Кем была Джудит Лейстер и почему она была значима?
Более 100 лет считалось, что картина Джудит Лейстер, которая сейчас находится в Лувре, создана Франсом Хальсом. На этом произведении изображен скрипач, отдыхающий с улыбающейся женщиной, что является общей темой для голландского художника Золотого века. Однако он также был выполнен в стиле Джудит Лейстер, которая была ровесницей Хальса и использовала характерную монограмму с падающей звездой. Ее работы часто ошибочно принимали за Хальса, что привело к судебному делу, в котором британский арт-дилер Томас Лори подал в суд на продавца после того, как заметил монограмму под фальшивой подписью Хальса. Суд постановил, что это не принадлежит Халсу, и Лейстер получил признание. Но сегодня ей приписывают только 35 работ, что делает важным, когда одна из них нарушила молчание, например, недавно приобретенная «Мальчик, держащий виноград и шляпу» Художественным музеем Карриер в Манчестере, штат Нью-Гэмпшир.
Теперь известно, что Лейстер помечала свои работы монограммой JL с падающей звездой, но ее работы часто принимали за Хальса из-за незнания этой монограммы. Это привело к судебному делу в 1892 году, когда Томас Лори, арт-дилер, нашел монограмму Лейстера под поддельной подписью. В результате суд постановил, что картина написана не Халсом, арт-дилер получил частичное возмещение, а ученый написал эссе, в котором приписал Лейстеру еще шесть картин. Итак, когда картина поступила в Лувр, она была занесена Лейстером в список.
Кем она была?
Редкая женщина-художник Золотого века Голландии, она рисовала жанровые сцены, натюрморты, портреты и ботанические рисунки, известна тем, что снимала натурщиков «с высоты птичьего полета» и включала драматическое освещение в свои ночные сцены. Фигуры часто располагались по диагонали, что добавляло живости ее работам. Хотя многое о ее жизни до сих пор неизвестно, ученые продолжают изучать ее влияние на арт-сцены Харлема и Амстердама.
Джудит Лейстер родилась в Харлеме в 1609 году и была восьмым ребенком Яна Виллемса и Трайна Ясперс. Ее семья назвала себя в честь своей пивоварни, приняв фамилию Лейстер. После того, как Ян объявил о банкротстве в 1625 году, Джудит и ее братьям и сестрам пришлось работать, чтобы содержать семью. Однако неясно, где она получила свое художественное образование, но считается, что она училась либо у Франса Питерса де Греббера, либо у Хальса. Мария де Греббер, еще одна художница того же возраста, училась у своего отца, что, возможно, также повлияло на Лейстера. Однако ранняя копия Лейстер картины Хальса «Шут» предполагает, что она была в мастерской Хальса. Лейстер был выдающимся художником Золотого века Голландии. Она присоединилась к Гильдии художников Харлема Святого Луки как одна из первых женщин и стала мастером живописи. Она вела собственную мастерскую и обучала студентов. Один ученик, Виллем Воутерс, ушел из ателье Лейстера в мастерскую Хальса, нарушив правила гильдии. Лейстер обратился с этим вопросом в гильдию и потребовал четверть годовой платы за обучение, но получил только восьмую часть. Воутерсу не разрешили учиться у Хальса. Лейстер добавила свою монограмму к своим работам в 1629 году, вскоре после начала своей карьеры. Одна из ее самых ранних сохранившихся подписанных картин - «Веселый алкоголик», на которой изображен веселый мужчина, держащий пустой кувшин, его красные щеки соответствуют наклонному вниз перу на кепке.
Любопытно в ней то, что ее картины часто передавали более глубокие сообщения о морали, часто показывая опасности порока через сцены курения, пьянства, игр или создания музыки. Например, в «Последней капле» к двум молодым людям, заканчивающим пьяную ночь, присоединяется зловещий скелет, подчеркивающий последствия саморазрушительного поведения. Более того, многочисленные пентименты Лейстер указывают на то, что она совершенствовала свои композиции во время рисования, а не делала наброски заранее. Рентгеновский и инфракрасный анализы выявили бракованные композиции, которые она закрашивала. Инфракрасная рефлектография ее Автопортрета показала, что исходное изображение было девушкой с приоткрытыми красными губами, а не скрипачом на мольберте, который был изображен лицом к художнику.
Лейстер вышла замуж за своего коллегу из Харлема, художника Моленаера, который создавал различные виды картин, в 26 лет. Хальс написал их портреты. Пара жила в Харлеме и Амстердаме. Большинство работ Лейстер были созданы до ее замужества, но существуют некоторые исключения, например, иллюстрация каталога тюльпанов 1643 года, возможно, созданная во время ее сотрудничества с Моленаром. Совместное завещание 1659 года предполагает, что они оба были больны, и Лейстер умерла через три месяца в возрасте 50 лет. Ее могила неизвестна, поскольку она была построена на ферме Хемстеде.
Хотя имя Лейстер кануло в безвестность после ее смерти, ее картины остались узнаваемыми. Их часто приписывали другим художникам, чаще всего Халсу. Например, картина «Мальчик, играющий на флейте» с изображением молодого музыканта с залитым солнцем лицом, смотрящим в невидимое окно, находилась во владении шведской королевской семьи в течение 150 лет. Несмотря на то, что монограмма была написана Лейстером, считалось, что она принадлежит Халсу и еще нескольким художникам, прежде чем она была правильно приписана Лейстеру.