Kun nousevat taiteilijat menehtyvät yllättäen, heillä on taipumus mytologisoida elämänsä ja uransa tiettyjä puolia. Joidenkin maalareiden suositut kertomukset keskittyvät siihen, kuinka he oletettavasti olivat taiteellisen huipussaan, sekä keskustelua heidän mielenterveydestään ja siitä, kuinka heidän markkinansa nousivat pilviin. Jackson Pollockin ja Jean-Michel Basquiatin kaltaiset hahmot ovat esimerkkejä siitä, missä tämä tapahtui.
Matthew Wong sai samanlaista kohtelua traagisen itsemurhan jälkeen vuonna 2019 35-vuotiaana. Dallasin taidemuseosta peräisin oleva Wongin teosten äskettäinen retrospektiivi Museum of Fine Artsissa Bostonissa muutti monia näkökulmia.
Tämä tiukasti kuratoitu esitys, jota valvoo Vivian Li, leikkaa läpi liioiteltuja kertomuksia Wongin perinnöstä. Se ei kuvaa häntä ihmelapsena, vaan lahjakkaana taiteilijana, joka edelleen löytää tiensä, aasialaista syntyperää kotoisin olevana kanadalaisena, joka tutkii paikkaansa maailmassa. Se sisältää 40 teoksen kohdistetun valikoiman, ja se tarjoaa vivahteikkaan näkökulman, joka vaati uudelleentarkastelua Wongin tarinan liian dramaattisista uudelleenkerroksista neljän vuoden aikana hänen kuolemansa jälkeen.
Usein Wongia on leimattu itseoppineeksi, mikä tarkoittaa, että hän löysi heti fauvismivaikutteisen väripalettinsa ja pyörteisen sävellystekniikan vähäisellä ohjauksella. Kuitenkin, kuten tämä näyttely taitavasti osoittaa, tuo etiketti ei täysin kuvaa hänen taiteellisen matkansa kehittyvää luonnetta. Se esittelee tasapainoisemman ymmärryksen Wongista taiteilijana, joka jatkaa näkemystään ja tekniikoitaan ajan myötä, pelkistäviä kertomuksia yhden yön nerosta. Wong oli hankkinut muodollista taidekoulutusta, käynyt koulua Hongkongissa ja saanut MFA-tutkinnon valokuvauksesta. Aluksi hän meni Hongkongin kaduille kuvaamaan Daido Moriyaman tyyliin spontaaneja valokuvia tietämättömistä kohteista. Vaikka nämä varhaiset valokuvateokset eivät ole osa näyttelyä, ne on toistettu mukana olevassa luettelossa, mikä osoittaa, että Wong oli kouluttautunut ja oli altistunut vaikutusvaltaisille taiteilijoille ennen kuin hän keskittyi maalaukseen. Tämä tarjoaa tärkeän kontekstin, joka kumoaa liian yksinkertaiset tarinat hänen taiteellisesta kehityksestään ilman ohjausta tai koulutusta.
See You on the Other Side (2019), Wongin viimeinen maalaus työntää rajoja mielenterveyteen liittyvien suorien tulkintojen välttämiselle. Siinä on yksinäinen hahmo, joka istuu kallion reunalla, ja kaukainen talo on valtavan tyhjän tilan kääpiö. Tämä synkkä maalaus ilmestyy näyttelyn loppupuolella, mutta se ei ole viimeinen asia, jonka katsojat kohtaavat. Tämä kunnia kuuluu esitteille, jotka sisältävät resursseja itsemurhaa harkitseville.