Ha a „szürrealizmusra” gondolunk, azonnal Salvador Dalí jut eszünkbe – legyen szó magáról a művészről, vagy az egyik legikonikusabb alkotásáról, mint például a rendkívül ismert olvadó órákat ábrázoló irreális festményéről. A színházi személyiségéről és az eltúlzott viaszos bajuszáról éppúgy ismert, mint a szürreális képekkel és talált tárgyszobrokkal teli festményeiről, Dalí a szürrealista mozgalom szinonimájává vált a nyilvánosság előtt.
A szürrealizmus alapítója, André Breton azonban frusztrálttá vált, amiért Dalí ellopta a reflektorfényt híressége és kereskedelmi sikerei révén. Míg Dalí precedenst teremtett a márkáikat népszerűsítő művészek számára, a hírnévre és a termékeny teljesítményre való rendkívüli összpontosítása idővel felhígította műalkotásainak erejét. Még aggasztóbb volt az 1930-as években a fasizmussal folytatott vitatott flörtölése, amely szakadást okozott a szürrealista csoporttal. Összességében Dalí hírneve és személyisége éppúgy öröksége volt, mint a korát megelőző "művész szupersztár", mint a határokat feszegető úttörő szürreális alkotásai. Azonban egy ilyen híresség árnyoldalai is meghatározták pályafutása későbbi szakaszában az önparódiája és a politikába való belegabalyodása, amely megosztotta a művészvilágot.
Salvador 1904-ben született Figueres tengerparti városában, Katalóniában, Spanyolországban. Apja szigorú ügyvéd volt, aki támogatta a katalán autonómiát, édesanyja pedig Dalí művészi tehetségét bátorította. Volt egy azonos nevű bátyja, Salvador, aki három évesen halt meg, kilenc hónappal Dalí születése előtt. Szülei gyerekkorában azt mondták neki, hogy ő az elhunyt testvére reinkarnációja – ez a fogalom Dalit egész életében és karrierjében kísértette. Kijelentette, hogy fiatal kora óta élettelennek érezte magát – és traumája olyan alkotásokban nyilvánult meg, mint az 1963-ban készült pop art festmény, a "Halált testvérem portréja", ahol névrokonát felnőttként képzelte el.
Dalí azt is megtudta, hogy vezetékneve észak-afrikai eredetű a móroktól, akik a 8. században megszállták Ibériát. Büszkén vallotta magát az arab örökségnek, hisz ez magyarázza a díszítés iránti rajongását és azt, hogy nagyon sötétbarnára képes. Családjának életrajzi részletei és öccse halála mélyen alakították Dalí pszichéjét és szürrealista stílusát.
1916-ban Dalí a Figueres-i Városi Rajziskolában kezdte művészeti tanulmányait. Figueresben a katalán impresszionista Ramon Pichot, Párizs rendszeres látogatója révén ismerkedett meg az avantgárddal. Pichot kitette a fiatal Dalit Picassónak és a futuristáknak, amelyek nagy hatással voltak stílusára. 1921-ben Dalí édesanyja elhunyt, súlyos személyes veszteséget okozva neki. A következő évben, 17 évesen belépett a rangos madridi San Fernando Királyi Képzőművészeti Akadémiára. A kezdetben tájképekre és portrékra összpontosító Dalí munkái hamarosan szándékos furcsaságot öltöttek. A korai darabokban olyan technikák keveredtek, mint a fauvista szín és a manierista torzítás, megmutatva technikai tudását és szürrealista hajlamait.
Sigmund Freud úttörő munkája korán mély hatást gyakorolt Dalíra és művészi fejlődésére. Dalí még diákként mélyen elmerült Freudnak a tudatalattiról és az idről szóló forradalmi elméleteiben. Ezeket a pszichoanalitikus elveket igyekezett alkalmazni, hogy belső félelmeit, vágyait és neurózisait szürrealista alkotásain keresztül terelje. Dalit annyira megihlette Freud, hogy többször is megpróbált személyesen találkozni a neves pszichoanalitikussal. Többször utazott Freud bécsi otthonába, abban a reményben, hogy közvetlenül felhívhatja a gondolkodót. Dalí csak 1938-ban kapott végre lehetőséget, amikor meglátogathatta Freudot Londonban. Freud addigra a náci annektálás után elmenekült Ausztriából, hogy Angliában keressen menedéket. Történelmi találkozójuk lehetővé tette Dalí számára, hogy személyesen mélyrehatóan megvitassa Freud elméleteit azzal az emberrel, aki kidolgozta azokat – megerősítve a freudi pszichológia kulcsfontosságú szerepét Dalí ikonikus szürrealista stílusában.
Miró mentorálásával Dalí bekerült az exkluzív szürrealista csoportba. Ez felbecsülhetetlen értékű hozzáférést és támogatást biztosított, amely lehetővé tette a fiatal ikonoklaszt számára, hogy teljesen elmerüljön a forradalmi mozgalom eszméiben, hogy a művészet segítségével feltárja a tudatalatti titkait. Miró kulcsszerepet játszott Dalí karrierjének beindításában ezeken a döntő fontosságú korai párizsi kapcsolatokon keresztül.
Dalí bocsánatkérés nélkül törekedett a kereskedelmi sikerre és hírnévre abban az időben, amikor a puristább avantgárd körök a művészet megrontásának tekintették az ilyen célokat. Pimasz önreklámozó volt, aki büszkén nyilatkozta, hogy szereti a pénzt. Első kiállítása Párizsban a Goemans Galériában 1929 novemberében népszerű és pénzügyi szenzáció volt, amely zavarba ejtette a kritikusokat. A mintegy öt év alatt, amíg Dalí kubista művészetet készített, széles körben kísérletezett azokkal a különféle stílusokkal, hatásokkal és technikákkal, amelyek a kubista mozgalomban az akkori tizenöt éves története során kialakultak.