本季最受欢迎的 LGBTQ 主题电影

虽然主流电影现在正在将更多以 LGBTQ 为中心的故事带到最前沿，但电影制片人多年来一直在以各种方式探索酷儿和跨性别主题。有些作品的描绘很微妙，而另一些作品的描绘则相当明显。

近几十年来的某些电影显然已经引起了广泛而持久的共鸣，比如《燃烧女子的肖像》和《月光男孩》，这要归功于它们对 LGBTQ 关系的细致入微和情感描述。其他作品在首次上映后也获得了新生，例如《西瓜女人》，向新观众介绍了扩大代表性的创新作品。

该列表重点介绍了历史上一系列令人难忘的电影，这些电影精心制作了涉及酷儿或跨性别角色的多维且引人入胜的叙事。值得注意的是，许多影片也是由 LGBTQ 电影制片人自己执导或编剧，真实地传达了不同的经历。

《巴黎在燃烧》(1990) 和《女王》(1968)

跨性别女性为变装表演和舞厅社区做出了巨大的文化贡献。他们的才华在这些开创性的纪录片中成为焦点。 《女王》介绍了 1967 年全美小姐营选美比赛的参赛者，并向观众介绍了标志性的 Crystal LaBeija。她受够了阻碍自己和其他有色人种女王获胜的偏见，于是组建了自己的支持网络：拉贝贾之家 (House of LaBeija)。这个家族的一些传奇成员后来出演了《巴黎在燃烧》，该片因在 20 世纪 80 年代纽约舞厅场景中扮演黑人和拉丁裔明星而闻名，其中许多是跨性别女性。他们的故事对 FX 获奖剧集《姿势》产生了重大影响，该剧由几位先锋黑人跨性别女演员担任主角，认识到了她们的影响力。

《燃烧女子的肖像》(2019)

在谢丽尔·邓耶 (Cheryl Dunye) 的这部元小说电影中，她扮演了一位名叫谢丽尔 (Cheryl) 的角色，她是一位崭露头角的电影制片人。谢丽尔决定制作一部关于 20 世纪 40 年代一位未署名的黑人女演员扮演“妈妈”角色的电影。在研究这位历史女演员时，谢丽尔了解到她的酷儿身份和历史，但这些都被抹去了。谢丽尔的发现既影响了她自己的浪漫关系，也影响了她新兴的电影风格。 《西瓜女人》影响了 20 世纪 90 年代的新酷儿电影运动以及未来探索酷儿黑人女性故事的电影。尽管这部电影影响巨大，但其随意酷炫的镜头和精明的见解仍然很有趣。它揭示了有关艺术血统的再现和追踪的被忽视的观点。

《奥兰多》(1992)

《奥兰多》改编自弗吉尼亚·伍尔夫的小说，由蒂尔达·斯文顿主演，饰演一位活了几个世纪的贵族，有一天醒来，性别神秘地变成了女性。这部电影讲述了奥兰多在不同历史时期的冒险经历，探索了性别表现及其社会结构。导演。莎莉·波特通过奥兰多的奇幻旅程，深思熟虑地探讨了性别认同的流动性主题。斯文顿变形的表演和华丽的电影制作让观众沉浸在对这个仍然相关的话题的反思中。昆汀·克里斯普 (Quentin Crisp) 饰演的伊丽莎白女王一世 (Queen Elizabeth I) 也令人难忘，为这部超越任意二元对立的自我思考的令人眼花缭乱的描绘增添了光彩。波特的改编将伍尔夫的作品转化为视觉上令人惊叹的杰作。

《发胶》(1988)

约翰·沃特斯 (John Waters) 的《发胶》以 20 世纪 60 年代为背景，由他的经常合作者 Divine 精彩演绎埃德娜·特恩布拉德 (Edna Turnblad)，她是女商人特雷西·特恩布拉德 (Tracy Turnblad) 自信的母亲。特雷西（Ricki Lake）由瑞奇·莱克（Ricki Lake）饰演，是一名大号青少年舞者，梦想在“科尼·柯林斯秀”上表演并融入其种族隔离的氛围。虽然特雷西表面上是主角，但迪万通过他对埃德娜的慷慨描绘抢走了许多场景。这部电影通过舞蹈和对那个时代社会规范的挑战来庆祝包容性。作为以令人难忘的表演为特色的自我接纳的庆祝活动，《发胶》突显了沃特斯的导演才华，同时以比之前的一些作品更容易理解的形式保留了他标志性的智慧和社会评论。