A Mean Girls visszatér: Regina George és a stáb továbbra is szórakoztat ebben a remake-ben

Becsaphat kétszer a villám egy adaptáció adaptálásakor? Mean Girls: A Musical igent mond. A Mean Girls új zenei adaptációja felfelé ívelő kihívással néz szembe: el kell készíteni egy nagy sikerű vígjátékot, amely a Broadway musicalje lett, és visszahelyezni a képernyőre. De Tina Fey író-producer és Lorne Michaels producer gondoskodnak arról, hogy ami korábban működött, még most is működik. Kevés beállítás olyan megbízható nevetést és görcsöket generál, mint egy középiskolai folyosó. Néhány karakter úgy buzdítja a közönséget, mint egy gyönyörű, mégis szögesdrót méhkirálynő, aki tökéletesíti a társadalmi uralmat. Több mint 15 éve, hogy filmként debütált, Regina George továbbra is az a rosszindulatú lány, akit szeretünk utálni. A Mean Girls: The Musical azáltal, hogy aprólékosan megőrizte azt, ami először magával ragadott minket, meggyőz bennünket arról, hogy forrásanyaga megőrzi a tartást az újszerű zenei formában. Amikor a középiskolai dráma ilyen időtlen, egy képlet ritkán avul el.

Ahogy a forrásanyagot korábban adaptálták, úgy a kritika is fejlődött. Ahogy a New York Times Elvis Mitchell nevezte az eredeti 2004-es filmet, a középiskolai okos felnyársalásával elbűvölő. A Mean Girls legújabb filmadaptációja valahol a kettő között landol. Hiányzik belőle az eredeti harapása, de megőrzi a történet megnyerő minőségét, amely annyira népszerűvé tette. Az ismét Tina Fey által megalkotott cselekmény Cadyt (Angourie Rice) követi, amint egy új középiskola alattomos társadalmi hierarchiájában navigál. Ott találkozik olyan klikkekkel, mint a nerdek, a zsokerek, a méhkirálynő, Regina (Reneé Rapp), valamint társainak Karen és Gretchen. Reginát, mint a legtöbbet tanulmányozott tárgyat kellőképpen féltik, csodálják és nehezményezik társai.

Noha nem olyan élesen megírt, mint a film, vagy nem olyan feszes tempójú, mint a színpadi show, a Mean Girls mégis megőrzi nyerő varázsát. Fey narratívája a középiskolai népszerűségi versenyek és a társadalmi baklövések egyetemes tapasztalataiban találja meg a humort és a megrázkódtatást. A képlet továbbra is hatékonyan megtölti a színházakat nevetéssel, és emlékezteti a nézőket arra, milyen volt a menő gyerekeknek a tagjának lenni, vagy tőlük függetlenül.

Az eredetihez hasonlóan Cady is gyorsan tanulmányozza új környezetét. Barátságba lép a szellemes kívülállókkal, Janisszal és Damiannal, akiket Auli'i Cravalho és Jaquel Spivey csodálatosan alakít, és bátorítják, hogy beszivárogjon Regina elit klikkjébe. Cady információhoz jut, de bonyodalmak következnek, beleértve a szikrázást Regina exével, Aaronnal, akit Christopher Briney bájosan alakított. Innentől kezdve az árulás, a fellépés, a megváltás és a győzelem ismerős ívei bontakoznak ki.

Adaptációjukban a filmesek a Broadway dalok közül sokakat felvágtak, miközben megőrizték az olyan show-műsorokat, mint a "Meet the Plastics" és Regina bravúrokkal teli "World Burn". Semmi sem vonzza úgy a közönség figyelmét, mint egy sztárelőadás, Rapp pedig Regina szerepében teljesít. A "Plastics"-t parancsoló stílusban hajtja végre, élénken felébresztve a filmet. Reginájából hiányzik Rachel McAdams ikonikus stílusának finomsága, de az izgalmat és a lendületet tovább fokozza PVC-borítású bejárata. Amikor azt mondja: „Nem érdekel, ki vagy”, érezni fogod a vadságát és a királysága feletti hatalmát. Rapp eljut a karakter nyers azonosítójához, megerősítve Reginát a középiskolai politika ellenállhatatlan erejévé.

Samantha Jayne és Arturo Perez Jr. rendezők gyors ütemet biztosítanak a debütálás során, bár a filmből hiányzik némi dinamikus virágzás. Világos árnyalatokat fecskendeznek be, és közvetlen címeket használnak a kamerához, telefonokkal töltik meg a képkockákat, miközben a karakterek az objektívbe néznek. Ezek a képernyőn belüli képernyők feldarabolják a vizuális síkot, és hangsúlyozzák a közösségi média elterjedtségét. Azonban, mint a 80-as évek korai számítógépes filmjei, amelyek minden felvételbe CRT-monitort zsúfoltak, az okostelefonok szögei felületesek és dekoratívak, nem pedig igazán elmerülő élménybe hoznák a nézőt. A jó filmek elhozzák a közönséget, és megragadják a hírfolyamok görgetésének mindent felemésztő jellegét. Míg a Mean Girls az online személyiségalkotás témáit érinti, önmagában a fényképezés és a blokkolás révén nem teremti meg teljesen a második képernyős életünk transz-szerű elfoglaltságát.

Időnként a kettőjük közötti párhuzam, különösen a nem zenei pillanatokban, szembetűnőnek bizonyul – bár ez a szereposztás régebbinek tűnik. Míg Fey új poénokkal és kiegészítésekkel, mint például Jenna Fischer, Jon Hamm és Busy Philipps felfrissítette az aspektusait, sok minden ismerős marad. Újra komikus gravitákat kölcsönöz, mint bölcs tanár, aki szeretne bölcsességet törni. Tim Meadows is visszatér, mint az elfáradt igazgató.

A Mean Girls szorosan ragaszkodik ahhoz, ami korábban működött, jóban vagy rosszban. Fey finomságai üdvözlendő frissességet kölcsönöznek, de ha ilyen közel marad a forráshoz, az a veszélye, hogy elavultnak tűnik. A magas produkciós érték és a tehetséges összeállítás élvezetes pillanatokat kínál. Ám a kreatív újraértelmezésbe hajló irányítás jobban indokolta volna a jól bejárt terület újralátogatását. Jayne és Perez úgy játszanak, mint a szeretett 2004-es film DNS-ének korlátai között, lemondva a merészebb újrafeltalálásról, amely maximalizálhatta volna a zenei formátumban rejlő lehetőségeket az anyag fejlesztésében.