Judith Leyster - importanta artistă feminină despre care probabil nu ai auzit niciodată

Cine a fost Judith Leyster și de ce a fost ea semnificativă?

Timp de peste 100 de ani, pictura lui Judith Leyster aflată acum la Luvru s-a considerat a fi creată de Frans Hals. Această opera de artă a arătat un violonist care se delectează cu o femeie zâmbitoare, o temă comună pentru artistul olandez al Epocii de Aur. Cu toate acestea, a fost realizat și în stilul lui Judith Leyster, care a fost un egal cu Hals și a folosit o monogramă distinctă cu o stea căzătoare. Munca ei a fost adesea confundată cu Hals, ceea ce a dus la un proces în care comerciantul de artă britanic Thomas Lawrie l-a dat în judecată pe vânzător după ce a văzut monograma sub o semnătură falsă a lui Hals. Instanța a decis că nu a fost de către Hals și Leyster a primit atribuirea. Dar astăzi, doar 35 de lucrări îi sunt atribuite, ceea ce face semnificativ atunci când cineva a spart tăcerea, cum ar fi recent achiziționat „Boy Holding Grapes and a Hat” de către Currier Museum of Art din Manchester, New Hampshire.

Acum se știe că Leyster și-a marcat lucrările cu o monogramă JL cu o stea căzătoare, dar munca ei a fost adesea confundată cu Hals din cauza ignoranței acestei monograme. Acest lucru a dus la un proces judiciar în 1892, când Thomas Lawrie, un negustor de artă, a găsit monograma lui Leyster sub o semnătură falsă. Drept urmare, instanța a decis că pictura nu a fost realizată de Hals, comerciantul de artă a primit o rambursare parțială, iar un savant a scris un eseu atribuind încă șase picturi lui Leyster. Deci, când pictura a intrat în Luvru, a fost listată de Leyster.

Cine a fost ea?

O artistă feminină rară în timpul Epocii de Aur olandeze, ea a pictat scene de gen, naturi moarte, portrete și desene botanice, cunoscute pentru că surprinde șezători dintr-o „privire de ochi de vierme” și pentru că încorporează lumini dramatice în scenele ei de noapte. Cu figurile dispuse adesea în diagonală, ea a adăugat vioicitate lucrărilor sale. Deși multe despre viața ei sunt încă necunoscute, oamenii de știință continuă să studieze impactul ei asupra scenelor de artă din Haarlem și Amsterdam.

Judith Leyster s-a născut la Haarlem în 1609 și a fost al optulea copil al lui Jan Willemsz și Trijn Jaspers. Familia ei și-a dat numele după fabrica de bere, adoptând numele de familie Leyster. După ce Jan a declarat faliment în 1625, Judith și frații ei au trebuit să muncească pentru a întreține familia. Cu toate acestea, nu este clar unde și-a primit pregătirea artistică, dar se crede că a studiat fie sub Frans Pietersz de Grebber, fie cu Hals. Maria de Grebber, o altă artistă feminină de aceeași vârstă, studia cu tatăl ei, ceea ce poate să-l fi influențat și pe Leyster. Cu toate acestea, prima copie a lui Leyster a picturii lui Hals „The Jester” sugerează că ea se afla în atelierul lui Hals. Leyster a fost un artist proeminent în Epoca de Aur olandeză. S-a alăturat Breslei pictorilor din Haarlem Sfântul Luca ca una dintre primele femei și a devenit maestru pictor. Ea a condus propriul atelier și a predat studenților. Un student, Willem Woutersz, a părăsit atelierul lui Leyster pentru atelierul lui Hals, încălcând procedura breslei. Leyster a dus problema breslei și a cerut un sfert din taxa anuală a studentului, dar i s-a acordat doar o opta. Woutersz nu avea voie să studieze cu Hals. Leyster și-a adăugat monograma lucrărilor sale în 1629, la scurt timp după ce și-a început cariera. Una dintre cele mai vechi picturi ale ei semnate care au supraviețuit este „The Jolly Toper”, înfățișând un bărbat vesel ținând o ulcior goală, obrajii roșii asorți cu pana înclinată în jos din șapcă.

Un lucru curios despre ea este că picturile ei transmit adesea mesaje mai profunde despre moralitate, arătând adesea pericolele viciului prin scene de fumat, băutură, jocuri sau muzică. De exemplu, în The Last Drop, doi tineri care pun capăt unei nopți de beție li se alătură un schelet de rău augur, subliniind consecințele comportamentului autodistructiv. În plus, numeroasele pentimenti ale lui Leyster indică că ea și-a rafinat compozițiile în timp ce picta, mai degrabă decât schița în prealabil. Analizele cu raze X și în infraroșu au descoperit compoziții respinse pe care a pictat-o. Reflectografia în infraroșu a autoportretului ei a dezvăluit că imaginea originală era o fată cu buzele roșii întredeschise, nu lăutarul de pe un șevalet văzut cu fața artistului.

Leyster s-a căsătorit cu colegul pictor din Haarlem, Molenaer, care a produs diverse tipuri de picturi, la vârsta de 26 de ani. Hals și-a pictat portretele. Cuplul locuia în Haarlem și Amsterdam. Cele mai multe dintre lucrările lui Leyster sunt anterioare căsătoriei ei, dar există câteva excepții, cum ar fi o ilustrație a catalogului de lalele din 1643, posibil creată în timp ce ea și Molenaer colaborau. Un testament comun din 1659 sugerează că amândoi erau bolnavi, iar Leyster a murit trei luni mai târziu, la vârsta de 50 de ani. Mormântul ei este necunoscut deoarece a fost construit pe o fermă Heemstede.

Deși numele lui Leyster a dispărut în obscuritate după moartea ei, picturile ei au rămas recunoscute. Ei au fost adesea creditați altor artiști, cel mai frecvent Hals. De exemplu, pictura „Băiat cântând la flaut”, înfățișând un tânăr muzician cu o față luminată de soare, care se uită în sus către o fereastră nevăzută, a fost în posesia familiei regale suedeze timp de 150 de ani. În ciuda faptului că a fost monogramat de Leyster, s-a crezut că era de către Hals și alți câțiva artiști, înainte de a fi creditat corect lui Leyster.