험하는 방식에 중점을 둔다는 것입니다. 현대 예술가들은 예술적 천재성이나 형식적인 아름다움에만 초점을 맞추기보다는 청중에게 영향을 줄 수 있는 작품을 디자인하는 경우가 많습니다.
이 목록은 현대 미술에서 발견되는 다양한 예술적 표현에 대한 광범위한 개요를 제공하고자 합니다. 주요 예술가들은 영향력 있고 혁신적인 작품뿐만 아니라 현대 미술계를 정의하는 풍부한 움직임과 경향을 대표하는 예술가들로 선정되었습니다.
히토 슈타이얼(Hito Steyerl)은 혁신적인 비디오 작품과 실험적인 "에세이 다큐멘터리" 영화로 유명한 세계적으로 유명한 멀티미디어 아티스트입니다. 그녀는 군사화, 감시 자본주의, 소외된 노동 조건 하에서 디지털 이미지의 글로벌 유통 및 정치적 영향과 같이 발전하는 기술과 네트워크화된 세계가 형성하는 시의적절한 문제를 탐구합니다.
Steyerl은 다큐멘터리 영상, 컴퓨터 그래픽 및 가상 요소를 완벽하게 혼합하는 정치적으로 밀도 높지만 시각적으로 매력적인 프로젝트를 통해 영화 제작의 경계를 넓히고 있습니다. 그녀의 사회적인 생각을 담은 영화는 드론 전쟁과 기업 지배에서부터 시위 운동과 이에 대응하여 등장하는 대안적인 경제 모델에 이르기까지 모든 것을 조사했습니다.
Njideka Akunyili Crosby는 정치적, 미술사적, 개인적 영향을 결합한 설득력 있는 대규모 비유 작품을 제작합니다. 그녀의 그림은 친밀한 일상 장면과 사교 모임을 조용하고 명상적인 느낌으로 묘사합니다.
그녀의 나이지리아-아일랜드 유산의 인물은 지리적으로 걸쳐 있는 국내 환경을 배경으로 미술사의 아이콘과 교차합니다. 문화의 혼합은 문화적 혼종성, 문화 간 교류, 그리고 상호 연결된 세계에서 집을 짓는 것이 무엇을 의미하는지에 대한 질문을 말해줍니다.
Wolfgang Tillmans(b. 1968)는 장르를 넘나들며 경계를 뛰어넘는 다재다능함으로 유명한 독일의 선구적인 사진가입니다. 사회를 예리하게 관찰하는 Tillmans는 사진 보도, 인물 사진, 폭넓은 추상 구성을 사용하여 세상에 대한 생각을 자극하는 관점을 제시하는 순간을 민감하게 포착합니다.
Tillmans는 매체에 대한 그의 혁신적인 공헌을 인정받아 2006년에 영국인이 아닌 예술가 중 처음으로 권위 있는 터너상(Turner Prize)을 수상했습니다. 그는 사진 교환을 단방향이 아닌 대화로 상상합니다. 그의 이미지는 의심할 바 없이 그의 비전을 반영하지만, Tillmans는 이미지가 시청자와 대화하고 경험에 영향을 주어 "양방향"으로 작업할 수 있기를 원합니다.
1967년 코펜하겐에서 태어난 덴마크-아이슬란드 예술가 올라퍼 엘리아슨(Olafur Eliasson)은 예술, 과학, 환경 문제를 완벽하게 혼합한 몰입형 대규모 설치 작품으로 국제적으로 유명합니다.
Banksy는 세계에서 가장 활발하고 정치적으로 노골적인 거리 예술가 중 한 사람의 가명 인물입니다. 그들의 진정한 정체성에 대해서는 알려진 바가 거의 없으며, 이는 언더그라운드 예술 현장의 친한 친구와 협력자들 사이에서만 공유되는 극비의 비밀로 남아 있습니다. Banksy는 기발한 도시 개입과 기존 공간을 전복시키는 도발적인 설치를 통해 국제적인 명성을 얻었습니다.
익명성과 대담한 공개 활동을 통해 Banksy는 예술적 관습에 도전하면서 긴급한 사회적, 정치적 현실을 조명해 왔습니다. 그들은 민중의 목소리를 지우려는 세력에 맞서는 창조적 저항의 상징으로 남아있습니다.