萨尔瓦多·达利：超现实主义大师的一生和遗产

当您想到“超现实主义”时，萨尔瓦多·达利立即浮现在脑海中 - 无论是艺术家本人还是他最具标志性的作品之一，例如他以极其著名的融化时钟为特色的虚幻画作。达利以其戏剧形象和夸张的打蜡胡子以及充满疯狂意象的超现实主义绘画和现成的物体雕塑而闻名，成为公众眼中超现实主义运动的代名词。

然而，超现实主义的创始人安德烈·布雷顿 (André Breton) 对达利凭借其名人地位和商业成功抢尽风头感到沮丧。虽然达利为艺术家推广自己的品牌开创了先例，但随着时间的推移，他对名气和多产作品的极度关注削弱了他艺术作品的力量。更令人不安的是他在 20 世纪 30 年代与法西斯主义的有争议的调情，这导致了与超现实主义团体的裂痕。总体而言，达利作为超前于时代的“艺术家巨星”的名气和个性，以及他突破界限的突破性超现实创作，都为他留下了同样多的遗产。然而，这样一位名人的缺点也通过他的自我嘲讽和分裂艺术界的政治纠葛，在他的职业生涯后期定义了他。

萨尔瓦多 1904 年出生于西班牙加泰罗尼亚沿海小镇菲格拉斯。他的父亲是一位严格的律师，支持加泰罗尼亚自治，而他的母亲则鼓励达利的艺术才华。他有一个同名的哥哥萨尔瓦多，在三岁时去世，即达利出生前九个月。小时候，他的父母告诉他，他是已故兄弟姐妹的转世——这个概念一直困扰着达利的一生和职业生涯。他表示，从很小的时候起，他就感到自己没有生命力，他的创伤体现在他 1963 年的波普艺术画作《我死去的兄弟的肖像》等作品中，他在画作中想象了同名人物成年后的样子。

达利还从 8 世纪入侵伊比利亚的摩尔人那里得知，他的姓氏起源于北非。他自豪地声称拥有阿拉伯血统，并相信这解释了他对装饰的迷恋以及他将皮肤晒黑的能力。这些关于他的家族历史和弟弟死亡的传记细节深刻地塑造了达利的心灵和超现实主义风格。

1916 年，达利在菲格拉斯市立绘画学校开始了他的艺术教育。在菲格雷斯，他通过常去巴黎的加泰罗尼亚印象派画家拉蒙·皮乔特（Ramon Pichot）接触了前卫艺术。皮乔特让年轻的达利接触了毕加索和未来主义者，这对他的风格产生了重大影响。 1921年，达利的母亲去世，给他带来了深深的个人损失。次年，17 岁的他进入马德里著名的圣费尔南多皇家美术学院。达利的作品最初专注于风景画和肖像画，但很快就呈现出一种任性的古怪风格。早期作品融合了野兽派色彩和风格主义扭曲等技巧，显示出他的技术技巧和超现实主义倾向。

西格蒙德·弗洛伊德的开创性工作对达利及其艺术发展产生了深远的早期影响。当达利还是一名学生时，他就深深地沉浸在弗洛伊德关于潜意识和本我的革命性理论中。他试图运用这些精神分析原理，通过他的超现实主义创作来表达他内心的恐惧、欲望和神经症。达利深受弗洛伊德的启发，以至于他多次尝试亲自会见这位著名的精神分析学家。他多次前往弗洛伊德在维也纳的家，希望能直接拜访这位思想家。直到1938年，达利终于有了机会去伦敦拜访弗洛伊德。当时，弗洛伊德在纳粹吞并奥地利后逃离奥地利，前往英国寻求庇护。他们历史性的会面使达利能够与弗洛伊德理论的提出者深入讨论弗洛伊德的理论，巩固了弗洛伊德心理学在达利标志性的超现实主义风格中发挥的关键作用。

在米罗的指导下，达利被欢迎加入超现实主义的专属团体。这提供了宝贵的途径和支持，使年轻的反传统者能够完全沉浸在革命运动的理想中，即利用艺术来解开潜意识的奥秘。米罗通过这些重要的早期巴黎人脉，在达利的职业生涯发展中发挥了关键作用。

当更纯粹的前卫圈子将达利视为腐蚀艺术的目标时，达利毫无歉意地追求商业成功和名誉。他是一个厚颜无耻的自我推销者，自豪地宣称自己热爱金钱。 1929 年 11 月，他在巴黎戈曼斯画廊 (Goemans Gallery) 举办了首场展览，引起了轰动和轰动，令评论家们感到困惑。在达利创作立体派艺术的大约五年时间里，他广泛地尝试了立体派运动在十五年历史中发展起来的各种风格、影响和技术。