Salvador Dalí: Et blikk på livet og arven til mestersurrealisten

Når du tenker på "surrealisme", kommer Salvador Dalí umiddelbart til tankene - enten det er kunstneren selv eller et av hans mest ikoniske verk som hans uvirkelige maleri med de ultrakjente smeltende klokkene. Dalí, kjent for sin teatralske personlighet og overdrevne voksede bart, like mye som hans surrealistiske malerier fylt med deliriske bilder og funnet objektskulpturer, ble synonymt med den surrealistiske bevegelsen i offentligheten.

Grunnleggeren av surrealismen, André Breton, ble imidlertid frustrert over at Dalí stjal rampelyset gjennom sin kjendisstatus og kommersielle suksess. Mens Dalí satte en presedens for artister som promoterte merkevarene sine, utvannet hans ekstreme fokus på berømmelse og produktiv produksjon kraften i kunstverket hans over tid. Mer urovekkende var hans kontroversielle flørt med fascismen på 1930-tallet, som forårsaket en rift med den surrealistiske gruppen. Totalt sett hadde Dalí like mye av en arv for sin berømmelse og personlighet som en "artist superstjerne" foran sin tid, som for sine banebrytende surrealistiske kreasjoner som flyttet grenser. Ulempene til en slik kjendis kom imidlertid også til å definere ham senere i karrieren gjennom hans selvparodi og forviklinger i politikk som splittet kunstverdenen.

Salvador ble født i 1904 i kystbyen Figueres, Catalonia, Spania. Faren hans var en streng advokat som støttet katalansk autonomi, mens moren oppmuntret Dalís kunstneriske talenter. Han hadde en eldre bror med samme navn, Salvador, som døde i en alder av tre, ni måneder før Dalí ble født. Foreldrene hans fortalte ham som barn at han var reinkarnasjonen av hans avdøde søsken – et konsept som hjemsøkte Dalí hele livet og karrieren hans. Han uttalte at han fra ung alder følte seg ulevende - og traumet hans manifesterte seg i verk som hans popkunstmaleri "Portrait of My Dead Brother" fra 1963, der han så for seg navnebroren som voksen.

Dalí fikk også vite at etternavnet hans hadde nordafrikansk opprinnelse fra maurerne som invaderte Iberia på 800-tallet. Han gjorde stolt krav på arabisk arv, og trodde det forklarte hans fascinasjon for ornamentikk og hans evne til å brune veldig mørkt. Disse biografiske detaljene om hans familiehistorie og hans yngre brors død formet Dalís psyke og surrealistiske stil dypt.

I 1916 begynte Dalí sin kunstutdanning ved den kommunale tegneskolen i Figueres. I Figueres ble han introdusert for avantgarden gjennom den katalanske impresjonisten Ramon Pichot, en vanlig besøkende i Paris. Pichot utsatte den unge Dalí for Picasso og futuristene, store innflytelser på stilen hans. I 1921 døde Dalís mor, noe som ga ham et dypt personlig tap. Året etter, 17 år gammel, gikk han inn på det prestisjetunge San Fernando Royal Academy of Fine Arts i Madrid. I utgangspunktet med fokus på landskap og portretter, fikk Dalís verk snart en forsettlig særhet. Tidlige stykker blandet teknikker som fauvistfarger og maneristisk forvrengning, og viser hans tekniske dyktighet og surrealistiske tendenser.

Pionerarbeidet til Sigmund Freud hadde en dyp tidlig innflytelse på Dalí og hans kunstneriske utvikling. Mens han fortsatt var student, fordypet Dalí seg dypt i Freuds revolusjonære teorier om det underbevisste sinnet og id. Han forsøkte å anvende disse psykoanalytiske prinsippene for å kanalisere sin indre frykt, ønsker og nevroser gjennom sine surrealistiske kreasjoner. Dalí var så inspirert av Freud at han gjentatte ganger prøvde å møte den anerkjente psykoanalytikeren personlig. Han reiste til Freuds wienske hjem ved flere anledninger, i håp om å ringe tenkeren direkte. Det var først i 1938 at Dalí endelig fikk sjansen da han kunne besøke Freud i London. På den tiden hadde Freud flyktet fra Østerrike etter nazistenes annektering for å søke tilflukt i England. Deres historiske møte tillot Dalí å diskutere Freuds teorier grundig personlig med mannen som utviklet dem – og sementerte den sentrale rollen freudiansk psykologi ville spille i Dalís ikoniske surrealistiske stil.

Under Mirós mentorskap ble Dalí ønsket velkommen inn i den eksklusive surrealistiske gruppen. Dette ga uvurderlig tilgang og støtte som tillot den unge ikonoklasten å fordype seg fullstendig i den revolusjonære bevegelsens idealer om å bruke kunst for å låse opp mysteriene til det underbevisste sinnet. Miró spilte en sentral rolle i lanseringen av Dalís karriere gjennom disse avgjørende tidlige parisiske forbindelsene.

Dalí forfulgte uten unnskyldning kommersiell suksess og berømmelse i en tid da mer puristiske avantgardesirkler så slike mål som å korrumpere kunst. Han var en frekk selvpromotør som stolt erklærte at han var forelsket i penger. Hans første utstilling i Paris på Goemans Gallery i november 1929 var en populær og økonomisk sensasjon som gjorde kritikere forvirret. I løpet av de omtrent fem årene Dalí produserte kubistisk kunst, eksperimenterte han mye med de forskjellige stilene, påvirkningene og teknikkene som hadde utviklet seg innenfor den kubistiske bevegelsen i løpet av dens femten år lange historie på det tidspunktet.