Mean Girls palaa: Regina George ja miehistö viihdyttävät edelleen tässä uusintaversiossa

Voiko salama iskeä kahdesti adaptaatiota mukautettaessa? Mean Girls: Musikaali sanoo kyllä. Mean Girls -elokuvan uusi musiikkisovitus kohtaa ylämäkeen haasteen – menestyneen komediaelokuvan ottaminen Broadway-musikaaliksi ja sen siirtäminen takaisin valkokankaalle. Mutta käsikirjoittaja-tuottaja Tina Fey ja tuottaja Lorne Michaels varmistavat, että se, mikä toimi ennen, toimii edelleen. Harvat asetukset saavat aikaan luotettavaa naurua ja värähtelyä kuin lukion käytävällä. Muutamat hahmot kiihottavat yleisöä kuin kaunis, mutta piikkikärkinen kuningatar, joka täydentää sosiaalista herruutta. Yli 15 vuotta elokuvadebytoinnistaan Regina George on edelleen ilkeä tyttö, jota rakastamme vihata. Mean Girls: The Musical vakuuttaa meidät siitä, että sen lähdemateriaali säilyttää vahvan otteen uudessa musiikillisessa muodossaan säilyttämällä huolellisesti sen, mikä kiehtoi meidät. Kun lukion draama on tätä ajatonta, yksi kaava harvoin vanhenee.

Kuten lähdemateriaalia on muokattu aiemmin, myös kritiikki on kehittynyt. Kuten New York Times Elvis Mitchell kutsui alkuperäistä vuoden 2004 elokuvaa hurmaavaksi sen ovela lukion varrastuksella. Tämä uusin Mean Girls -elokuvasovitus osuu jonnekin väliin. Siitä puuttuu alkuperäisen purevuus, mutta se säilyttää tarinan ihastuttavan laadun, joka on tehnyt siitä niin suositun. Jälleen kerran Tina Feyn suunnittelema juoni seuraa Cadyä (Angourie Rice), kun hän navigoi uuden lukion petollisia sosiaalisia hierarkioita. Siellä hän kohtaa klikejä, kuten nörtit, jokit ja mehiläiskuningatar Regina (Reneé Rapp) sekä hänen toverinsa Karen ja Gretchen. Tutkituimpana aiheena Reginaa pelätään, ihaillaan ja kaunataan ikätoveriensa keskuudessa.

Vaikka Mean Girls ei ole niin terävästi kirjoitettu kuin elokuva tai tiukasti vauhdikas kuin lavashow, se toimii silti voittajana. Feyn kertomus löytää suhteellista huumoria ja ärtymystä lukion suosiokilpailujen ja sosiaalisten virheiden yleismaailmallisista kokemuksista. Kaava on edelleen tehokkaasti mukautettu täyttämään teatterit naurulla ja muistuttamaan katsojia siitä, millaista oli olla osana tai erillään hienoista lapsista.

Kuten alkuperäinen, Cady todistaa nopean tutkimuksen uudesta ympäristöstään. Hän ystävystyy nokkelien ulkopuolisten Janisin ja Damianin kanssa, joita näyttelevät upeasti Auli'i Cravalho ja Jaquel Spivey, jotka rohkaisevat häntä soluttautumaan Reginan eliittiklikkiin. Cady saa tietoa, mutta siitä seuraa komplikaatioita, mukaan lukien kipinät Reginan entisen Aaronin kanssa, jota Christopher Briney viehättävästi esittää. Sieltä avautuvat tutut petoksen, keksimisen, lunastuksen ja voiton kaaret.

Muokkauksessaan elokuvantekijät leikkasivat monia Broadwayn kappaleita säilyttäen samalla esityksiä, kuten "Meet the Plastics" ja Reginan rohkea "World Burn". Mikään ei kiinnitä yleisön huomiota niin kuin tähtiesitys, ja Rapp toimii Reginana. Hän käy läpi "Plasticsin" komentavalla tyylillä herättäen elokuvan eloisasti. Hänen Reginastaan puuttuu Rachel McAdamsin ikonisen otteen hienovaraisuus, mutta hän tuo ihastusta ja röyhkeyttä, jota PVC-verhoiltu sisäänkäynti lisää entisestään. Kun hän vyön "En välitä kuka olet", tunnet hänen raivoisuutensa ja valtansa hänen valtakuntaansa kohtaan. Rapp saa hahmon raa'an identiteetin ja vahvistaa Reginan lukiopolitiikan vastustamattomaksi voimaksi.

Ohjaajat Samantha Jayne ja Arturo Perez Jr. varmistavat reipasta vauhtia elokuvadebyyttinsä aikana, vaikka elokuvasta puuttuukin dynaamista kukoistamista. Ne ruiskuttavat kirkkaita sävyjä ja käyttävät suoria osoitteita kameraan ja täyttävät kehykset puhelimilla, kun hahmot tuijottavat linssiin. Nämä näytöt ruudun sisällä hajottavat visuaalisen tason ja korostavat sosiaalisen median leviämistä. Kuitenkin, kuten 80-luvun varhaisissa tietokonefilmeissä, joissa jokaiseen kuvaan tukahdutettiin CRT-näyttöjä, älypuhelimen kuvakulmat tuntuvat pinnallisilta ja koristeellisilta sen sijaan, että ne laittaisivat katsojan todelliseen kokemukseen. Hyvät elokuvat kuljettavat yleisöä ja vangitsevat syötteiden selaamisen kaiken kuluttavan luonteen. Vaikka Mean Girls koskettaa online-persoonakäsityön teemoja, se ei täysin luo uudelleen transsimaista sitoutumista toisen ruudun elämäämme pelkän valokuvauksen ja eston avulla.

Toisinaan näiden kahden väliset yhtäläisyydet, varsinkin ei-musikaalisina hetkinä, osoittautuvat silmiinpistäviksi - vaikka tämä näyttelijä näyttääkin vanhemmalta. Vaikka Fey on raikastanut piirteitä uusilla vitseillä ja lisäyksillä, kuten Jenna Fischer, Jon Hamm ja Busy Philipps, paljon jää tutuksi. Hän lainaa jälleen kerran komediaa viisaana opettajana, joka haluaa murtaa viisaita. Tim Meadows palaa myös piristyneenä rehtorina.

Mean Girls pitää tiukasti kiinni siitä, mikä toimi ennen, hyvässä tai pahassa. Feyn säädöt tuovat tervetulleita tuoreutta, mutta pysyminen niin lähellä lähdettä saattaa näyttää vanhentuneelta. Korkeat tuotantoarvot ja lahjakas kokoonpano tarjoavat nautinnollisia hetkiä. Kuitenkin ohjaaminen, joka nojautui voimakkaasti luovaan uudelleentulkintaan, olisi voinut olla paremmin oikeutettu palaamaan hyvin kuljetetulle alueelle. Sellaisenaan Jayne ja Perez pelaavat turvallisesti rakastetun vuoden 2004 elokuvan DNA:n rajoissa, luopuen rohkeammasta uudelleenkeksimisestä, joka olisi voinut maksimoida musiikillisen muodon mahdollisuudet kehittää tätä materiaalia.