Ritorna Mean Girls: Regina George e la troupe si divertono ancora in questo remake

Può un fulmine colpire due volte quando si adatta un adattamento? Mean Girls: Il musical dice di sì. Il nuovo adattamento musicale di Mean Girls deve affrontare una dura sfida: trasformare una commedia di successo in un musical di Broadway e trasferirla sul grande schermo. Ma la scrittrice-produttrice Tina Fey e la produttrice Lorne Michaels assicurano che ciò che funzionava prima funziona ancora adesso. Poche ambientazioni generano risate e rabbrividimenti affidabili come il corridoio di una scuola superiore. Alcuni personaggi incitano il pubblico come un'ape regina bella ma spinosa che perfeziona il dominio sociale. A più di 15 anni dal suo debutto come film, Regina George rimane la ragazza cattiva che amiamo detestare. Preservando meticolosamente ciò che ci aveva affascinato all'inizio, Mean Girls: The Musical ci convince che il suo materiale originale mantiene una presa altrettanto potente nella nuova forma musicale. Quando il dramma del liceo è così senza tempo, una formula raramente diventa stantia.

Proprio come il materiale originale è stato adattato in precedenza, anche la critica si è evoluta. Come il New York Times, Elvis Mitchell, definì il film originale del 2004, affascinante nella sua intelligente interpretazione del liceo. Quest'ultimo adattamento cinematografico di Mean Girls si colloca nel mezzo. Manca del mordente dell'originale ma conserva la qualità accattivante della storia che l'ha resa così popolare. Ancora una volta realizzata da Tina Fey, la trama segue Cady (Angourie Rice) mentre si fa strada tra le insidiose gerarchie sociali di una nuova scuola superiore. Lì incontra cricche come i nerd, gli atleti e l'ape regina Regina (Reneé Rapp) e le sue coorti Karen e Gretchen. Essendo l'argomento più studiato, Regina è debitamente temuta, ammirata e risentita dai suoi coetanei.

Sebbene non sia scritto in modo così netto come il film o dal ritmo serrato come lo spettacolo teatrale, Mean Girls esercita ancora il suo fascino vincente. La narrazione di Fey trova umorismo e rabbrividire riconoscibili nelle esperienze universali dei concorsi di popolarità delle scuole superiori e degli errori sociali. La formula rimane efficacemente adattata per riempire i cinema di risate e ricordare agli spettatori com'era far parte o essere separato dai ragazzi fantastici.

Come l'originale, Cady dimostra un rapido studio del suo nuovo ambiente. Fa amicizia con gli spiritosi outsider, Janis e Damian, interpretati meravigliosamente da Auli'i Cravalho e Jaquel Spivey, che incoraggiano la sua infiltrazione nella cricca d'élite di Regina. Cady ottiene informazioni ma ne derivano complicazioni, comprese scintille con l'ex Aaron di Regina, interpretato in modo affascinante da Christopher Briney. Da lì si dipanano gli archi familiari del tradimento, della punizione, della redenzione e della vittoria.

Nel loro adattamento, i realizzatori hanno tagliato molte delle canzoni di Broadway mantenendo pezzi di successo come "Meet the Plastics" e "World Burn", pieno di spavalderia, di Regina. Niente attira l'attenzione del pubblico come una performance da star, e Rapp interpreta Regina. Si fa forza attraverso "Plastics" in uno stile imponente, risvegliando il film in modo vibrante. La sua Regina non ha la sottigliezza dell'iconica interpretazione di Rachel McAdams, ma porta gusto e spavalderia ulteriormente accentuati dal suo ingresso rivestito in PVC. Quando dice "Non mi interessa chi sei", senti la sua ferocia e autorità sul suo regno. Rapp arriva alla cruda identità del personaggio, consolidando Regina come una forza irresistibile della politica delle scuole superiori.

I registi Samantha Jayne e Arturo Perez Jr. assicurano un ritmo sostenuto nel loro primo lungometraggio, anche se il film manca di un po' di dinamismo. Inseriscono tonalità brillanti e utilizzano indirizzi diretti alla telecamera, riempiendo i fotogrammi con i telefoni mentre i personaggi fissano l'obiettivo. Questi schermi nello schermo frammentano il piano visivo ed enfatizzano la pervasività dei social media. Tuttavia, come i primi film per computer degli anni '80 che riempivano i monitor CRT in ogni inquadratura, le angolazioni degli smartphone sembrano superficiali e decorative piuttosto che collocare veramente lo spettatore in un'esperienza immersiva. I buoni film trasportano il pubblico e catturano la natura totalizzante dello scorrimento dei feed. Anche se Mean Girls attinge ai temi della creazione di personaggi online, non ricrea completamente il coinvolgimento simile alla trance delle nostre vite sul secondo schermo attraverso la sola fotografia e il blocco.

A volte, i paralleli tra i due, soprattutto nei momenti non musicali, si rivelano sorprendenti, anche se questo cast sembra più vecchio. Anche se Fey ha rinfrescato gli aspetti con nuove battute e aggiunte come Jenna Fischer, Jon Hamm e Busy Philipps, molto rimane familiare. Ancora una volta conferisce gravità comica come insegnante saggia desiderosa di essere saggia. Anche Tim Meadows ritorna nei panni del preside esausto.

Mean Girls si aggrappa saldamente a ciò che funzionava prima, nel bene e nel male. Le modifiche di Fey infondono una gradita freschezza, ma restare così vicini alla fonte rischia di apparire stantio. Gli alti valori di produzione e l'ensemble di talento offrono momenti piacevoli. Tuttavia, una regia che si è spinta fortemente verso una reinterpretazione creativa potrebbe aver giustificato meglio la rivisitazione di un territorio già battuto. Così com'è, Jayne e Perez vanno sul sicuro entro i confini dell'amato DNA del film del 2004, rinunciando a una reinvenzione più audace che avrebbe potuto massimizzare il potenziale del formato musicale per evolvere questo materiale.