5 nykyaikaista luovaa tekijää, jotka muokkaavat tämän päivän taidemaailmaa

Mitä on nykytaide? Nykytaiteella tarkoitetaan lähihistoriassa 1970-luvulta eteenpäin luotua taidetta. Vaikka nykykieltä käytetään usein korvattuna modernin kanssa arkikielessä, taidemaailmassa näiden kahden termin välillä on selvä ero.

Moderni taide kattaa teokset, jotka on luotu 1860-luvulta 1970-luvulle. Tämän aikakauden määrittelivät taiteilijat, jotka rikkoivat perinteisiä sääntöjä ja kokeilivat uusia tyylejä ja materiaaleja. Modernistit siirtyivät pois figuratiivisista esityksistä kohti abstraktimpia ilmaisuja.

Nykytaide viittaa ajanjaksoon, joka alkaa siitä, mihin moderni taide jäi. Nykytaiteilijat ovat niitä, jotka työskentelevät ja luovat taidetta tänään tai lähimenneisyydessä. Sen sijaan, että se olisi sidottu yhteen tyyliin tai lähestymistapaan, nykytaiteeseen on ominaista keskittyminen nykyhetkeen. Nykytaiteilijat tutkivat kulttuurin ja yhteiskunnan jatkuvaa kehitystä erilaisten medioiden ja näkökulmien kautta.

Siellä missä moderni taide rikkoi perinteisiä normeja, nykytaide pyrkii sekä heijastamaan että vaikuttamaan nykyiseen kulttuurimaisemaan. Nykytaiteilijaa määrittelee hänen aktiivinen sitoutumisensa nykyajan taiteeseen vaikuttaviin ideoihin ja aiheisiin. Heidän teoksensa vastaavat 1900-luvun lopun ja 2000-luvun alun elämän kokemuksiin ja estetiikkaan.

Vaikka nykytaiteen kattavuus on laaja, se heijastaa usein tärkeitä yhteiskunnallisia aiheita. Yhteiset teemat käsittelevät sellaisia aiheita kuin teknologia ja digitaalinen kulttuuri, identiteettipolitiikka, ihmiskeho, globalisaatio, muuttoliike, muisti ja aikakäsitys. Toinen keskeinen ero moderniin taiteeseen on se, että korostetaan sitä, miten katsoja kokee teoksen. Nykytaiteilijat suunnittelevat usein töitä vaikuttaakseen yleisöön sen sijaan, että he keskittyisivät pelkästään taiteelliseen nerokseen tai muodolliseen kauneuteen.

Tämä luettelo pyrkii tarjoamaan laajan yleiskatsauksen nykytaiteen monipuolisista taiteellisista ilmaisumuodoista. Taiteilijat valittiin vaikuttavien ja innovatiivisten teosten lisäksi myös nykytaiteen maisemaa määrittävien rikkaiden liikkeiden ja suuntausten edustajiksi.

Hito Steyerl on maailmanlaajuisesti tunnettu multimediataiteilija, joka tunnetaan innovatiivisista videoteoksistaan ja kokeellisista "esseedokumenteistaan". Hän tutkii kehittyvän teknologian ja verkostoituneen maailman muovaamia ajankohtaisia kysymyksiä, kuten digitaalisten kuvien globaalia kiertoa ja poliittisia vaikutuksia militarisoitumisen, valvontakapitalismin ja vieraantunut työvoiman olosuhteissa.

Steyerl työntää elokuvanteon rajoja poliittisesti tiiviillä mutta visuaalisesti kiinnostavilla projekteilla, jotka yhdistävät saumattomasti dokumenttimateriaalia, tietokonegrafiikkaa ja fiktiivisiä elementtejä. Hänen sosiaalisesti ajattelevissa elokuvissaan on tutkittu kaikkea drone-sodankäynnistä ja yritysten herruudesta protestiliikkeisiin ja vastauksena nouseviin vaihtoehtoisiin talousmalleihin.

Njideka Akunyili Crosby tekee vaikuttavia suuria figuratiivisia teoksia, jotka yhdistävät poliittisia, taidehistoriallisia ja henkilökohtaisia vaikutteita. Hänen maalauksensa kuvaavat intiimejä arjen kohtauksia ja sosiaalisia kokoontumisia hiljaisella, meditatiivisella laadulla.

Hänen omasta nigerialais-irlantilaisesta perinnöstään peräisin olevat hahmot risteävät taidehistorian ikonien kanssa, jotka sijoittuvat kotimaisiin ympäristöihin, jotka hajallaan maantieteellisesti. Kulttuurien sekoittuminen puhuttelee kysymyksiä kulttuurisesta hybriditeetistä, kulttuurien välisestä vaihdosta ja siitä, mitä tarkoittaa kodin rakentaminen toisiinsa yhteydessä olevaan maailmaan.

Wolfgang Tillmans (s. 1968) on uraauurtava saksalainen valokuvaaja, joka tunnetaan rajoja ylittävästä monipuolisuudestaan eri genreissä. Innokas yhteiskunnan tarkkailija Tillmans käyttää valokuvareportaaleja, muotokuvia ja hajanaisia abstrakteja sävellyksiä vangitakseen herkästi hetkiä, jotka avaavat ajatuksia herättäviä näkökulmia maailmaan.

Tillmans oli ensimmäinen ei-brittiläinen taiteilija, jolle on myönnetty arvostettu Turner-palkinto vuonna 2006, tunnustus hänen innovatiivisesta panoksestaan median hyväksi. Hän näkee valokuvanvaihdon dialogisena eikä yksisuuntaisena. Vaikka hänen kuvat epäilemättä heijastavat hänen visiotaan, Tillmans pyrkii myös puhumaan katsojille ja vaikuttamaan kokemukseen – toimimaan "kumpaankin suuntaan".

Kööpenhaminassa vuonna 1967 syntynyt tanskalais-islantilainen taiteilija Olafur Eliasson tunnetaan kansainvälisesti mukaansatempaavista, laajamittaisista installaatioistaan, jotka yhdistävät saumattomasti taidetta, tiedettä ja ympäristökysymyksiä.

Banksy on yhden maailman tuotteliaimman ja poliittisesti suorapuheisimman katutaiteilijan pseudonyymihenkilö. Heidän todellisesta identiteetistään tiedetään hyvin vähän, ja se on edelleen tiukasti varjeltu salaisuus, joka jaetaan vain läheisten ystävien ja yhteistyökumppaneiden kesken underground-taidemaailmassa. Banksy nousi kansainväliseen maineeseen älykkäillä kaupunkitoimilla ja provosoivilla installaatioilla, jotka horjuttavat vakiintuneita tiloja.

Nimettömyydellä ja rohkeilla julkisilla toimilla Banksy on valaisenut kiireellisiä sosiaalisia ja poliittisia realiteetteja samalla, kun hän on haastanut taiteellisen käytännön. Ne ovat edelleen luovan vastustuksen majakka niitä voimia vastaan, jotka pyrkivät pyyhkiä pois kansan äänen.