Back to Superbe.com
Heim Kunst Frauen Entertainment Stil Luxus Reisen

Sola Olosundes künstlerisches New York: die perfekte Kulisse für Selbstporträts und Fotografie

Sola Olosundes künstlerisches New York: die perfekte Kulisse für Selbstporträts und Fotografie

Oluwanisola „Sola“ Olosunde ist ein Fotograf und Stadtplaner, der seine Heimatstadt in die ideale Kulisse für seine modernen Selbstporträts verwandelt hat. Nach der Zusammenarbeit mit Stüssy und Supreme wünschte sich Olosunde eine individuellere Ästhetik, die er mit ähnlicher Finesse meistern konnte, egal ob er zu Arbeitsberatungen ging oder Zeit mit Freunden verbrachte. Glücklicherweise stolperte er über Jamel Shabazz' Monografie Back in the Days aus dem Jahr 2001 und ließ sich von den Straßenporträts inspirieren, die im New York der 1980er Jahre entstanden. In den 80er Jahren hielt Athleisure mit der Sneaker-Kultur und Rap-Musik Einzug in die Modewelt. Der glänzende Look des Reggae-Tanzsaals hatte jedoch die westindische Gemeinde fest im Griff, wo der Künstler viele dieser Fotos machte. Letztendlich halfen die Vintage-Bilder Olosunde herauszufinden, wie er sich kleiden wollte.

Olosunde wuchs in den späten 90er und 2000er Jahren in Clinton Hill auf und beobachtete, wie Brooklyn mit dem Bau des Barclay's Center eine schnelle Gentrifizierung erlebte. Seine Familie zog nach Far Rockaway, der Endhaltestelle des A-Zugs. Letztendlich war es zu weit entfernt, um Gentrifizierer anzusprechen, und infolgedessen hatte sich das Gelände seit den 1980er Jahren nicht wesentlich verändert.

Aber der Fotograf war fasziniert von der sich ständig verändernden Geographie der Stadt und versuchte, mehr darüber zu erfahren. Also wurde er Stadtplaner für den Stadtteil Queens.

Sola Olosunde erinnert sich an seine Eltern, die ihre Kinder und Freunde immer dokumentieren wollten, also war er in seiner Kindheit kein Fan der Fotografie. Im Rückblick versteht er jedoch, warum sie so viele Fotos machen wollten, und Sola schätzt die Erinnerungen, die er jetzt hat, denn ohne die Fotos hätte es nichts Physisches gegeben, das ihn an seine Vergangenheit erinnert und Familie.

Obwohl der Künstler während des Ausbruchs der Digitaltechnik und der Kamera-Smartphones erwachsen wurde, respektierte er die Werte der Filmfotografie. 2017 kaufte er eine Filmkamera für weniger als 10 Dollar und begann sofort damit, die Straßenkultur aufzunehmen, um die Stadt seiner Jugend zu bewahren. Olosunde begann auch, Selbstporträts mit dem Stativ seines Vaters zu erstellen. Er fuhr durch die Stadt und suchte nach malerischen Ausblicken, die sein Outfit vervollständigen würden. Er wurde ein professioneller Modefotograf, folgte seiner Leidenschaft für Straßenselbstporträts und entdeckte auch unterentwickelte Gegenden, die wie das alte New York aussehen, mit erhaltenen Vierteln wie Bed-Stuy und Fort Green. Ihre Liebe für Geschichte und Mode brachte ihn auf eine andere Ebene.

Heute hat er eine unverwechselbare Mischung aus einzigartigem Stil und Weisheit der Stadtplanung, und seine Selbstporträt-Praxis entwickelt sich weiter, indem er seiner Arbeit experimentelle Methoden wie Doppelbelichtungen hinzufügt. Seine Praktiken regen das Herz des Hip-Hop an. Mit seiner 120er Yashica-Kamera aus den 1950er Jahren begann Olosunde Doppelbelichtungen zu machen und sagte, dass er es liebt, sich anzupassen und zu verändern. Er ist der Fotograf und das Subjekt seiner Kunst, aber er ist nicht wie Samuel Fosso oder Tseng Kwong Chi – ein Konzept- oder Performance-Fotograf. Sein Stil ist es, Mode mit Porträts zu mischen und sie zu einem einzigartigen Werk zu verschmelzen. In einem Interview erklärt er, dass er Stil als Ausdrucksform sieht und dass dieser Ausdruck etwas ist, mit dem Menschen aus New York natürlich vertraut und gewöhnt sind, da es ein Ort für Übergänge ist, an dem die Menschen sich bewusster darüber sind, wie man sich kleidet.

Er sieht Mode als eine Form der Manifestation, und in New York kann man sehen, wie grafisch die Menschen sind. In Städten wie New York und Tokio, öffentlichen Verkehrsmitteln, schaffen es die Menschen, achtsamer auf ihre Outfits zu achten, weil sie die ganze Zeit unter Einzelpersonen sind, also kümmern sie sich um ihr Aussehen. In New York sind die Menschen gleichzeitig im öffentlichen Raum, also denken sie darüber nach, wie sie sich auf einzigartige und authentische Weise vorstellen können. Und Olosunde ist einer dieser Menschen, wie er selbst zugibt.

Kunst
3187 Lesevorgänge
23. Dezember 2022
ABONNIEREN SIE UNSEREN NEWSLETTER
Erhalten Sie unsere neuesten Updates direkt in Ihren Posteingang.
Es ist kostenlos und Sie können sich jederzeit abmelden
In Verbindung stehende Artikel
Danke fürs Lesen
Superbe Magazine

Erstellen Sie Ihr kostenloses Konto oder
melden Sie sich an, um weiterzulesen.

Indem Sie fortfahren, stimmen Sie den Nutzungsbedingungen zu und erkennen unsere Datenschutzrichtlinie an.